发光手稿的制作 自动翻译

发光手稿的制作
中世纪福音书的设计与制造。

中世纪书画系列
（1） 中世纪手稿照明 （c.1000-1500）
（2） 罗马式手稿 （c.1000-1150）
（3） 哥特式照明手稿 （c.1150-1350）
（4） 国际哥特式书画 （c.1375-1450）

介绍

发光的手稿 是早期基督徒的一些最好的例子 宗教艺术 。 传统的折叠缝制手抄本被称为“ 手抄本 ”（来自拉丁语caudex，意为“树干”或“树皮”）。 西方的中世纪手抄本通常具有三个独立的装饰元素-大写和小写的 首字母 ， 边框装饰 和 微型 。

精心装饰的首字母从七世纪开始使用，当时爱尔兰和英国照亮的福音书包含交错的缎带，树叶和程式化的鸟类和动物的丰富书法装饰，在很大程度上受到来自 凯尔特人的艺术 。 （例如，参见令人难以置信的Chi Rho 会标页 （在凯尔斯书中）。大写字母的排列逐渐扩展到文本的边界，直到边界成为其本身的特征为止。 首字母内的图形也得到发展，并逐渐变成小场景-故事，因此称为“ 历史首字母 ”。 这些小图片通常具有很高的区别。 “ miniature ”一词来自拉丁语，意思是“以 红色着色 ”； 红色是最早用于抄本的颜色之一，逐渐成为术语，表示手稿书中与文字一起出现的所有图片。

页面材料

在远古时代，文字被写在纸莎草纸上（“纸”这个词的起源），这是希腊人和埃及人使用的廉价芦苇材料。 这对于卷轴来说是一种很好的材料，但对于装订的书而言却不是，因为该材料太脆弱了，无法承受页面的不断翻动或集结在装订上的缝制。

因此，所有从五世纪到十三世纪的插图手稿都写在 牛皮纸上 ，这与 羊皮纸 是一样的。 它是由动物皮肤制成的，通常是绵羊或牛的皮肤。 山羊皮也被使用过-例如，参见著名的 加里马福音 （390-660）-实际上还有鹿皮或猪皮-实际上，无论什么动物都可以拿到。 在七，八世纪，修道院会使用自己的动物的羊皮纸，在一段时间内收集皮肤以获取足够的皮毛，尽管如果他们承担一本非常大的书，他们可能不得不购买更多的皮毛。 动物的大小决定了牛皮纸的最终尺寸，因此也决定了所生产书籍的最终尺寸。 一只羊皮被折了两次，形成了一本早期福音书的四页。 因此，一本100页的书代表了25种动物。

注意：在印度次大陆，古吉拉特邦的照明手稿学校和巴利学校在棕榈叶上制作了照明的宗教手稿。 看到： 后古典印度绘画 （14至16世纪）。

有时，当地生产的牛皮纸还不够用，在一些书籍中（例如，1135年为圣奥尔本修道院制作的圣经），我们可以看到插图是在单独的羊皮纸上制成的，然后掉进去。至少从822起文献记录了该行业的高技能专家，当时法国Corbie的Abbot Adelard被记录为修道院工资单上的羊皮纸制造商。 （也可以看看 中世纪艺术家 。）

一个熟练的羊皮纸手，一个在接下来的500年中得到了极大发展的专业人士，将能够获得皮肤并将其转变为柔软，柔软，白色的材料以进行书写。 这个过程既耗时又复杂，几乎不需要800或900年的时间就可以改变。 首先，羊皮纸选择的皮要好，要特别注意颜色和质量。 下一步是将皮肤在石灰溶液中浸泡几天，然后刮掉所有头发。 清洁皮肤后，将其用钉子固定在架子上干燥。 然后，羊皮纸将取一个称为月牙形的月牙形刀，用力刮在皮肤的两个表面上。 用这把专用刀的圆刀片，使羊皮纸切开或撕裂皮肤的风险较小，现在，羊皮纸在框架上张紧并且在干燥时当然会收缩。 （如果皮肤确实撕裂了，可以缝合切口；但是有一些手稿上的羊皮纸上有一个洞，而抄写员仔细地在上面盖了字。）继续刮擦和拉伸，直到羊皮纸的厚度合适（十四世纪巴黎制作的小圣经使用的羊皮纸几乎薄了薄）。 然后将干燥的牛皮纸片卷或切割成一定形状并储存以备使用。 通常是头发的谷物面通常颜色较深，柔软度更高。

优质的羊皮纸非常昂贵，在几本中世纪手稿上可以看到羊皮纸已被重新使用-将羊皮纸浸泡在牛奶中然后刮去以除去墨水和色素，可以擦除宗教和世俗的作品。 有时可以通过使用化学药品或紫外线来恢复丢失的书写，尤其是由于有时无法完全擦除时，尤其如此。 这些重复使用的叶子称为palimpsests。

