蓝骑士集团（Blaue Reiter），德国表现主义画家奥古斯特·马克（August Macke） 自动翻译

介绍

的成员 德国表现主义 艺术运动，短暂的画家兼设计师August Macke是 Der Blaue Reiter ，是前卫的 表现主义画家 总部设在慕尼黑。 被影响 现代艺术家 在法国和德国，Macke开发了一种易于识别的 表现主义 具有鲜明，鲜艳的色彩和自信的绘图功能。 在不到9年的职业生涯中，他设法制作了涉及不同媒体和流派的广泛作品。 他独特而宁静的，几乎抒情的作品涵盖了许多 山水画 和 肖像艺术 ， 以及 体裁绘画 。 总体而言，麦克的和谐意象在他的艺术中产生了强烈的镇定和秩序感，他的无忧无虑的作品被称为“温柔的表现主义”。 他成为以下方面的重要贡献者 现代艺术 在德国，也是早期最具创新性的国家之一 20世纪画家 。 第一次世界大战的第一周，他于1914年9月在西线被杀。

训练

Macke出生于威斯特伐利亚州的Meschede，童年的大部分时间都在科隆度过。 他对学业兴趣不大，宁愿花时间 画画 和素描。 16岁那年，他遇到了一个年轻的女孩，伊丽莎白，他最终结了婚。 从1904年到1906年，他就读于杜塞尔多夫艺术学院，但发现教学方法非常过时。 幸运的是，他在这座城市发现了一所更具先进性的艺术学校，其夜校课程更具刺激性，并鼓励他尝试各种不同的艺术。 绘画 和 版画 技术。 他还为该市剧院提供了服装和舞台设计。 从1906年开始，他还去了意大利，荷兰和比利时，由伊丽莎白的叔叔伯恩哈德·科勒（Bernhard Koehler）支付，他是著名的艺术收藏家。 1908年，这些旅行最终使Macke首次造访巴黎，Koehler向他介绍了这座城市的一些超现代艺术，包括色彩鲜艳的 野兽派 ，更严厉 立体主义 和 保罗·塞尚 （1839-1906）和罗伯特·德劳内。 他参观了许多画廊和工作室，亲自见了众多艺术家。 正是在这段时间里，他在柏林呆了六个月，与著名画家洛维斯·科林斯（Lovis Corinth）（1858-1925）一起学习。 1909年，他与爱人伊丽莎白结婚。

Der Blaue Reiter（蓝骑士）

1910年，马克（Macke）遇到了德国画家 弗朗兹·马克（Franz Marc） （1880-1916），两人成为密友。 事实上，他与马克的关系对他的艺术非常有益。 同年，他加入了慕尼黑的新艺术家联盟（ Neue Kunstlervereinigung ），并于1911年成为 Der Blaue Reiter 脱离小组的成员。 由俄罗斯emigre领导 瓦西里·康定斯基 （1866-1944），其其他成员是弗朗兹·马克（Franz Marc）， 保罗·克莱 （1879-1940）和“俄罗斯马蒂斯”- 阿列克谢·冯·贾伦斯基 （1864-1941）。 其他许多画家参加了布劳· 瑞特的 展览-包括野兽派 安德烈·德雷恩 （1880-1954）和 莫里斯·德弗拉明克 （1876-1958），立体主义者 毕加索 和 布拉克 （1882-1963年），俄罗斯艺术家 纳塔利娅·贡恰洛娃（Natalia Goncharova） （1881-1962）和 米哈伊尔·拉里奥诺夫（Mikhail Larionov） （1881-1964），以及 加布里埃勒·蒙特（Gabriele Munter） （1887-1914）-但是体现集团精神的是五个核心成员。

Macke通过Koehler为现代艺术最重要的贡献之一提供了资金-1911年《 Blue Rider Almanac》 的出版-Macke也为此写了一篇文章。 此外，他还协助资助了欧洲最大的展览 前卫艺术 当时在德国上演- 首届德国秋季沙龙 （1913）-在那时 斯特姆画廊 在柏林，由经销商/收藏家拥有 赫瓦尔特·瓦尔登 （1879年至1941年）。 有关奥古斯特·马克（Auguste Macke）对表现主义发展的贡献的更多信息，请参见： 表现主义绘画史 （c.1880-1930）。

