拉斐尔前派被带到莫斯科，在普希金美术博物馆的展览。 普希金

莫斯科。 以AS普希金（AS Pushkin）命名的国家美术博物馆（Pushkin Museum im。AS Pushkin）在其墙上举办了世界上参观人数最多的展览之一-“拉斐尔前派：维多利亚时代的先锋派”。 从今年6月11日至9月22日，将在博物馆的主楼内举办一场轰动性的展览，此后，它将继续进行世界巡回演出，直到2014年春季才结束。普希金博物馆的密切合作。 在英国文化协会的支持下，普希金（AS Pushkin），泰特美术馆（Tate Galleries）（英国），阿里舍尔·乌斯马诺夫（Alisher Usmanov）的艺术，科学和体育慈善基金成为了俄罗斯和英国博物馆工作人员的第三个联合项目。 展览的策展人是安娜·波兹南斯卡亚（Anna Poznanskaya）和艾莉森·史密斯（Alison Smith）。

普希金州立美术馆的馆长首次提出将拉斐尔前派的作品带到莫斯科的想法。 担任普希金·伊琳娜·安东诺娃（Irina Antonova）于2008年。这次展览的组织历时近五年，需要策展人大量工作。 泰特美术馆（Tate Gallery）的油画每年吸引着数百万游客的目光，事实证明要将它们从永久性展览中移除是非常困难的。 此外，许多画布和艺术品现在已在美国和英国私人收藏，与业主的谈判花费了很长时间。

在世界各地，对拉斐尔前派艺术家的作品的兴趣比以往任何时候都更加重要。 拍摄电影和电视节目，其中最重要的绘画作品的复制品和照片非常受欢迎。 即使在举世闻名的拍卖会上，今天也很难购买拉斐尔前派的真实照片。 因此，这次展览吸引了所有绘画爱好者的关注。 在博览会上，将在普希金博物馆中向他们介绍。 作为普希金（Pushkin），有大约一百种绘画和艺术品，包括杰出的作品，如约翰·埃弗里特·米勒（John Everett Millet）的《奥菲莉亚》（The Ophelia）或但丁·加布里埃尔·罗塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的《心爱的人》。 所展示的许多作品从未在俄罗斯和其他国家展出过。

拉斐尔前派运动可以称为欧洲第一个前卫艺术运动。 它源自拒绝拉斐尔的追随者创造的传统绘画派的想法。 拉斐尔之前的人们选择了文艺复兴初期的艺术，即“拉斐尔之前”的时代作为艺术反思的典范。 许多当代人认为，正是在拉斐尔前派兄弟会的绘画中，才更准确，更情感地传达了20世纪19世纪后期和20世纪上半叶的道德和道德风俗。 兄弟会的艺术计划清晰，不仅有画家，而且还有诗人，作家，装潢设计师，家具制造商等。 该运动最杰出的代表可以称为Dante Gabriel Rossetti，William Holman Hunt，John Everett Millet等艺术家。

拉斐尔前派成员工作的主要场所之一是各种形式的女性形象-母亲，情人，妻子。 由这一运动的大师们亲手制作的白皮肤长发美女肖像，成为当时真正的艺术发现。 但是在平常的生活中，博爱成员对妇女在社会中的社会地位的看法可以被称为非常忠诚，在某种程度上可以说是前卫的。 他们并没有禁止他们建立自己的事业，从事创造力，公开主张自己的权利。

在我国，拉斐尔前派的工作并不广为人知。 这就是为什么普希金博物馆即时展览开幕的原因。 普希金（AS Pushkin）安排了自己的一系列科学讲座，任何人都可以参加。 讲座中讨论的议题包括威廉·莫里斯（William Morris）和加布里埃尔·罗塞蒂（Gabriel Rossetti）的作品，拉斐尔前派艺术家和英国文学代表的创造性对话，机芯对摄影艺术的影响。 讲座于星期三在Museyon美育中心大厅举行。 此外，与展览相关的教育计划还包括各种游览计划，英国专家的讲座，与策展人会面，互动计划，特别活动“拉斐尔前派：博物馆之夜”（9月） 14），儿童和成人的娱乐活动。

展会官方网站： http://pre-raphaelites.artguide.ru/

安娜·西多罗娃（Anna Sidorova）©Gallerix.ru