Jean Tinguely：瑞士雕塑家，动能艺术家 自动翻译

瑞士雕塑家和先驱 动能艺术 吉恩·廷格利（Jean Tinguely）是一位非常聪明的人，他探索了 前卫艺术 21世纪的运动，包括 建构主义 ， 以及 新达达 和 超现实主义 。 他的主要重点是运动和机器，这常常使技术文明饱受讽刺。 短暂的概念画家的朋友 伊夫·克莱因（Yves Klein） 丁格利（1928-62）在1960年成为法国新现实主义运动的一部分。他最著名的例子是 抽象雕塑 包括 向纽约致敬 （1960年， 纽约 现代艺术博物馆），一座自毁雕塑和 斯特拉文斯基喷泉 （1983年，蓬皮杜中心前院），后者与他的妻子，雕塑家Niki de Saint Phalle（ 1930-2002）。 最具创新性的之一 20世纪的雕塑家 ，Tinguely率先结合了 垃圾艺术 ，动力学和雕塑，从中产生了他古怪的表演艺术，而且变幻莫测 发生的事情 。

早期生活

廷格利（Tinguely）于1925年出生在弗里堡（Frbourg）。他在巴塞尔上学，并度过了童年的大部分时间投资当地的林地。 在那里，他为自己的未来找到了灵感 造型艺术 -包括机会和动作的使用，水流加速产生的各种声音以及艺术品的预期寿命。 Tinguely 15岁那年成为学徒橱窗装饰。 在1941年至1945年之间，他在巴塞尔的艺术学院学习艺术。 在此期间，他成为了 包豪斯设计学院 特别是Kurt Schwitters和Paul Klee的作品。 Schwitters从事多种媒体工作，包括绘画，雕塑，图形设计，版式和声音-最终被称为 装置艺术 。 1944年，廷格利（Tinguely）开始进行机芯的实验，制造出带有电机的类似机械的动感雕塑，使它们高速旋转。 他称雕塑为 超力学 ，或 称超力学 。

巴黎

Tinguely于1951年移居巴黎，在那里他加入了Robert Rauschenberg的 国际事件 。 1954年，他在阿尔诺美术馆（Galerie Arnaux）举办了自己的第一次个展。 他在1959年的巴黎双年展上展出了作品，并与新的艺术团体“零”相关。 零开始于战后德国，那里的“可用”过去的概念极为遥远。

艺术家们希望与德国近代史保持距离，因此宣布起点为零。 奥托·皮涅（Otto Piene）率领了该团体，该团体很快在整个欧洲范围内传播，受到了诸如丁格利（Tinguely）和克莱因（Klein）等艺术家以及意大利艺术家卢西奥·丰塔纳（Lucio Fontana）和皮耶罗·曼佐尼（Piero Manzoni）的欢迎。 该运动与当时流行的美国极简主义有许多相似之处。 同时，廷格利也加入了现代艺术团体 新现实主义 （新现实主义）由皮埃尔·雷斯蒂尼（Pierre Restany）和画家伊夫·克莱因（Yves Klein）于1960年创立。 受启发 达达 ， 新现实主义 被（法国人）视为 流行艺术 。 其他成员包括Martial Raysse，Pierre Restany，Raymond Hains，Niki de Saint Phalle，GérardDeschamps和艺术家Christo。 可以说这是 后现代主义艺术 。

名誉

廷格利（Tinguely）于1961年与艺术家Niki de Saint-Phalle结婚，并与他合作进行了多个项目，包括可攀登的女性雕塑 Hon （1966年，斯德哥尔摩Moderna Museet）和 Stravinsky Fountain （1983年，蓬皮杜艺术中心前院）。 Tinguely首先以他的自毁雕塑（见下文）以及他在城市环境中的杰出作品而获得了公认。 后者是用废金属焊接在一起的，似乎是对第19台蒸汽机的衰落表示敬意。 1970年，他创建了 Le Cyclop ，这是一个大型的步入式建筑物，由BernhardLuginbühl，Larry Rivers，Niki de Saint Phalle和Daniel Spoerri创建。

