安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）：美国西部风景摄影师：传记 自动翻译

摄影：Ansel Adams，
伟大的指数之一
的 美术摄影 。

传

美国之一 最伟大的摄影师 ，安塞尔·伊斯顿·亚当斯（Ansel Easton Adams）以他在美国西部（尤其是 优胜美地国家公园）的 黑白风景照片而闻名。 除了成为先锋 纪实摄影 ，他被认为开发了 Zone System ，这是一种摄影显影系统，为他的工作增添了深度和特色。 亚当斯与 伊莫金·坎宁安 （ Imogen Cunningham） 和 爱德华·韦斯顿 （ Edward Weston） 等其他创意摄影师共同创立了 Group F / 64 ，从而创立了现代艺术博物馆摄影艺术系。 他的许多风景照片可立即识别，并已重印在日历，海报和书籍上。 他的基于镜头的图像中最著名的例子是 《提顿人和蛇河》 （1942年）和 新墨西哥州埃尔南德斯的月亮 升起 （1941年）。 尽管在他的照片中缺少人的存在可能有助于其受欢迎程度，但并不能使所有人满意。 法国著名摄影师 亨利·卡蒂埃·布雷森 （1908-2004）在第二次世界大战时评论说：“世界在我们周围崩溃，所有亚当斯的照片都是岩石和树木。” 1966年，他成为美国艺术与科学研究院院士。

早期生活

亚当斯（Adams）于1902年出生在旧金山。 他的父亲是一个成功的商人。 他最早的记忆之一是观看1906年臭名昭著的地震后席卷全市的大火。 震动的冲击将4岁的亚当斯撞倒在墙，打断了他的鼻子。 它将永远扭曲。 亚当斯在私立学校接受教育，直到12岁为止，之后他在家里接受了几年的辅导。 1915年，亚当斯（Adams）参观了巴拿马太平洋国际博览会，他的父亲坚持要求他花时间研究艺术，包括绘画，雕塑和摄影。 亚当斯最早的志向是成为一名钢琴演奏家，但在1916年一次家庭旅行到优胜美地国家公园并拍摄一些业余照后，他倾向于摄影。 优胜美地国家公园是美国第一个指定的自然保护区。 在这里，一个年轻的亚当斯带着 柯达布朗尼 盒子，拍了第一张照片，并说“我的新时代开始了”。 在同一年的冬天，他与旧金山的照片处理机打交道，并学习了暗室照片显影的基本技术。 他热衷于创作摄影杂志，并参加了相机课程和艺术展览。 亚当斯和叔叔一起旅行，探索了内华达山脉，并开发了技巧和耐力来拍摄高海拔地区的自然景象。 在此期间，亚当斯（Adams）对自然荒野产生了热爱，并成为一名坚定的保护主义者。 他加入了 塞拉俱乐部 ，成为终身会员，致力于保护山脉的自然奇观。

有关摄像机早期发展的简短说明，请参阅： 摄影史 （c.1800-1900）。 有关先锋摄影师的更多信息，请参见： 19世纪的摄影师 。

早期的职业生涯

在1920年代，亚当斯经常拜访哈利和安妮·贝斯特（Harry and Anne Best）的摄影棚，在那里他遇到了他们的女儿弗吉尼亚。 1929年，这对夫妇结婚，最终接管了工作室的经营权（现在称为Ansel Adams画廊）。 当时，亚当斯仍在尝试最终在音乐或艺术职业之间做出决定。 当他于1927年制作了他的第一 张上高山脉的Parmelian版画 作品时，他最终决定摄影。由于这个作品集，Adams被介绍给艺术品商人Albert Bender。 班德（Bender）邀请亚当斯（Adams）加入享有盛名的 Roxburghe俱乐部 ，该 俱乐部 致力于美术印刷和美术印刷的高标准印刷。 通过协会，他了解了印刷技术，设计，油墨和图形布局。 亚当斯此时能够在Best工作室展示他的作品，该工作室提供了持续的财务支持，这对他的早期职业尤为重要。 这时亚当斯与摄影师成为朋友 保罗·斯特兰德 ，与其他摄影师一样， 阿尔弗雷德·斯蒂格里茨 （1864年至1946年）， 爱德华·史提琴（Edward Steichen） ，（1879-1973年）和 爱德华·韦斯顿 （1886-1958），将摄影作为一种艺术形式建立起来。 Strand鼓励Adams继续他的创意摄影课程，并将他介绍给Stieglitz。 亚当斯在1985年的自传中写道：“斯特格利茨教给我了我的第一条诫命：艺术是对生命的肯定。” 但请参阅： 摄影艺术吗？

摄影

亚当斯的早期照片主要是优胜美地的照片，并由Best的工作室出售。 他们表现出仔细的构图和音调敏感性。 他攀登到大胆的山谷和山脉，勇敢地捕捉到壮观的景色。 到1920年代中期，他已经开始尝试柔焦，布罗米尔工艺，蚀刻和其他绘画技术。 （也可以看看： 艺术摄影词汇 。）他说：“我的摄影方法是基于我对我们宏伟和细致之处的信念。” 起初，他模仿摄影分离主义者斯蒂格利茨（Stieglitz）的技术，他努力通过摄影再现美术的效果。 斯蒂格利茨（Stieglitz）会手工给照片上油漆以使其具有绘画效果。 尽管亚当斯使用各种镜头来改变他的效果，但他没有修饰效果，最终拒绝了它，以求实在。 相反，他更多地依靠提高对比度，锐化焦点和精确曝光。 当时，他还从事商业工作，为目录和广告代理商拍照。 通过他的商业工作，他与当代摄影师取得了联系。 多萝西娅·兰格（Dorothea Lange） （1895-1965年）-他们一起合作了《 Time》 和 《 Fortune》 等几本杂志。 另请参见Lange的纪录片摄影师 沃克·埃文斯 （1903年至1975年）。