注意：尽管圣经的手稿是写在牛皮纸上的，但几乎可以肯定的是，画家的抄写员使用 蜡板 来规划和勾勒出他们的设计。 有许多关于这种蜡片的现代参考文献，但很少发现。 但是，已经找到了许多用于在蜡上雕刻的骨头和木头 测针 。 蜡片还可以提供给新手，使他们能够练习书写，然后才可以使用有价值的牛皮纸。

论文手稿：1400起

纸张是由中国人在大约第二世纪发明的，尽管在法国大约在十四世纪中叶就有造纸厂，但直到十五世纪末，造纸才在英国变得普遍。 到了十五世纪，尽管有很多人认为纸不会像羊皮纸那样长寿，但很多书还是写在纸上的。 实际上，尽管羊皮纸非常耐用且结实，但优质的亚麻布也是如此。 印刷机的发明改变了一切。 尽管继续在羊皮纸上生产豪华的手工书籍和一些法律文件，但纸上印刷的廉价书籍已成为世界各地的规范。

纸是中世纪用亚麻布制成的，意大利是向其他欧洲国家出口的主要纸张。 将碎布切碎，然后浸泡几天直到变成纸浆。 然后将一薄层勺子捞起成筛子等金属丝网，然后滴干。 将该薄板倾斜到一层毛毡上，另一层毛毡放在上面，另一层纸，另一层毛毡，依此类推。 然后将叠层称重并使其干燥。 然后，每张纸将用可能由煮沸的骨头或皮肤或两者制成的动物胶“定型”，以使其更光滑，吸收性更小。 到14世纪，欧洲的造纸商还发现，扭曲成框架金属丝的一点图案会在干燥后转移到纸张上，他们开始使用这些“水印”作为在他们自己的工作室。 从动物和花朵到占星符号，从宗教标志到剪刀和眼镜，各种各样的引人入胜的设计被使用。

收集手稿

最早的手稿只是几张纸，一张放在另一张纸上，然后折叠到中间。 但是，除非这本书很小，否则就不方便拿起文章，很快就会以与今天相同的方式来制作书籍。 这本书是由缝合在一起的较小的聚会组成的。 每次 聚会 或 签名 （今天仍然称为 签名 ）通常由八片叶子组成。 这种绑定方法还意味着每个签名都可以由不同的抄写员或艺术家进行处理，这当然可以提高工作速度。

书籍是在各种条件下制作的。 在最早的时代 中世纪艺术 它们可能是由坐在外面的僧侣写的，膝盖上聚集着牛皮纸的叶子，但是后来，当更多的书籍被制作出来时，在修道院里可能有一个特殊的房间，称为脚本。

然后，必须根据准则的规定准备好每个页面/作品集以进行书写，并将页面排列为要使用的列数。 还需要遵循一个精确的公式来计算页边距和文本区域之间的关系。 直到十二世纪，规则都是用干的，尖锐的工具（例如手写笔）来刻划的，而不是用墨水绘制的。 到了十二世纪，使用看起来像石墨但可能是金属铅的线条绘制了线条，从十三世纪开始，线条就用墨水（通常是彩色墨水，有时甚至是多种颜色的墨水）统治了。 为了使页面之间的网格线保持相同，抄写员会拿一叠树叶，排除掉最上面的树叶，然后使用尖钉（如锥子）刺穿树叶上的所有树叶。边缘的外边缘。 然后，他所要做的就是用线把刺穿起来。 有时，用几支笔将多条线绘制在一起，以制成一种叫做“ 母体” 的仪器（即“耙子”）。 希伯来语书籍的制作使用了标尺框架，即一块木板，上面用丝线穿过。 将空白纸放在上面并向下压，以使电线将自身压在该纸上。

脚本

修道院抄写员使用的主要脚本有两种： 不道德的 和 半不道德的 。 Uncial是一种较为正式的文字，最早出现于四世纪，仅使用大写字母。 这种设计已经在四世纪的罗马帝国得到了充分的发展，并被用于写书。 圣奥古斯丁和他的追随者带到英国的宗教手稿，以及本尼迪克特·比斯科普和塞欧弗里斯后来购置的宗教手稿，为爱尔兰和英国的抄写员提供了许多非典型手稿的典范。

半不合种族的或孤立的禁忌剧本最早出现于基督教早期的爱尔兰，遍及苏格兰，英格兰和欧洲大陆的凯尔特修道院和修道院。 在许多有启发性的手稿中都使用半不道德的用法，尤其是在《林迪斯法恩福音》和《杜罗书》中。 它与非大写大写字母相似，但包含许多与现代小写字母相似的字母形状。 它产生了一个平衡良好，易于阅读的脚本，比老式的uncial样式编写起来更快。

