基辅美术馆的艾瓦佐夫斯基展览 自动翻译

基辅。 9月12日，在国家博物馆“基辅艺术画廊”（基辅，圣特雷申科夫斯卡亚，9）举行了“天才与海洋。传统，搜寻，发现”展览的开幕式，该展览致力于IK Aivazovsky诞辰200周年。

他以无与伦比的海洋歌手身份进入艺术史。 他的同时代人无法凭借这样的力量和灵感来展示海洋元素的伟大和美丽。 由于他最喜欢的主题-海洋主题，这位艺术家固有于崇高的浪漫世界观。 在流行的想象力和文学作品中，并非没有道理，海洋被确定为具有力量和力量，自由和无限的空间，产生了对斗争和奉献的渴望。

然而，同样重要的是，正是艾瓦佐夫斯基站在乌克兰地貌的起源中，他是最早转向乌克兰自然风光和乡村生活之美的人之一。

在当前展览中，展出了18至20世纪的60多幅绘画作品。 来自博物馆的藏品，以海洋为主题。 还提供了第二次世界大战期间博物馆遗失的Aivazovsky绘画照片的展览以及Sheremetev博物馆的展品，档案资料，照片以及19世纪战舰上的各种物品。 和海军军官的个人物品-艾瓦佐夫斯基的同时代人。

当然，博物馆收藏的Aivazovsky的绘画作品（包括18幅绘画和素描）尤其令人感兴趣。 所有这些都以高水平的表现团结在一起，并给出了艺术家创作活动的不同时期的想法。 但是，展览的组织者出于某种目的而脱离了按字母顺序和按时间顺序显示。 在每个大厅中，紧挨着艾瓦佐夫斯基的作品，展示着名大师或鲜为人知的大师的作品，这些大师都是大师的先驱，学生和追随者。 这种方法将钢的传统和连续性，航海家两个世纪的搜寻和发现形象化。

在艾瓦佐夫斯基早期作品的有趣例子中，美丽的风景“卡普里岛上的风景”（1845年）和“野外阿尔巴”（1848年）引人注目。 在浪漫的画作《田野里的Arba》中，艺术家体现了他幼年的动机，即他的故乡克里米亚和费奥多西亚附近的草原，画家的生活与之息息相关。 具有天赋的某些特征的作品证明了其才华的多才多艺，而与海洋主题没有直接关系：“开罗生活场景。 露台上有房屋和城市全景（1881年），雅典卫城（1887年），日古里山伏尔加河（1887年），穿越涅瓦河（1883年）。 这些画布同时是艺术家对旅行不可动摇的爱的证明，没有他，他将无法想象自己的创作生活。

Aivazovsky艺术的成熟阶段以著名的画布“ The Tempest”（1872）为代表。 它以令人印象深刻的自由度，范围和同时受到色彩的更多限制而被指定，这证明了艺术家作品的发展。

Aivazovsky的绘画通常采用混合图形技术制作：“镇静”（Calm）（1850），“暴风雨”（Storm）（1850）等，以精湛的技艺而著称。

Aivazovsky在18世纪-19世纪初的景观传统基础上建立了一种创新的绘画风格，这种风格大大超越了当时的时代，当时Aivazovsky在山水画艺术学院学习并拥有相当稳定的传统。 在展览中展出的是18世纪至19世纪初的艺术家的作品。 生动地描绘了当时的景观特征。 例如，其中包括月球景观和E. Novikov的浪漫回味“ On the Gulf”（1792年），以及18世纪画家的水彩画。 J.-B. 德拉特拉弗斯，他去克里米亚旅行时表演的。

意大利是最受艺术喜爱的主题之一，汇集了不同的艺术家。 在意大利的“索伦托”风景区，人们可以感受到与学术浪漫传统的遗传联系，同时又可以感受到一种独立的力量，即自己的情感内涵。

Aivazovsky的艺术对航海家和克里米亚主题的发展产生了巨大影响。 他创立了自己的传统和学校。 该艺术家同时代，学生和追随者的作品构成了海洋景观和克里米亚景观发展的整个时代。 这组作品包括美丽的风景：LF Lagorio“克里米亚风景”（1886年），AP Bogolyubov“在海边的系列”。 艾·托多（Ai-Todor）（（1870），苏德科夫斯基（R. Sudkovsky）的“透明水”（1879-1885），肯尼迪·博格耶夫斯基（KF Bogaevsky）的“科克特贝尔海岸”（Koktebel Coast），带有NA Voloshin克里米亚风光的神奇，透明水彩画。

该展览是良好传统的延续-参观者全面了解独特的博物馆收藏。 展览证实了真正的艺术没有障碍。 转向再现无与伦比的海洋元素之美的艺术家，战斗，各种海洋和不同国家的艺术家，即使是在我们的艰难时期，对广大观众也是可以理解和吸引的。