David Seeger，陶瓷艺术家，雕塑家：传记 自动翻译

当代先锋 陶艺 几十年来，Seeger既是一位博大精深的思想家，也是一位手工艺大师。 哲学，荣格心理学和关于创作过程的理论的学生，他的 雕塑 强调了表面和体积之间的模糊性和可互换性，并经常刺激触觉，以及视觉上的颜色，形状和形式的感觉。 作为对陶瓷方法学实践的反击，他还从事油漆，绘画和其他直接介质的工作。 后来，在他的陶瓷和绘画作品中，他试图表达对“新物理学”（特别是量子理论）含义的迷恋，其中“不确定性原理”的确定性盛行。

多年以来，在个人陶瓷实践的同时，他在利兹艺术学院/利兹理工学院任教，偶尔访问伦敦皇家艺术学院，参加了几次创新 工艺 项目，并在合气道获得了梦co以求的黑带。 他的作品在英国和欧洲各地广泛展出，并在众多公共和私人收藏中都有代表。 自1990年以来，他在爱尔兰的西科克（West Cork）生活和工作。

尽管他的前卫探索使他牢固地处于后现代主义的“传统”之中，但他对意义的不懈追求以及对陶瓷玻璃和火烧的严格试验与错误纪律的精通，使他的作品具有永恒的优势。文艺复兴时期的雕刻家。

传

在布拉德福德和他的当代人一起上学之后 大卫·霍克尼 在这段时间里，两者都必须有效地自学艺术，西格（Seeger）在哈里·图伯伦（Harry Thubron）指导的利兹进行了艺术教育的开创性实验，该实验集中于20世纪现代主义概念：后印象派，立体派，包豪斯，抽象派艺术，色彩理论和绘画（1955-61）。 相比之下，霍克尼（Hockney）的职业生涯始于其他地方，以学术风格研究传统绘画。 在1959-61年期间，Seeger在伦敦的 年轻当代展览会上 展出了他的抽象作品，并入选了 Gimpel Fils画廊 ，在那里他以30英镑的价格卖出了他的第一件雕塑，并在伦敦 国际艺术家协会画廊展出 。 。

1962年，他与休伯特·达尔伍德（Hubert Dalwood，1924-1976年）合作，担任大型抽象雕塑的技术助手，开发了一种模具制造方法，该方法将湿粘土的固有塑性特性转化为铸铝。 1964年，他受委托使用类似的浇铸方法制作数个大型雕塑，但以 火锅 为最终材料。

同年，他开始在利兹艺术学院教授美术（后来并入利兹理工学院）。 与包括Alan Green（1932-2003），Patrick Hughes（b.1939）和Robin Page（b.1932）的同事一样，他将课程内容扩展到包括 超现实主义 和 达达 比利时画家马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）等艺术家使用的创意 雷内·马格利特 （1898-1967年），荷兰版画家MC Escher（1898-1972年）和波兰-法国图形画家汉斯·贝默（Hans Bellmer）（1902-75年）。 通过这种方式，重点从抽象的颜色，形式和空间转向主题和思想，并鼓励更多地利用潜意识的灵感来源。

从1966年到1970年，Seeger参与了许多重要的艺术项目，其中包括与作曲家Cornelius Cardew（1936-1981）的合作，目的是实现美国前卫作曲家和早期概念艺术家John Cage的许多作品（1912年至1992年）。 这涉及即兴创作的乐器，《易经》（《易经》）和沉默的积极属性。 但是，正如Seeger所说，没有视觉组件：“一个人的视觉意识得到了扩展。” 在很多时候，这些作品都是在没有观众的情况下进行的，这为所有参与者创造了一种非常内向的私人体验。 [注意：这种“内部体验”模式对于充分欣赏Seeger的近期陶瓷和绘画至关重要。]

