哈罗德·罗森伯格：艺术评论家 自动翻译

最伟大的艺术评论家系列
哈罗德·罗森伯格
《纽约客艺术评论家传记》，发明术语“动作绘画”。

现代艺术评论
路易·莱罗伊 （1812年至1885年）
路易·沃克斯 （1870年至1943年）
费利克斯·费尼翁 （1861年至1944年）
伯纳德·贝伦森 （1865年至1959年）
罗杰·弗莱 （1866-1934）
肯尼斯·克拉克（Kenneth Clark） （1903年至1983年）

传

最有影响力的美国人之一 艺术评论家 在…方面 现代艺术 在1960年代和70年代，Harold Rosenberg创造了“ 动作绘画 “在1952年 抽象表现主义 。 罗森伯格（Rosenberg）是《 艺术新闻》的 艺术撰稿人，后来是 《纽约客 》杂志（1968-78）的艺术专栏作家，还为《 Vogue 》等其他期刊撰稿。 除艺术批评外，他还在数所大学担任过许多学术职务，并获得了许多学术奖项。 他还出版了多本关于艺术的书籍和论文集，包括 《艺术的定义：流行于地球的行动艺术》 （1972年）和 《新传统》 （1959年），以及关于Arshile Gorky的专着（1962年）， de Kooning（1974）和Barnett Newman（1978）。 罗森伯格是批评家的亲密竞争对手 克莱门特·格林伯格 （1909-94）：每个人对 纽约学校 的 抽象表现主义绘画 。 简而言之，格林伯格是形式主义者，更像是理论家，他拥护 杰克逊·波洛克 （1912-56），而情感更强的罗森伯格则从更广阔的视角看待艺术品， 威廉·德·库宁 （1904年至1997年）。 英国现代主义评论家 赫伯特·里德 （1893-1968）曾将罗森伯格描述为“动作绘画的阿波利奈尔”：对法国诗人的提及 纪尧姆·阿波利奈尔 （1880-1918年），他是毕加索和 巴黎高中 大战之前。 其他美国评论家也活跃在 当代艺术 ，包括 约翰·加拿大 （1907-85）和 里奥·斯坦伯格 （一九二○年至2011年）。 1975年，汤姆·沃尔夫（Tom Wolfe）出版了一本书，名为 “彩绘之词” ，其中提到了三个“文化堡之王”，因此呼吁他们的批评对当今世界产生巨大影响。 美国艺术 。 这三个是：罗森伯格，格林伯格和斯坦伯格。

教育与早期职业

生于布鲁克林，是学者和诗人亚伯拉罕·本杰明·罗森伯格（Abraham Benjamin Rosenberg）及其妻子范妮·埃德尔曼（Fanny Edelman）的父亲，他在纽约城市学院接受教育，后来于1927年从布鲁克林的圣劳伦斯大学获得法学学位。 大学毕业后不久，他患上了严重的骨头感染，一生必须使用拐杖。 这导致了他的“波西米亚时期”，在那期间他创作了诗歌，与已婚的老师May Natalie Tabak（1910-1993）结婚，研究了马克思主义哲学，并为《 游击队评论》 和《 新群众》 撰写了左翼文章。 根据罗斯福的《新政》，他受雇于联邦艺术计划的壁画部门，在那里他首次遇到了荷兰出生的移民威廉·德·库宁。 但是罗森伯格对马克思主义的兴趣很快就与他根深蒂固的个人主义意识发生冲突。 美学 ，并于1936年被解雇为左翼杂志《 艺术前沿》的编辑 。

1938年，他移居华盛顿特区，成为由工作进展管理局（1938-42）制作的《美国指南》的艺术编辑。 他还为其他几本杂志做出了贡献，包括《 党派评论 》（ Partisan Review） ，他在1940年为其撰写了最有先见之见的文章之一，题为“巴黎的陷落”。 在此，他宣布纽约已经取代巴黎成为世界艺术中心。 在1940年代余下的时间里，他曾在战争情报办公室工作，然后在美国广告委员会工作，直到1973年，他一直在该组织工作。

