纳粹艺术：类型，特征，艺术家 自动翻译

含义和类型

术语“纳粹艺术”通常用于描述各种 艺术类型 大约在1925-45年间在德国或德国被占领土创建，得到了纳粹当局的批准。 建筑 ，电影， 摄影 和 海报艺术 ， 随着 雕塑 受到希特勒及其文化部长和宣传部长约瑟夫·戈培尔（Joseph Goebbels）的特别青睐-主要是因为它们具有宣传价值。 纳粹艺术家中最著名的是建筑师导演阿尔伯特·斯皮尔（Albert Speer，1905-81年） 莱尼·里芬斯塔尔 （1902-2003年），雕塑家亚诺·布雷克（Arno Breker）（1900-1991年）和海报画家汉斯·史威哲（Hans Schweitzer）（更名为Mjolnir）（1901-80年），他们在战争中幸存下来并活到了成熟的年龄-与1100万大屠杀的受害者，其命运受到1930年代和40年代初期纳粹宣传艺术的影响。 纳粹批准的艺术品被列为以下三大主要类别之一 大屠杀艺术 ：其他是营地囚犯或证人以及战后纪念馆创作的作品。

注意：“纳粹”一词来自“国家”一词德语发音的前两个音节。 它是指德国全国社会主义工人党的成员； NSDAP（ 国家社会科学德语协会 ）。

纳粹艺术的特征

一句话，纳粹艺术的基本模式就是古典 希腊语 和 罗马艺术 希特勒（Hitler）认为，这是一种英勇而浪漫的习语，完美体现了亚里安种族理想。 纳粹艺术的主要目的是促进纳粹意识形态并倡导民族社会主义斗争。 例如，在30年代，希特勒的主要目的是制造一个强大的德国国的幻想-所谓的“德国千禧年”-以恐吓其公民并打动其欧洲邻国。 纳粹建筑在帮助传达力量和持久感方面特别有价值。 这些品质是通过使用以 新古典主义建筑 就像罗马上古的胜利建筑。 纳粹建筑的臭名昭著的例子包括：曾举办纽伦堡集会的齐柏林飞艇体育场； 柏林奥林匹克体育场； 1937年巴黎国际博览会德国馆； 和威廉大街旁的新帝国总理府。 新技术包括使用数十个探照灯垂直向上发光，以创建Speer令人敬畏的“光之大教堂”。

海报是另一种重要的艺术形式，也是纳粹街头宣传的工具特色。 它们经过精心设计，可以通过使用刻板印象的图像和图案来影响公众舆论，例如钩鼻犹太人和充满活力的金发碧眼的雅利安人。 他们被用来（ 除其他外 ）to毁犹太人，宣传反犹太电影和展览，招募党卫军志愿者，用布尔什维克的威胁吓population民众并动员其进行全面战争。 具有讽刺意味的是，纳粹海报在颜色，图案和整体肖像上都与苏联风格极为相似。 社会主义现实主义 -确实，“英雄现实主义”这个名字经常被用来形容两者。

雕塑是另一种重要的类型 公共艺术 被纳粹利用。 它主要用于建筑环境中-例如，放在巴黎德国馆顶部的巨鹰（1937），它俯视对面的较小苏联馆。 其他例子包括“政党”和“陆军”-亚诺·布雷克（Arno Breker）的两个雕像（他取代约瑟夫·索拉克（Josef Thorak）作为纳粹最高雕塑家）被放置在柏林史佩尔新帝国总理府的入口处。

绘画 尽管这种类型是希特勒反对所谓的 堕落的艺术 （ Entartete Kunst ），由他最喜欢的画家阿道夫·齐格勒（Adolf Ziegler，1892-1959）负责。 基本信息是： 现代艺术 “在纳粹德国没有地位。只有传统绘画-倡导种族纯正， Heimat （热爱家园）价值观和其他“散乱”价值观-被认为是可以接受的。批准的风格与传统绘画相似 学术艺术 -那很浪漫 写实绘画 基于经典模型。 造成这种情况的主要原因是希特勒相信-尽管 现代 艺术被犹太人的影响彻底破坏了，但希腊和罗马形式并未受到污染。 从1933年开始，德国帝国文化协会的官员有条不紊地着手禁止大多数 现代艺术家 从展示甚至实践他们的艺术。 1937年7月，这场运动达到了高潮，在慕尼黑的Hofgartenarkaden举办了700幅“堕落”作品的大型展览。 以这种方式被禁止的画家包括： 爱德华·蒙克 （1863-1944）表现主义的先驱； 恩斯特·路德维希·基希纳 （1880-1938）的领导人 布鲁克·迪 ; 瓦西里·康定斯基 （1866-1944）的领袖 Der Blaue Reiter ; 犹太俄罗斯画家 马克·夏加尔 （1887-1985）和 Chaim Soutine （1893年至1943年）; 德国人 奥托·迪克斯 （1891-1969）和 乔治·格罗斯 （1893-1959），成员 Die Neue Sachlichkeit ; 奥地利人 奥斯卡·科科斯卡（Oskar Kokoschka） （1886至1980年）; 以及 巴勃罗毕加索 （1881-1973）和 莫迪利亚尼 （1884-1920）。 对于纳粹文化机器的其他受害者，另请参见 赫瓦尔特·瓦尔登 的创始人 斯特姆画廊和杂志 在柏林。

