弗兰克·盖里（Frank O.Gehry）：解构主义建筑师传记 自动翻译

盖里的建筑

之间 最伟大的建筑师 最近 20世纪建筑 ，加拿大裔美国人普利兹克奖得主设计师弗兰克·O·盖里（Frank O. Gehry）是 解构主义 的后现代主义风格 建筑 在1980-2000年期间在欧洲和美国开发。 他最著名的建筑包括： 毕尔巴鄂古根海姆博物馆 （1991年至1997年）; 洛杉矶沃尔特·迪斯尼音乐厅（1988-2003）； 明尼阿波利斯的魏斯曼博物馆（1990-93）； 布拉格国民国家大厦（1992-97），俗称“弗雷德和姜”； 以及西雅图的音乐体验计划（1999-2000）。 因在计算机结构设计和制造方面的开创性使用计算机软件而著称-其中许多结构是由高科技材料制成的-他的建筑通常以线条流畅为特征，其表面从钛金属包层（Bilbao Guggenheim）到金属蝶形模块化部件（体验音乐项目）。 虽然受到无数批评 艺术评论家 以及同伴 美国建筑师 ，因为他为拟议中的德怀特·D·艾森豪威尔纪念馆（Dwight D. Eisenhower Memorial）设计的作品，盖里（Gehry）也被公认为是最令人兴奋的贡献者 后现代主义艺术 以及所谓的“洛杉矶学校”或“圣莫尼卡学校”的负责人 美国建筑 。 他的学术成就也令人印象深刻：他是哥伦比亚大学的杰出建筑学教授； 南加州大学（USC）威德尼法官建筑教授； 耶鲁大学前夏洛特·达文波特建筑学教授； 曾任哈佛大学Eliot Noyes主席。 高度创新的贡献者 美国艺术 根据 《名利场》 杂志，盖里是“我们这个时代最重要的建筑师”。

传

生于以法莲·欧文·戈德堡（Ephraim Owen Goldberg）的家庭来自安大略省多伦多的一个波兰犹太人家庭，他的祖母从小就养育了用木头屑建造未来城市的热情，她利用丈夫丈夫的五金店里剩下的零钱。 1947年，年仅18岁的他与家人一起搬到了洛杉矶，这个家庭的名字从戈德堡改成了盖里。 后来他成为美国公民。

不确定要选择什么职业，盖里（Gehry）在洛杉矶城市学院（Los Angeles City College）参加了许多课程时，找到了驾驶送货卡车的工作。 经过各种错误的尝试之后，他决定尝试建筑，尽管他遇到了一些困难 画画 技能-曾获得南加州大学的多项奖学金，并于1954年从那获得了建筑学学士学位。

毕业后，盖里加入了著名的洛杉矶建筑公司维克多·格鲁恩（Victor Gruen Associates）。 当时，洛杉矶正经历着战后的住房繁荣，而 现代艺术家 像Richard Neutra（1892-1970）和Rudolph M Schindler（1887-1953）一样，增加了这座城市的建筑风貌。 一年的义务兵役中断后，格里与妻子和孩子一起搬到剑桥，在哈佛设计研究生院学习城市规划，但没有完成硕士学位就回到了洛杉矶（幻灭了）。 短暂的一段时间后，他回到Victor Gruen Associates，他离开洛杉矶在法国巴黎呆了一年，在那里他为法国建筑师安德烈·雷蒙德（Andre Remondet）工作了一年，同时研究了先锋派现代主义者的作品。 勒·柯布西耶 （1887-1965）。

格里协会

1962年，他与家人回到洛杉矶，创立了自己的公司Gehry Associates，专注于 国际风格 架构，由 包豪斯设计学校 ，在导演下 沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius） （1883-1969），并由前包豪斯议员拥护 米斯·范·德·罗 （1886-1969），该公司极具影响力的创始人 芝加哥第二学校 。 但是，盖里（Gehry）越来越吸引了 前卫艺术 场景以威尼斯和圣莫尼卡的海滩社区为中心。 在这里，他遇到了许多 当代顶级艺术家 包括Ed Kienholz（1927-94）和流行歌手 埃德·鲁沙（Ed Ruscha） 生于1937年（b。1937年），与之前的马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）一样，在其装置，雕塑和绘画中加入了“发现的”工业产品，作为1960年代和70年代初期加利福尼亚“放克”艺术运动的一部分。