抽象表现主义

在1940年代后期， 抽象主义 出现在纽约，被评论家罗伯特·科茨（Robert Coates）称为“抽象表现主义”。 得益于像 Arshile高尔基 （1905-48）和 汉斯·霍夫曼 （1880-1966），以及评论家（格林伯格）和富人的支持 艺术收藏家 和经销商-最值得注意的是 佩吉·古根海姆 和 里奥·卡斯特利 -运动有两个翅膀。 这些是手势主义者杰克逊·波洛克，威廉·德·库宁，霍夫曼和 弗朗兹·克莱恩 （1910年至1962年）; （2）“色域”画家，特别是 马克·罗斯科 （1903年至1970年）， 克莱福德·斯蒂尔 （1904-80）和 巴尼特·纽曼 （1905-70），他们更关心反射和情绪。 这些艺术家中有几位发表了宣言，解释了他们的个人风格，整个运动成为最受关注的美术现象，触发了欧洲流派。 艺术无形 和 斑点派 。 1947年，罗森伯格（Rosenberg）与他人合编了《 可能性 》（ Possibilities） 杂志的唯一且唯一的版本，为辩论做出了自己的贡献。

行动绘画

1952年，罗森伯格发表了第一篇有关 艺术 -在领先的现代主义期刊《 艺术新闻 》中发表的一篇题​​为“美国行动画家”的 文章 -他创造了“ 行动绘画 ”一词来描述抽象表现主义运动的手势主义派。 （有关更多信息，请参阅： 手势绘画 。）根据他对de Kooning的工作方法的详细知识以及 杰克逊·波洛克的画 罗森伯格解释说，手势 画家 主要关注 绘画行为 。 因此，对于动作画家来说，画布实际上是他思想的延伸，而绘画成为他的思想。 整个过程是个人身份的深刻（几乎是存在的）表达：一种与画布的个人对抗。 这篇文章不仅给波洛克/德库宁小组定了名，并且将重点放在其绘画技巧上，还使作者迅速成为了现代艺术的重要解释者。

罗森伯格（Rosenberg）在整个1950年代继续为《 艺术新闻》 （ Art News） 以及其他期刊（包括《 Les Temps Modernes》 和《 Dissent》） 撰写文章。 1953年，他开始了一系列的大学访问讲学。 1956年，哲学家莫里斯·梅洛·庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）委托罗森伯格（Rosenberg）为他即将出版的著作《著名哲学家》撰写马克思的一章。 三年后，罗森伯格发表了他的第一本散文集，名为 “新传统” （1959年）。 这仍然是他对二十世纪艺术最重要的陈述。

艺术评论家

1960年代获得了更多的认可。 1964年，大学艺术协会授予Rosenberg弗兰克·朱维特·马瑟艺术批评奖。 1966年-罗森伯格（Rosenberg）在普林斯顿大学（1963年）完成第二次讲课，并在南伊利诺伊大学（1965年）担任客座教授后，加入芝加哥大学任艺术教授。 1967年，他担任 《纽约客》 的艺术评论家一职，这使他的见解大大增加了听众，其中一些批评艺术界，以及 二十世纪的画家 – 包含 弗兰克·斯特拉 （b.1936年生），发明人 硬边画 。 实际上，他后来的大部分著作都是批评新的抽象表现主义，以及 当代艺术运动 喜欢 绘画后抽象 和 流行艺术 ，他不屑于美学。 这不是因为他逐渐成为一个遵从者，而是因为（在他看来）艺术家们已经做到了。 相比之下，他认为 前卫艺术 应该永远是破坏性的并且具有知识深度，而不仅仅是形式（绘画）品质。

后来，罗森伯格发表了更多论文集，包括《 发现当下》 （1973年）和 《边缘艺术》 （1975年），以及对抽象画家的几项个人研究，例如他的朋友索尔·斯坦伯格（1978年）。 1978年，罗森伯格72岁时因中风死于肺炎。 他的论文保存在美国艺术档案馆和盖蒂研究所。

艺术鉴赏资源

艺术评估
如何欣赏绘画