受到这些创新思维方式的强烈影响，Seeger开始生产一系列复杂的粉刷陶瓷制品，并使用银色光泽在镜面表面上营造出空间外观。

在诸如《 Inside-out Teapot 》和《 Kline Bottle》 等作品中，哲学思想被赋予了物质表达，他同时采用陶瓷形式作为雕塑和绘画。 他能够在利兹大学担任导师和技术教练，将这种尖端的经验传授给一些成功的申请者（包括Carol McNicoll [b.1943]）到皇家艺术学院和其他研究生院。 在此期间，他还在威尔士的巴里暑期学校（Barry Summer School）辅导，在那里他进行了有关风筝，降落伞，气球，火和烟的空中雕塑项目。 在这里，他首先结识了武术学科合气道，之后成为教练，并于1983年获得了黑带。

最早的POTS
对于世界上最古老的
已知的陶器，请参见：
仙人洞窑陶
（公元前18, 000年）。

1973年，他在南安普敦市美术馆展出。 卖出了几件作品，包括画廊收藏和朴次茅斯市美术馆收藏的作品。 他的作品还参加了克利夫兰绘画双年展（米德尔斯堡），布拉德福德市美术馆，Newsam House（利兹），谢菲尔德理工学院，卡姆登艺术中心（伦敦）和公园广场美术馆（利兹）。 此外，在进行中的研究过程中，他还在 维多利亚和阿尔伯特 图书馆中发现了16世纪的 Oribe 陶器，其中包括日文书籍，直到多年以后，其他地方或英语都无法使用。 这种陶器是为传统的茶道而制，在茶大师古鲁塔·奥里比（Furuta Oribe）的指导下，是一种表现主义的手势艺术品，比其欧洲同行早了三百多年。

在1978-9年间，他参加了由英国艺术委员会和手工艺委员会赞助的“ 黏土状态” 展览，并在英国和斯堪的纳维亚半岛的许多地方进行了巡回演出。 1982年，他在 中心 的两年制文凭课程中开始研究卡尔·荣格（Carl Jung，1875-1961年）的心理学，以及有关梦想和想象力中的潜伏成像现象及其创造过程和理论的理论及其意义 。 伦敦的 超人心理学 。

看到俄国出生的画家的作品展览后，他的探索在1985年重新开始 马克·夏加尔 （1887-1985）在皇家学院。 他在伯明翰理工学院艺术教育系获得了休假硕士学位，他撰写了一篇关于夏加尔生活和工作的深入论文，运用荣格概念从记忆中揭示了夏加尔使用字符和图像的意义的见解-尤其是“自传”这些图形主题的参考。

1988年，在整个英国的艺术学校进行了25年的教学和讲学之后，Seeger离开了教育部门，全职致力于他的艺术实践。 他在大曼彻斯特的 奥斯卡雷蒙德美术馆 （ Oscar Raymond Gallery） 的首场展览中展示了自己的作品，并将其中的六幅卖给了伦敦塔山（Tower Hill）的 布拉玛茶和咖啡博物馆的 爱德华·布拉玛（Edward Bramah）。 这些物品在布拉玛关于该主题的插图书中也有介绍。

1990年，西格（Seeger）搬到西科克（West Cork），在那里他为一间新房子建造并配备了工作室用的工作室，供他从事陶瓷创作。 此后，他当选为 西软木工艺与设计协会 并在爱尔兰各个地方的个人和团体展览中展出过，包括：巴尔的摩Glebe画廊（2002年）； 科克联盟弗朗西斯画廊（2003）； Schull的谷物商店画廊（2003，2008）; 都柏林桥梁美术馆（2003-6）; 斯基伯伯（Skibbereen）拉德哈克美术馆（2006年7月）； Doolin Crafts，Co Clare（2007）； 猫和月亮画廊，斯莱戈（2007）。

2008年，他在贝尔法斯特太空工艺画廊，英国多塞特郡舍伯恩的阿尔法之家画廊展出，并入选首届都柏林哈沃德画廊竞争性陶瓷雕塑展。 他还参加了 西软木工艺与设计协会的 多次表演。

联系方式

要联系David Seeger，请访问 西软木工艺与设计协会 的网站： www.westcorkcraft.org