Giambologna:风俗雕刻家,传记 自动翻译
介绍
受强烈影响 意大利文艺复兴时期雕塑 以及16世纪的风格 怪癖 ,佛兰德出生的艺术家Giambologna是其中一位 最伟大的雕塑家 的 16世纪意大利 在他去世后的两个世纪中,他的声誉仅次于 米开朗基罗 。 宫廷雕塑家连续三届美第奇大公爵,他对欧洲的影响 雕塑 是巨大的。 他的 大理石雕塑 萨宾妇女的强奸 案(1581-3)无疑是其中之一 最伟大的雕塑 所有的时间。 它与早期的雕像形成对比 大卫·米开朗基罗 (1501-4,佛罗伦萨学院美术馆)的方式与扭曲的希腊文化团体相同 Laocoon和他的儿子 (公元前150-40年)与 波利基利托斯 的高古典雕像 多瑞普鲁斯 (440)的宁静形成对比。 他仍然是世界上最伟大的雕塑家之一。 艺术史 。
早期培训,罗马学习之旅
乔瓦尼·博洛尼亚(Giovanni Bologna)(或贾博洛尼亚)出生于法兰德斯杜艾,名叫让·布洛涅(Jean Boulogne)。 从14岁起,他就曾在意大利佛兰德雕刻家雅克·杜布罗克(Jacques Du Broeucq)(1505-84)的工作室中接受培训,在此他掌握了建模和雕刻技术,并吸收了杜布罗克在学习后发展起来的古典风格 希腊雕塑 在罗马。
詹博洛尼亚(Giambologna)本人于21岁左右前往罗马学习,并制作了希腊罗马和文艺复兴时期雕塑的模型。 当他遇到衰老的米开朗基罗时,后者批评了詹博洛尼亚的其中一件作品,因为在基本姿势未完全确定之前,它的光洁度就很高。 这是 北部文艺复兴 雕塑整体。 这位年轻的雕塑家从未忘记这一课,并在准备雕塑时成为了用蜡或粘土制作素描模型的令人信服的制造商。 这些模型中的几种得以幸存,例如 维多利亚和阿尔伯特博物馆 ,伦敦。 Giambologna在意大利首都期间,希腊雕塑家,尤其是他们雄心勃勃的行动群体-例如1546年出土 的Farnese Bull ,给人留下了深刻的印象。
在佛罗伦萨定居
Giambologna在回佛兰德的路上,参观了佛罗伦萨, 文艺复兴时期的艺术 佛罗伦萨伟大的雕刻家 多纳泰罗 和米开朗基罗。 在那里,他得到了丰富的艺术赞助人贝纳多·韦基耶蒂(Bernado Vecchietti)的住宿和财政支持,他将他介绍给了弗朗西斯科·德·美第奇(Francesco De’Medici),他是城市统治者和子孙Cosimo di Giovanni delle Bande Nere de’Medici的儿子。著名的 佛罗伦萨美第奇王朝 ,他在很大程度上资助了 佛罗伦萨的文艺复兴 。 这样的交往说服了詹博洛尼亚(Giambologna)在佛罗伦萨定居,到1560年,他正在争夺一个委托,为西奈广场(Piazza della Signoria)的喷泉制作 海王星 雕像。
美第奇宫廷雕塑家
碰巧的是,他输给了托斯卡纳风格的雕刻家Bartolomeo Ammanati(1511-92),但他的全尺寸陶土模型为他赢得了几位仰慕者,他加入了Francesco De’Medici的薪水单,后者成为他的主要赞助人。 在此期间,他创作了许多3-D作品,供公共眼镜,青铜器和大理石用于Medicean花园,并探索了小型青铜雕像的形式,这种形式在欧洲各地的收藏家中都非常流行。
受到米开朗基罗和他的追随者如Tribolo和Pierino da Vinci(1520-1554)的早期作品的启发,Giambologna运用了远远超出古典规范的夸张的姿态,蜿蜒的轴线和火焰,发展出一种构图人物的风格。像轮廓 这为佛罗伦萨雕塑注入了新的生命,在16世纪中叶,神经雕塑家将佛罗伦萨雕塑变得有些古怪和学术化。 巴乔·班迪内利 (1493-1560)和他的主要竞争对手和评论家 本韦努托·切利尼 (1500年至1571年)。