可以说，纳粹艺术最阴险的形式是 插图 在某些儿童读物中，例如反犹太 教徒的 书《毒蘑菇》（ Der Giftpilz， 1938年）。 其他臭名昭著的图形包括邪恶 漫画艺术 由Philipp Rupprecht（1900-75）等漫画家为Julius Streicher的报纸 Der Sturmer 创作，其中一些作品甚至对于Goebbels来说也太粗糙了。

但是纳粹艺术最有力的形式是电影。 第三帝国的至高文化约瑟夫·戈培尔（Joseph Goebbels）与众多电影导演保持着密切的关系，以创作出高效的故事片和新闻片。 臭名昭著的电影包括“永恒的犹太人”（ Der ewige Jude ），该电影将成群的老鼠与成群的犹太人并列在一起。 雷尼·里芬斯塔尔（Leni Riefenstahl）（1902-2003年）制作的宣传片少了一些，但操纵性却更强，主要是：1933年纽伦堡聚会集会的电影《信仰的胜利》（ Der Sieg des Glaubens ）。 《意志的 胜利 》（ Triumph des Willens ），这是一部关于纽伦堡集会的电影，摄于1934年； 还有1936年奥运会宣传片《奥林匹亚》。 纪实摄影 也被用来（或更准确地说是被滥用）来推广纳粹意识形态。 像海因里希·霍夫曼（Heinrich Hoffmann（1885-1957））这样的宫廷摄影师一样，其他摄影师也参与了各种宣传项目，例如拍摄畸形或残障的犹太人，以传达他们代表种族规范的印象。 。

德国文化机构

1933年9月，在希特勒被任命为帝国总理的几个月内，新的公众启蒙和宣传部长约瑟夫·戈培尔（Joseph Goebbels）成立了一个新的帝国文化商会（ Reichskulturkammer ）。 建立了独立的子部门来管理新闻，书籍出版，电影，戏剧，音乐和视觉艺术。 Reichskulturkammer 的功能是鼓励和加速德国文化的 烟熏 化，并禁止无意义的“犹太灵感”艺术形式，例如 表现主义 （德国曾领导世界）， 超现实主义 和 立体主义 （与巴黎紧密相关的两种风格），爵士和布鲁斯音乐（主要是美国风格）。 实际上，几乎所有 前卫艺术 被犹太教立即视为污秽，并被取缔。

为了行使控制权 视觉艺术 并确保艺术家遵守新的纳粹准则，只有帝国文化协会成员的艺术家才能练习其艺术。 同时，纳粹反对堕落艺术的运动正忙于没收全德国最好的美术馆和画廊的约16, 000件作品。

纳粹艺术家

1939年9月战争爆发后，许多艺术家因应征入德国军队而负有责任。 在1943-4年，为了保护有价值的个人免遭军事动员，戈培尔（Goebbels）制定了一份长达36页的获豁免艺术家名单，通常被称为“上帝赐予的名单”（ Gottbegnadeten 名单）。 它包括1, 041位艺术家（艺术家，建筑师，电影制片人，指挥，歌手和作家），其中24位被指定为必不可少的艺术家。 在最有价值的创意从业者中，以下是：

阿尔伯特·斯佩尔（1905-81）

希特勒最喜欢的建筑师，后来的军备部长，才华横溢的阿尔伯特·斯佩尔（Albert Speer）接替保罗·路德维希·特洛斯特（Paul Ludwig Troost，1878- 1934年 ）（以他在慕尼黑的 Fuhrerbau 和 Haus der Kunst的 设计而 闻名 ）作为纳粹领先建筑师​​。 的冠军 艺术古典主义 ，Speer的第一个主要任务是纽伦堡的 Zeppelinfeld 体育场-这座大型建筑受到了 佩加蒙祭坛 ，可容纳340, 000人，他在夜间用130个防空探照灯（光的大教堂）围绕着它，从而大大增强了照明能力。 其他重要委员会包括拥有146米长的大理石画廊的新帝国总理府。 斯佩尔被任命为柏林总建筑检查员，负责制定计划和模型，以证实希特勒在战后的建筑幻想，然后再承担更多的日常军事任务，即建造混凝土防御工事和其他军事结构。 也可以看看 20世纪建筑 在欧美。