关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何评估让·廷格利（Jean Tinguely）等现代主义动力学雕塑家，请参见： 如何欣赏现代雕塑 。 有关早期作品，请参阅： 如何欣赏雕塑 。

自毁雕塑

Tinguely还尝试了旨在爆炸的雕塑，从而开创了一种 表演艺术 。 他最著名的“事件”是他的自毁装置，被称为“ 向纽约致敬” （1960年），经广泛协商，纽约现代艺术博物馆同意于1960年3月17日在其雕塑花园中开幕。 敬意 是一个巨大的机动垃圾组合，其中包括一个气象气球，一个喇叭喇叭，五十个自行车车轮，一架钢琴，在某些无法预料的瞬间散发出可怕气味和烟雾的化学物质以及电动机。 丁格利（Tinguely）将整个建筑涂成白色，因为当他向彼得·塞尔兹（Peter Selz）（负责策展人）倾诉时，他希望《 致敬》 如此美丽，以至于人们开始破坏自己时（设计目的）会感到沮丧。 博物馆让他使用了位于花园中的巴克敏斯特·富勒圆顶，在寒冷的纽约天气下，他在该圆顶下工作了三个星期。 后来成为纽约精神病医生的柏林达达主义者Richard Huelsenbeck博士将Tinguely介绍给了一群志趣相投的人 后现代艺术家 包括劳森伯格，斯坦基维奇和张伯伦在内，为他加油打气。 罗伯特·劳森伯格 甚至生产了可以赚钱的机器，作为活动的一部分。

就职典礼的夜晚是寒冷和细雨。 受到纽约州长以及戴着黑领结的各要贵族和社会名流的注视，廷格利启动了这台机器。 偶然地，他将皮带向后系在油漆机的纸卷上。 它立即将纸卷起来并开始拍打，而不是制作“自动”图纸（请参见 自动艺术 ）。 就像所有Tinguely机器一样，整个设备从那里开始拥有自己无法预测的寿命。 它产生了巨大的嗡嗡声，钢琴开始燃起火焰，在那儿已经放了一罐汽油，用燃烧的蜡烛翻转。 然后，正如卡尔文·汤姆金斯（Calvin Tomkins）所说的那样，“一辆小型马车突然从钢琴下面射出，它的喇叭声嘶哑，烟熏火苗从尾部倾泻而下。它直奔观众，从摄影师的书包上弹开，撞上了 巴黎比赛 的记者站在那架梯子上；他勇敢地下降，将它转过来，然后把它爬进NBC的音响设备。” 事情变得一发不可收拾，吓坏了博物馆官员，他们目睹了整个建筑着火的情况，并呼吁消防员扑灭大火。

最后，邀请公众研究残余物并带回家作为纪念品。 这些作品向有能力不断更新的城市致敬。 1962年 ，《为世界尽头的研究》第2 期在内华达州沙漠中的听众面前炸毁。 维多利亚 （ La Vittoria ）是一个巨大的金色阴茎，在米兰大教堂前爆炸，标志着新现实主义诞辰10周年。 Tinguely的作品之所以受欢迎，很大程度上归功于他的内在智慧，魅力和讽刺意味。

晚年

Tinguely最著名的作品可能是他在 Stravinsky 广场上与Niki de Saint-Phalle创作的 Stravinsky喷泉 （也称为Fontaine des Automates）。 它创建于1980年，位于外面 蓬皮杜中心 在巴黎。 它拥有16个异想天开的移动雕塑和喷水雕塑，代表作曲家Stravinsky的主题和作品。 到现在为止被誉为伟大的国家之一 抽象雕塑家 ，在1980年代，廷格利（Tinguely）继续创作雕塑群，喷泉和安排展览。 他于1991年在伯尔尼去世。

Tinguely的现代主义组合和前卫的装置可以在某些 当代艺术顶级画廊 在欧洲。