因此,在1561-2年,他为弗朗切斯科·德·美第奇(Francesco De’Medici)完成了他的首个重要作品-大理石画,描绘了 参孙杀死非利士人 (1561-2,伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆),作为大型喷泉的核心。 受治疗者和治疗者都回想起1520年代米开朗基罗的一个项目,该项目仅因丢失的原始蜡模型中的许多青铜铸件而闻名。
关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何判断伟大的风俗雕塑家Giambologna等艺术家,请参阅: 如何欣赏雕塑 。 有关以后的作品,请参见: 如何欣赏现代雕塑 。
海王星喷泉
次年,在1563年,教皇庇护四世(Pipe Pius IV)授予贾姆博洛尼亚(Giambologna)一个主要委员会, 青铜雕塑 装饰博洛尼亚(1563-6) 的海王星喷泉 。 喷泉的设计呈金字塔形,下面有许多生动有趣的附属人物。 这些将眼睛引向强大的 海王星 , 海王星 有一个充满活力的螺旋姿势,被手臂的姿势和头部的急转弯瞬间停住了。 希腊风情和米开朗基罗风情主题融合为辉煌的原始作品。
汞
Giambologna可能在他停留在博洛尼亚期间,制作了最早的几种“飞行” 水星 人物的版本。 这是他最著名的作品:小雕像的首字母“ IB”( 维也纳艺术史博物馆 )作为外交礼物从美第奇家族于1565年送给神圣罗马帝国皇帝; 后来在佛罗伦萨国家博物馆(Museo Nazionale)中使用了较大的青铜版本。 充满活力却又平衡优美的姿势很大程度上要归功于早期的青铜器,例如 安德里亚·德尔·弗罗基基奥(Andrea del Verrocchio) 和Rustici的 Mercury ,它们均属于Medici系列。 该主题可能是受到 切里尼 (Cerini) 珀尔修斯(Perseus) 基地的水星小雕像和美 杜莎 ( Medusa ) 头像的 启发(1554年)。
佛罗伦萨胜利比萨
詹博洛尼亚(Giambologna)返回佛罗伦萨后,弗朗切斯科·德梅迪奇(Francesco De’Medici)赋予了他另一个重要的职责-大理石上的大型雕塑,其名称不那么微妙,即 比萨上的佛罗伦萨凯旋门 ( 佛罗伦萨于 1575年竣工)。 这一政治寓言原意是米开朗基罗的 胜利 的吊坠,该 胜利 于1564年师父去世后从制片厂上映。年轻的詹博洛尼亚被迫寻求将两个人联合成一个令人满意的行动小组的手段。 这个问题最初是由米开朗基罗在他的“坟墓”设计中提出的。 教皇朱利叶斯二世 ,后来在16世纪被佛罗伦萨的大多数雕塑家所尝试。 Giambologna在蜡和灰泥的初步模型的帮助下解决了该问题; 最终的组成是螺旋曲线和之字形线的融合,在一个圆锥体中起作用。
萨宾的强奸
詹博洛尼亚(Giambologna)的第三项主要作品是《 萨宾 犬的 强奸 案》(1579-82年,《凉廊》,德兰兹, 西尼亚广场 ,佛罗伦萨)。 这是有史以来最伟大的雕塑之一,代表了他作为雕塑家的职业高潮,将三个人物组合成一个螺旋状。 这是一个让米开朗基罗痴迷的想法,而他从未使自己意识到大理石。 詹博洛尼亚(Giambologna)的第一个思想体现在一个青铜器中,一个站着的男人和一个女人举在他的怀里,这是他于1579年为Ottavio Farnese生产的。 他写给他的赞助人的作品,是针对雕塑本身的问题而创作的(寻求在一个雕塑中统一三个人物),而不是作为一种特殊的叙事作品。 实际上,随后他被迫通过在下方添加青铜浮雕来识别全尺寸大理石版本中显示的特定情节,以显示罗马人和萨宾人为萨宾族妇女而战。