麦克的表现主义绘画风格

虽然是 表现主义运动 ，马克（Macke）对康定斯基（Kandinsky）或马克（Marc）的理论思想并不真正感兴趣：特别是，他的来信表明他几乎没有时间去看康定斯基（Kandinsky）的著作。 抽象主义 。 取而代之的是，他发展了一种个人绘画风格-在借鉴立体主义的同时-具有比喻性和强烈色彩。 他认为对形而上学问题的思考是浪费时间。 他所花的很少时间用来满足他对生活的永不满足的好奇心。 结果，他的主要主题是简单的日常场景：无论是20世纪都市生活节奏的加快，还是乡村风景的宁静都不使他着迷。 他在安静，和谐，人造的环境中为现代，衣冠楚楚的人画画：公园，通行路线，动物园，河岸或橱窗购物，以及芭蕾和马戏团。 与其他相比 表现主义绘画 ，马克的图片既没有仓促，也没有张力：相反，它们通常描绘的是安静的谈话，或者人们坐在看书，看动物，嬉戏或逛街。 毫不奇怪，他特别被科隆的动物园所吸引，在那里他给孩子们画画，或在鹦鹉，火烈鸟，鸵鸟和鹿中漫步。 这些画似乎表现出城市中的一种现代天堂，人们可以与大自然重聚。 马克对 颜色 是 Der Blaue Reiter 绘画的典型代表：从强烈生动（但永不刺耳）到安静大气。 通过使用色彩，即使在他选择的最普通的环境中，他也设法表现出诱人的异国情调。 因此，他的身影被色彩鲜艳的树叶，紫罗兰色或碧绿的天空以及强烈的黄色斑块所包围，暗示着强烈的阳光。 他的女士戴着装饰着奢华羽毛的帽子，使城市和郊区的生活显得茂盛而异国。

艺术发展（1912-13）

1912年，马克（Macke）前往巴黎认识 罗伯特·德劳内 （1885-1941），其“ Orphism “他非常佩服。这激发了他产生许多Orphist风格的音乐。 抽象画 ，具有互锁的形式和颜色，例如： 彩色构成 （ 致敬约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 （ 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 ，1912年，威廉·哈克博物馆，路德维希港）， 彩色形式I （1913年，州艺术文化博物馆，明斯特）和 彩色形式II （1913年，威廉·黑克博物馆（路德维希港）。德拉诺（Delaunay）的影响也扩展到了马克（Macke）的具象作品中-法国人的“ orphic”颜色有时可见-但马克（Macke） 彩色颜料 保持通常更强壮和更富有。 1913年，马克参加了两次重要的展览 美术 ：波恩Rhenish表现主义者的展览以及柏林的 第一届德国秋季沙龙 。 同年，他的第二个儿子出生，一家人搬到瑞士风景如画的湖边房屋。

突尼斯（1914）

在1914年春天，他走到更远的地方，寻找更加奇特，丰富多彩的主题。 他与保罗·克莱（Paul Klee）和瑞士朋友画家画家路易斯·莫里埃（Louis Moilliet）一起前往突尼斯。 这三个人的灵感都来自北非强烈的光线和色彩斑surrounding的环境，并且每天都在烈日下度过， 素描 他们看到的山脉，棕榈树，骆驼和粉刷过的村庄。 马克对当地人特别感兴趣：他画画了阿拉伯商人，并在街头和 露天市场 出售商品，繁忙的港口生活和在咖啡馆放松的人们画画。 在不到两周的时间里，他制作了数百个草图，后来将它们变成了他最好的一些草图 油画 。 但是生动 水彩画 他这次旅行的成就也许是他最大的艺术成就。

几个月后，第一次世界大战开始了。 马克（Macke）于8月初应征入伍，直到几周后在行动中被杀，享年27岁。他为所有认识他的人哀悼，尤其是他的密友弗朗兹·马克（Franz Marc），他本人也将遭受同样的命运两个多年后。

绘画

在他短暂的悲惨职业生涯中，奥古斯特·麦克（August Macke）开发了一种标志性绘画风格-实际上，是印象派，野兽派，立体派和立体派的混合体-其和谐的色彩和宁静的图像与艺术品的棱角分明和强烈冲击形成了平衡。 布鲁克·迪 德累斯顿和柏林的艺术家小组-尤其参见 恩斯特·路德维希·基希纳 （1880-1938）和 卡尔·施密特-罗特鲁夫 （1884-1976）。 麦克（Macke）的画作可见于一些 最好的美术馆 在欧洲以及德国各地的省级画廊。

他最好的风景包括生动的 菜地 （1911，国家艺术博物馆，波恩），翠绿的 花园景观 （1911，西德意志州立银行，杜塞尔多夫），城市 的雪中圣玛丽教堂 （1911，汉堡Kunsthalle），充满活力的 红色公园里的房子 （1914年，波恩国家艺术博物馆）和异国情调的 土耳其咖啡馆I （1914年，波恩）。 在他最伟大的 肖像画 是 戴帽子的艺术家之妻 （1909，国家艺术与文化博物馆，芒斯特）， 戴帽子的自画像 （1909，波恩）， 戴珊瑚项链的裸体 （1910，汉诺威Sprengel博物馆）和 弗朗兹·马克肖像 （1910，国家美术馆） ，柏林）。 他最好的 流派绘画 包括： 花园餐厅 （1912年，巴塞尔艺术博物馆）， 动物学花园I （1912年，慕尼黑伦巴赫豪斯州美术馆）， 帽子店 （1914年，埃森的Folkwang博物馆） ，瑞士弗莱堡大教堂 （1914年，北莱茵-威斯特法伦州艺术收藏馆，杜塞尔多夫）， 公园里的人读书 （1914年，科隆路德维希博物馆）。

除了油画和水彩画外，马克还生产了许多木雕和陶器，以及版画（主要是木刻和木版画-例如，参见《 三裸》 [1913]和 《告别》 [1913]），并为地毯，刺绣，挂毯和壁挂。