F / 64集团

1930年，亚当斯与伊莫金·坎宁安（Imogen Cunningham），爱德华·韦斯顿（Edward Weston）， 索尼娅·诺斯科维克 （ Sonya Noskowiak） ， 乔恩·保罗·爱德华 （ Jon Paul Edward） ， 威拉德·范·戴克 （ Willard Van Dyke） 和 亨利·斯威夫特 （ Henry Swift） 组成了 F / 64集团 。 该小组鼓励采用 看起来 像摄影的摄影观念，而不是试图模仿传统的艺术形式（但实际上，他们仍然使用滤镜和柔焦镜头在很大程度上操纵了结果）。 该小组于1932年在de Young博物馆一起展出，引起了很多正面和负面的评论。 展览包括80张照片，其中10张是亚当斯的照片。 没有有关展览中展出的照片的实际记录。 亚当斯（Adams）在小组中写道：“我对f / 64小组的看法是这样的：它是一个认真的摄影师组织，没有正式的程序礼节，公司合并或任何艺术秘密社团，沙龙，俱乐部或集团的限制。 我们的个人倾向受到鼓励； 小组展览展示了在不背离直接照相程序最简单方面的前提下实现的独特的技术和情感观点。 由于各种原因，该小组于1935年解散。许多成员继续成为​​20世纪最重要的现代主义摄影师；后来，他们成为了20世纪最重要的摄影家。 他们的镜头艺术可以在 旧金山现代艺术博物馆欣赏 。

展览

1931年，亚当斯在 史密森学会 （ Smithsonian Institute ）获得了个展，其中展出了60件高山山脉的画作。 尽管展览受到了好评，但亚当斯仍然对他的作品不满意。 他决定专注于开展更多近距离研究，如 Rose和Driftwood （1933年）所示，这是他最好的静物照片之一。 1940年，他组织 了“摄影大赛” ，这是迄今为止美国西部最重要，规模最大的摄影展之一，有数百万的参观者参加。 1941年，他在洛杉矶的艺术中心学校任教，其中包括训练军事摄影师的任务。 1963年，肯莫尔美术馆（Kenmore Gallery）举办了一次亚当斯摄影作品展览，事实证明该展览非常受欢迎。 1974年， 大都会艺术博物馆 举办了一次亚当作品的大型回顾展，此后不久，卡特总统委托亚当斯制作了第 一幅 用照相机 拍下 的总统正式 照像 。

区域系统

区域系统是一种摄影技术，由亚当斯和弗雷德·阿彻（Fred Archer）于1939年开发。区域系统为摄影师提供了一种精确的方法，可以定义一个人可视化对象的方式与最终结果之间的关系。 尽管它最初应用于黑白摄影，但也适用于胶卷和数码摄影。 考虑到相当复杂，亚当斯多年来努力重新定义和解释他的方法。

海报艺术

亚当斯（Adams）渴望将他的摄影艺术向大众公开，并选择了三幅图像作为海报复制： 冬季日出 ; 和 白杨 的 垂直 。 1941年，他在墨西哥被雪山包围的一个小村庄上方拍摄了月出照片。这张照片叫新月，埃尔南德斯，新墨西哥州，也许是他最著名的照片之一。 在接下来的40年中，他将继续拍摄1300次相同的主题，其中许多被复制为海报艺术。 他的大部分藏品在2006年以2500万美元的价格售出。 这些印刷品的受欢迎程度还导致了1984年 Ansel Adams日历 的形成，至今仍然非常受欢迎。 1966年，他成为美国艺术与科学院院士。

亚当斯于1984年因心力衰竭去世。 可以在亚利桑那大学 创意摄影中心 （CCP）上找到他的作品的完整档案。 他是美国20世纪最重要的摄影师之一，并在自己的一生中赢得了巨大的声誉和知名度。

安塞尔·亚当斯的重要照片

-傍晚时分，麦克唐纳湖，冰川国家公园（1942）
-提顿人和蛇河（1942）
-陶斯·普韦布洛（1942）
-巨石，半球形的脸（1927）
-玫瑰与浮木（1932）
-优胜美地山谷，冬季暴风雪（c。1935）
-新墨西哥州埃尔南德斯的Moonrise（1941年）
-内华达山脉埃勒里湖上的冰（1941）
-冬日日出，内华达山脉，《孤松》（1944）
-新墨西哥州阿斯彭斯（1958）

摄影艺术家安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的画作可见于一些 最好的美术馆 在美国，包括 现代艺术博物馆（MoMA） 。，创意摄影中心和 纽约大都会艺术博物馆 。

有关基于镜头的艺术品的更多信息，请参见： 录像艺术 。