最重要的是，爱尔兰抄写员发展了第三种写作形式，这是 草书 （联合的），因此写作速度更快。 它是在后来的阶段开发的，通常仅在照明的手稿中以首次写手后的空白处或文本行之间的光泽（注释）形式出现。

最终，在7世纪末和8世纪初，爱尔兰的僧侣文士也开发了 盖尔语剧本 ，尽管这也只保留给边际词条和杂记。

笔和墨水

抄写员用 鹅毛笔 或 芦苇笔写字 ，最好的 鹅毛笔 来自鹅或天鹅。 中世纪的抄写员只需花费一点时间来准备他的鹅毛笔-他会进行大量的练习，因为准备的要点在需要重新切割之前不会持续很长时间。 中世纪的抄写员手稿在办公桌上有许多当代图片。 这些表明书写是双手操作，一只手用笔，另一只手用刀，以增强笔尖或消除错误。 在牛皮纸真正变干之前将其刮去并不困难。 本书完成后有时会进行更正。 校对人员会检查文本并在空白处或文本正文中进行修改。

抄写员将他的笔浸入墨水池，墨水池通常放到桌子的侧面-否则，如果他在门外工作，他可能会分开携带它们。 黑色墨水 是由木炭与口香糖混合而成，或者由单宁酸与硫酸亚铁和口香糖作为增稠剂的混合物制成。 中世纪手稿中最常见的第二种颜色是红色，大约从公元400年开始使用。 它用于标题和首字母缩写（实际上，标题之所以被称为“红字”，是因为它们用红色书写），还用于书写线，有时还用于规则。 当它太复杂而无法以多种颜色打印文本时，以这种方式使用它只会随着打印的普及而消失。

抄写员抄写的文字（称为“典范”）有时显示在他旁边桌子上的图片中，有时在他讲台上的架子上。 样板经常被重物打开，在许多图片中都显示为平底，可能是位置标记的两倍。 必须要有大量的往返书籍的抄袭，否则抄写员可能不得不前往保存书籍的地方才能进行复制。

当文本完成时，如果同一本书上同时有多个抄写员在进行，可能一次要有几个签名或聚会，因此可以将签名发送出去以作说明。 为了确保以后以正确的顺序绑定它们，在每个签名的最后一页上仔细标记了一个“流行语”，即下一个签名第一页的第一个单词。 有时，流行语是 书法 就其本身而言，也许充满了繁荣和色彩。 随着新大学学生对书籍的需求的增长，出于速度的考虑，越来越多的抄写员和照明师为一本书而工作，并且为了消除混乱，引入了新的标记来表示每个签名中的页数。 有时，抄写员签署了他的作品。

原稿装饰和照明

这本书完成的下一个主要步骤是装饰。 装饰的设计和执行方式取决于项目的重要性。 一个重要的手稿委托可能由一组僧侣在首席抄写员的指导下同时处理。 新手抄写员通常执行普通任务，例如准备牛皮纸，制作鹅毛笔和混合 彩色颜料 为画家和插画家。 他们中比较熟练的人可以被允许绘画基本设计或打金箔。 经过多年的经验，他将被指派负责自己设计页面。

不论确切的环境如何，甚至在将第一个单词写进书之前， 书插图 会从设计的总体层次上进行规划（整个手稿中是否会有金色？每页上是否有完整的边框？是否会有整页的内容？ 微型绘画 的使徒，还是只装饰了首字母？）。 文本之后添加了丰富，充满活力的红色，蓝色和绿色，黄色和紫色的装饰，并且从未完成的手稿中我们可以看到，如何在空白处用墨水粗化 宗教画 ，装饰边框或带照明的缩写。 这些设计通常是从图案或示例复制而来，如有必要可以进行修改。 在绘制之前，它们会被草绘，有时会在要使用的颜色方面得到指导。 有时，艺术家或调色师可能是巡回专业人士。 专家们已经看出作品的相似之处，这表明在某些情况下，艺术家们的创作距离最远，包括英格兰北部的坎特伯雷和伦敦东部的海诺特。

当使用 金 或 银 时，会先涂上任何颜色，因为一旦金属打在页面上，就必须打磨，用力擦，这种轻快的动作很可能会损坏已经完成的所有绘画。 早期的手稿将金色平整地涂在页面上，金色的叶子只是放在胶水上，干燥后会打磨。 在以后的手稿中，以两种方式之一放置金。 将 金粉 与阿拉伯树胶混合制成一种金漆，然后用刷子涂。 如果要在动物或鸟类身上涂金描边，则使用这种黄金。 对于较大的区域（例如背景，光晕或阴影），将 金箔 放置在略微凸起的gesso地面上，这会产生奇妙的三维效果，例如丰满的金色垫子。