在初步蜡模型(维多利亚和阿尔伯特博物馆,伦敦)中绘制了从两个一组到一个三个图形的展开图。 这三个人物在心理上通过视线的方向以及形式和肢体的安排相互联系。 螺旋构成意味着从任何一个角度都无法完全理解该组。 从技术上讲,该雕塑是精湛的杰作,它最大程度地限制了Giambologna观察到的 底切 技术。 希腊希腊雕塑 这使他的作品与米开朗基罗的作品截然不同。
阿彭尼诺雕像
正是在这一时期,詹博洛尼亚(Giambologna)还创作了他最大的作品-高33英尺的山神阿 彭尼诺 ( Appennino (1577-81))-位于普拉托利诺(Pratolino)的美第奇别墅花园中。 上帝用砖和石头制成,蹲在池塘上方,似乎是从地球上冒出来的。
马背上的科西莫一世
在瞬间雕塑中,他的另一个主要成就是 马术雕像 以科西莫一世( Cosimo I)的 青铜制成(骑马科西莫 一世 ,1587-95年,佛罗伦萨皮亚佐广场)。 这是佛罗伦萨的第一座马术雕像,也是Giambologna在其职业生涯中进行的几项研究的成果,以描绘腾跃的骑马者。 该设计被迅速复制到整个欧洲皇家法院,并成为了君主制权威的原型象征。
青铜雕像
詹博洛尼亚(Giambologna)大量生产青铜小雕像时,没有什么参考意义:大多数都是原创的小型作品,而不是全尺寸小雕像的缩影。 除了上面提到的1565年 水星 外,还签署了金铜女天文学寓言(维也纳艺术史博物馆,维也纳)可能是早期的杰作。 该人物的螺旋轴的闭合构图是Giambologna的典型作品,例如出现在他为Francesco De’Medici Studiolo(佛罗伦萨宫)创作的较大的阿波罗小雕像中。 除人物外,他的所有曲目还包括动物,尤其是马,公牛,以及表现出被狮子袭击的动物的群体。
他还雕刻了真人大小的鸟类青铜,用于装饰佛罗伦萨的波波里花园和普拉托利诺的花园石窟和喷泉,以及比萨大教堂的青铜门(例如 土耳其 ,博物馆中的 土耳其 和 孔雀) Nazionale,佛罗伦萨)。 对于他的鸟类雕塑,他发明了蜡像的“印象派”渲染,通过熟练的铸造将其忠实地翻译成最终的青铜版本。 他的动物为19世纪的法国动物学院指明了方向。
作坊
詹博洛尼亚(Giambologna)的佛罗伦萨工作室(Florentine)配备了许多专职助手和学生,特别是彼得罗·塔卡(Pietro Tacca,1577-1640年)(其继任美第奇宫廷雕塑家之后)和彼得罗·弗兰卡维拉(Pietro Francavilla,1548-1615年)。 也可以看看 文艺复兴时期的雕刻家 。
遗产
詹博洛尼亚(Giambologna)在他的一生和后来的风格中都发挥了巨大的影响力-特别是 巴洛克雕塑 -几年后,无论是在意大利还是在北部。 他的雕像奉献出精美的礼物,并迅速在欧洲法院和制片厂散发,对他优雅的风格产生了浓厚的热情,远远超出了意大利:它们一直被复制到20世纪。 后来,他的许多学生(通常是弗莱明斯或德国人)都被要求为这些法庭服务,从而加强了他的签名方法,尽管他的基本风格有所不同(例如,雕塑家阿德里安·德弗里斯,休伯特·格哈德, 皮埃尔·普吉特 ,以及汉斯·赖希(Hans Reichle)。
詹博洛尼亚(Giambologna)在米开朗基罗(Michelangelo)和 贝尼尼 (1598-1680):他的朝气蓬勃的风格为 巴洛克艺术 在罗马。
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Франческо – сын Козимо 1, а не Джованни Банде Неро. Сын Джованни – это Козимо1.
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