莱妮·里芬斯塔尔（Leni Riefenstahl）（1902-2003）

里芬斯塔尔（Riefenstahl）看到1924年电影《命运的山》（ Der Berg des Schicksals ）的海报后受到鼓舞，成为女演员。1932年，里芬斯塔尔出演了五部电影，然后才真正成为电影导演。 希特勒深深地成为了他的私人朋友，她为纳粹艺术所做的最大贡献是出演了三部宣传希特勒，纳粹党的宣传影片以及雅利安力量和北欧美女的双重理想。 电影是《信仰的胜利》，描述了1933年的党的集会； 1934年关于党的集会的“意志的胜利”； 和“奥林匹亚”，回顾了1936年柏林奥运会上德国体育界的成就。 1937年2月，在美国的一次宣传旅行中，里芬斯塔尔对《底特律新闻》的一名记者说：“对我来说，希特勒是有史以来最伟大的人。” 1993年，在接受纪录片“莱妮·里芬斯塔尔的精彩，可怕的生活”采访时，她否认有任何暗示她故意制造纳粹宣传的建议。

汉斯·史威哲（Mjolnir）（1901-80）

Schweitzer，俗称Mjolnir（“雷神之锤”）是一位臭名昭著的艺术家，他在阿道夫·希特勒（Adolf Hitler）的领导下为纳粹党创作了大量海报。 他的范围 图形艺术 包括纳粹敌人的漫画，尤其是犹太人和共产主义者。 他的作品的著名例子包括：1940年海报，宣传反犹太电影“永恒的犹太人”； 和1943年后斯大林格勒的海报，主题是“胜利还是布尔什维克主义”。 他被任命为帝国艺术设计专员和帝国插画家委员会主席。 战后，他因纳粹活动而被罚款500德国马克。

亚诺·布雷克（1900-91）

希特勒最喜欢的雕塑家阿诺·布雷克（Arno Breker）在1933-42年期间一直为纳粹工作，并于1937年成为国家官方雕塑家。希特勒认为布雷克的雕像“陆军”是纳粹最美丽的作品。 造型艺术 曾经在德国制造过。 高手 青铜雕塑 并且 石雕 ，他的另一项纳粹主要著作包括：“政党”，是雅利安势力的象征。 奥林匹克十项全能运动员“ Zehnkampfer ”； 获奖的女运动员“ Die Siegerin ”； 以及“卫兵”，“勇士”和“准备”。 虽然以风格着称 新古典雕塑 ，他工作的某些特征更让人联想到 举止主义艺术 16世纪。 令人惊讶的是，战争结束后，约瑟夫·斯大林为他提供了一份工作，但他拒绝了。 1948年，他被正式归类为纳粹“资深旅行者”，并被罚款。

阿道夫·齐格勒（1892-1959）

阿道夫·齐格勒（Adolf Ziegler）是1920年代初期纳粹党的先驱成员，于1925年与希特勒会面，后来受命创作纪念邮票 肖像 希特勒的外女Geli Raubal自杀。 他在1933年被任命为慕尼黑学院的教授，之后被任命为纳粹反堕落艺术运动（1933-7）的负责人。 1935年，他被任命为德国帝国文化商会的美术参议员，并于1936年担任美国商会主席。 到1937年，他已成为希特勒的最爱画家，他的几幅作品（如“巴黎审判”和“四个要素”）被富勒尔收购，用于其慕尼黑住所。 曾经的崇拜者 德国表现主义 （由希特勒于1934年正式谴责），齐格勒以无拘无束而闻名 女性裸体 描绘了理想的雅利安人像，以及 体裁绘画 和寓言作品。 战争期间，齐格勒在公开表达反对派观点后被关押在达豪集中营六个星期。

其他艺术家

纳粹所青睐的建筑，雕塑和绘画领域的其他主要人物包括：

建筑师

国会议员莱昂哈德·加尔（Leonhard Gall）（1884–1952）
国会议员赫尔曼·吉斯勒（1898–1987）
克莱门斯·克洛茨（Clemens Klotz，1886–1969年）
威廉·克莱斯（Wilhelm Kreis，1873年至1955年）
恩斯特·诺弗特（1900–1986）
布鲁诺·保罗（1874–1968）
保罗·舒尔茨·瑙姆堡（1869–1949）

雕刻家

弗里茨·克里姆施（1870–1960）
乔治·科尔贝（Georg Kolbe，1877–1947年）
约瑟夫·索拉克（Josef Thorak）（1889–1952）
库尔特·埃扎德（1890–1972）
弗里茨·冯·格莱文维兹（Fritz von Graevenitz）（1892-1959）
理查德·谢贝（Richard Scheibe）（1879–1964）
约瑟夫·瓦克（Joseph Wackerle）（1880–1959）

画家/插画

克劳斯·卑尔根（1885–1964）
路德维希·德特曼（Ludwig Dettmann，1865-1944年）
赫尔曼·格拉德（Hermann Gradl）（1883–1964）
亚瑟·坎普夫（Arthur Kampf，1864–1950）
威利·克里格（Willy Kriegel，1901–1966年）
弗里茨·麦肯森（1866–1953）
阿尔弗雷德·马劳（Alfred Mahlau）（1894–1967）
Werner Peiner（1897–1984）
Philipp Rupprecht（1900-75）
弗朗兹·斯塔森（Franz Stassen）（1869–1949）