Gesso 是一种含有巴黎石膏的混合物，有时会上色。 在意大利是粉红色，在德国是棕色。 在巴黎，通常是白色的。 将石膏在潮湿的斑点上涂到手稿上，使其干燥。 与通常在倾斜的办公桌上进行书写不同，这项工作必须在平整的办公桌上进行，这是因为湿涂的石膏要在纸张干燥之前就顺着下来。 当石膏完全干燥后，将大致切成形状的金箔轻轻提起，并用碎丝将其弄平。 然后用抛光工具（传统上是狗的牙齿或其他食肉动物的牙齿附着在手柄上）擦拭黄金，直至完全光滑。 金箔的边缘将落在gesso垫上，打磨工具将压下任何多余的东西，将其仔细收集起来以再次使用。

装饰的其余部分现在可以上漆了。 绘画可能经常是由与设计者不同的手来完成的，并且有可能在一些早期的手稿上看到颜色以小写的首字母指定：早期的绘画是通过数字。 有些绘画可能是用钢笔而不是画笔完成的，尤其是蓬勃发展的首字母上的装饰。

中世纪的手稿有很多种颜色。 朱红色 是最普通的。 红色也有其他阴影： 茜草（Madder ）是一种李子色的茜草（Madder）； 异国情调的龙血，我们被告知是龙和大象的混血，洒在战斗中（尽管更平常来说，它实际上是来自灌木罗汉果龙的）。 蓝色颜料是由青铜石（一种富含铜的 蓝宝石 ），植物Turnsole的种子，钴或最奢侈的 青金石 制成的，用来制造群青。 青金石仅来自阿富汗周边地区，马可·波罗（Marco Polo）谈到在十三世纪末访问该地雷。 但它被用于 林迪斯法恩福音 在此之前的六百年中，由于经历了如此漫长而艰辛的旅程，它一定是非常宝贵的。 绿色由 孔雀石 或 铜绿 制成，黄色由 藏红花 或三硫化砷制成，白色由白铅制成。 紫罗兰用 向日葵 制成。

蛋清和蛋黄都被用来制作这些颜料的涂料，沸腾的皮肤和骨头所制成的动物胶也被用作颜料。 可能是 照明 师从药剂师那里购买了他的食材，然后自己制作了自己的油漆，这些技巧备受推崇。 最终，照明器用阿拉伯树胶或蛋清清漆，以保护其并使之闪烁。

手稿装订

当所有的照明都完成后，这本书就可以装订了。 签名按照正确的顺序仔细收集在一起，进行检查并清除所有污迹。 中世纪早期的僧侣本来可以装订自己的书，这些年来可能会获得丰富的专业知识和经验。

装订手稿最常见的方法是将签名叠在一起，然后将它们缝到横跨脊椎的 皮条 上。 将它们牢固地固定在一起后，将板子放在任一侧，丁字裤穿过边缘的孔，然后绑上或钉牢。 中世纪的木板通常是用木头做的。 橡木，山毛榉或松树，但有时仅是皮革，或者是由将废料胶合并压在一起的一种组成板。 在将大约1200个木板切成与页面边缘齐平之前，但后来人们意识到，如果边缘稍微突出，则可以保护页面。 页面的边缘有时也被镀金和图案化，但是由于页面已被重新修饰了多个世纪，因此该功能通常会丢失。 通常，木板上都覆盖着皮革，有时会被染色并印上图案，但是豪华书籍可能会覆盖上象牙，金色或珐琅或珠宝。 然后，用金属角件保护书的角，最后通常要用一个扣子（也许还有金或珠宝）来保持书的闭合并使书页平整。

图片经常显示书籍被更进一步地包裹在被称为衬裙的松散覆盖物中，当书本关闭时，该书本包裹在书本的正周围，并在角落处带有重物，以便在使用时垂下。 书中经常有这种织物的封面，绣有或者是天鹅绒的。 这种覆盖物现在相对较少：纺织品当然会消失； 和宝石都非常容易找到新家。

当时的德国地区以在珐琅和贵金属中工作的工匠而闻名-这里生产的几份手稿非常相似 金工 （例如， Siegburg讲堂书 ，大约是1140年在科隆附近的Siegburg修道院制造的），使用了色彩和所选择的颜色，特别是绿色和蓝色。 到十二世纪末，样式已从罗马式转变为哥特式，人物造型更柔和，笔法更精致。