Nina Dorliak室内歌唱比赛-传统的回归

莫斯科。 在MGK中。 柴可夫斯基以尼娜·多利亚克（Nina Dorliak）的名字结束了第一届国际室内歌唱比赛。

现代听众会明确地解释“室内音乐”的概念，即由小组或独奏者在任何适合此目的的场所中表演的小形式的声乐或器乐作品。 在中世纪，这类作品被归为“世俗艺术”类别，被认为是对宗教创造力的一种有罪替代。 合唱，礼仪，舞会，复音和群众遭到民间文学艺术的反对，民间文学艺术依靠无线音乐，民谣，回旋曲，“五月”和“编织”歌曲，ets 、,和卡奇舞。

在上个世纪初以及上一个半世纪以来，室内音乐主要用于家庭音乐制作，是沙龙文化不可或缺的一部分。 作曲家，慈善家，普希金和果戈里的朋友，男爵，银行家，新音乐协会创始人亚历山大·拉尔，少将，小提琴家和作曲家阿列克谢·季托夫（Alexei Titov）的作曲家，慈善家，普希金和果戈里的朋友的音乐之夜在贵族环境中非常受欢迎。

周三，各种各样的知识分子和波西米亚代表在奥多耶夫采夫亲王的撬棍中聚集在库科尼科夫兄弟的家中。 20世纪初，最时尚的地方之一是Zinaida Gippius的沙龙，它赋予了沙龙浪漫的流派以生命。 在莫斯科，由歌手，俄罗斯室内表演学校创始人Maria Olenina-d’Alheim创立的歌剧院致力于普及声乐。

科尔钦斯基圈子在室内乐的宣传中发挥了重要作用，其活跃成员包括拉赫玛尼诺夫，崔，塔涅耶夫，梅特纳，扎贝拉-弗鲁贝尔，索比诺夫，达海姆。 据批评家说，只有在这里，才能听到宏伟的室内歌剧音乐，并永远成为它的粉丝。

Nina Lvovna Dorliak是国内小型作品的最佳执行者之一。 第一位导师是她的母亲-塞纳·多利亚克（Ksenia Dorliak），曾任皇室荣誉侍女，歌剧歌手，老师。 妮娜·勒沃芙娜（Nina Lvovna）在30年代初首次登台，1943年，她与丈夫斯维亚托斯拉夫·里希特（Svyatoslav Richter）的联合演出开始了。 肖斯塔科维奇（Shostakovich）和普罗科菲耶夫（Prokofiev）信任多利亚克（Dorliak）许多房间工作的首演。 在她的诠释中，浪漫和经典获得了特殊的深度和渗透。 在60年代初离开舞台后，她开始从事教学工作。 她因缺乏美学指导和生动的传统而感到沮丧，这使这种类型无法充分发挥自己的才能，缺乏有价值的表演者。 真诚地爱着他，能够揭穿他的卑鄙神话的意义。 那些知道如何在几分钟内创造出令人难忘的图像，传达最细微的差别并打动听众心灵的人。 那些可以取代Zabela-Vrubel，Figner，Nezhdanova Sobinov等歌手的人。

Dorliak是一位了不起的老师，她不仅赞赏学生的发声能力，而且最欣赏她的灵魂。 她教人传达情感，而不会不适当地强迫声音。 她的一些学生是以她的名字命名的第一届国际室内歌唱比赛评审委员会的成员：加利娜·皮萨连科（Galina Pisarenko），厄瓜多尔的比阿特丽斯·帕拉（Beatrice Parra），安妮·伊林（Anegin Ilyin）。 比赛的获胜者是茱莉亚（Julia Lyubimova）和赛义德（Andy Gobechia）。 大奖赛-Albina Latipova。

埃琳娜·塔娜科娃（Elena Tanakova）©Gallerix.ru