除了在全国性的杂志上刊登了他用瓦楞纸板制成的家具系列“ Easy Edges”引起国家媒体的短暂关注之外，他的创作成果仅限于少数用于住宅的创新设计（主要供朋友使用），以及许多相对传统的建筑群，例如位于马里兰州的Rouse Company总部和圣莫尼卡广场购物中心。

有趣的是，正是他在加利福尼亚州圣莫尼卡的家开始了他的职业生涯。 采用“ 垃圾艺术 “吉恩霍兹（Kienholz）和其他人的做法是，盖里（Gehry）将他的普通房屋转变为一种新型的家用建筑模型，其墙壁被剥落，结构元素暴露在外，并使用了不同寻常的材料（例如波纹铝，链节围栏和未完成的胶合板）成品结构受到了严重的批判关注，使他进行了进一步的实验，在其中他结合了非常规的材料和非常规的技术来制造看似不稳定的结构，例如加利福尼亚航空博物馆，好莱坞的弗朗西斯·高德温分馆和洛约拉大学法律学校：这种前卫的建筑风格很快被称为 解构主义 。

什么是解构主义？

在1980年代和90年代，加利福尼亚见证了“解构主义”的兴起，这种建筑风格类似于欧几里得几何的一种变体形式：一种很大程度上忽略了传统的比例原理而创建了不合时宜的形式，这些形式常常违背了重力定律。 这种风格最初于1988年在菲利普·约翰逊（Philip Johnson）（1906-2005）举办的题为“解构性建筑”的展览中展出，该人于1932年向美国介绍了国际建筑风格。 纽约现代艺术博物馆 。 除了盖里，解构主义建筑的先驱者还包括：丹尼尔·里伯斯金（Daniel Libeskind），彼得·艾森曼（Peter Eisenman），扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）和伯纳德·楚米（Bernard Tschumi）。

弗兰克·奥·盖里（Frank O Gehry）设计的解构主义建筑

莱茵河畔 韦特拉维 特拉设计博物馆 （1987-89）
白色的灰泥和锌外部模糊了垂直和水平平面以及内部和外部之间的差异。

洛杉矶沃尔特迪斯尼音乐厅 （1988-2003）
洛杉矶市中心重新设计的关键结构，其外部覆盖着钛合金板，内部则装饰着道格拉斯松木板。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆 （1991-97）
这座建筑-由格里（Gehry）在世界领先的建筑师的协助下设计 斯基德莫尔，奥因斯和美林 -是使用法国航空航天公司Dassault提供的高级软件进行设计的，该软件使Gehry可以用流动的非几何形状代替Euclidean直角。 并置的凹凸表面（由石灰石和钛板制成）会根据太阳的角度改变颜色，从而产生独特的醒目的效果。

布拉格国家国民大厦 （1992-97）
这对角楼被布拉格市民昵称为 “姜和弗雷德” （ Ginger and Fred） ，看起来引人注目，克服了重力，成为城市主要的建筑地标之一。

DG银行公寓，柏林 （1995-2001）
该建筑的弧形立面饰以淡石灰石，类似于附近的勃兰登堡门。 在40套公寓的后面，一间会议室和自助餐厅被封装在管状玻璃天花板内。 会议室位于形状像巨型马头的金属外壳内。

西雅图音乐体验计划 （1999-2000）
这个音乐中心的外观类似于古典雕像的帷幕，其外立面由使用3D计算机程序创建的单独的彩色部分组成。

其他20世纪著名建筑师

这里是上世纪一些最有影响力的建筑师的简短选择。