David Wilkie：苏格兰流派画家，肖像画家 自动翻译

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其中一个 最佳流派画家 苏格兰艺术家大卫·威尔基（David Wilkie）是当时的重要贡献者 英国具象绘画 。 在爱丁堡接受培训后，他20岁那年移居伦敦，在那里他就读于爱丁堡的学校。 皇家学院 。 第二年，他的 体裁绘画 乡村政治家 （1806年，私人收藏）在年度皇家学院展览中受到好评。 五年后，他成为有史以来最年轻的皇家院士之一，甚至比 特纳 （1775-1851）。 受17世纪影响 荷兰写实风格绘画 ，他自己的作品包括： The Blind Fiddler （1806，Tate Gallery）； 两者中的 介绍信 （1813）和 租金分流 （1815） 苏格兰国家美术馆 ，爱丁堡； 读遗嘱 （1820年，慕尼黑新皮纳科特克）； 在会众上议院宣讲诺克斯 （1822年，泰特）； 和 切尔西养老金领取者读的《滑铁卢战役公报》 （1822年，伦敦惠灵顿博物馆）。 除了流派作品外，Wilkie还擅长 肖像艺术 ，例如 The Chalmers Bethune Family （1804，NGS）和 历史绘画 。

苏格兰历史画家

大卫·威尔基（David Wilkie）在 19世纪流派绘画 学校的创始人中，在广泛的英国传统中享有 盛名 。 他的追随者包括广受欢迎的流派画家 威廉·鲍威尔·弗里斯 （1819年至1909年）。 在苏格兰绘画方面，他还被公认为该国的画家之一 最佳肖像画家 并作为解释苏格兰历史的先驱，这在本世纪下半叶是一个如此重要的趋势。 他通过汇集18世纪的发展并将其扩展和扩大到新世纪来定义自己的一代。 启蒙运动的哲学家对感知的本质，自我的本质，社会的本质和历史的本质很感兴趣，他们为我们现在所谓的社会科学奠定了基础。 威尔基在艺术中探索的正是这一社会科学领域。 在1827年为纪念他在罗马举行的一次晚宴上，他谈到了思想和思想之间的相互依赖。 艺术 他评论说“没有任何非知识分子的艺术不值得苏格兰”。

培训和早期绘画

威尔基出生于长老会部长的儿子法夫（Fife），早在1799年就参加了托管人学院，在爱丁堡，他与肖像画家和风景画家亚历山大·纳斯米斯（Alexander Nasmyth，1758-1840年）和肖像画家接触 亨利·雷伯恩 （1756年至1823年）。 像他的同时代亚历山大·卡尔斯（1770-1843），约翰·伯内特（1784-1868）和詹姆斯·豪（1780-1836）一样，他对大卫·艾伦的作品留下了深刻的印象，特别是肖像大师为 温柔牧羊人 所作的插图 艾伦·拉姆齐 （1713年至1784年）。 在他的第二十年中，他表现出了自己作为艺术家的品质和范围。 Chalmers Bethune家族 （1804，NGS）甚至比Raeburn的 Sir John和Penicuik的Lady Clerk 更能表达一种关系或一组关系的性质。 威尔基（Wilkie）将整个家庭描绘成一个整体，也就是说，他展示了每个成员彼此之间的联系方式以及他们与作为艺术家的他之间的联系方式。

注意：有关伦敦其他18世纪末和19世纪初的人物画家，请参阅： 约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds） （1723-92），自然 托马斯·劳伦斯 （1769年至1830年）和爱尔兰艺术家 马丁·阿彻·谢爵士 （1769-1850）和 威廉·穆雷迪（William Mulready） （1786年至1863年）。

他的风格发展

在亚历山大· 卡斯 （Alexander Carse）的影响下，另一项非凡的早期作品《 皮特莱斯博览会 （ Pitlessie Fair ，1804，NGS）》扩展了这一社会主题，同时明确了他对荷兰风格传统的兴趣。 它的成功使Wilkie于1805年移居伦敦，在皇家学院学习。 伦敦将成为他余下职业的基地（他与 最好的英国画家 ），但与拉姆齐一样，苏格兰的知识传统始终是他的参考点。 爱丁堡外科医生和解剖学家查尔斯·贝尔（1774-1842）可以将诸如 乡村政治家 （1806）和 盲人提琴手 （1806，NGS）等作品解读为人类表达医学开创性研究的视觉宣言。 威尔基（Wilkie）为贝尔的 《绘画表达解剖学 》（1806年出版）作了插图，应该指出的是，贝尔本人是 绘画 大师。 画画 ，并接受过大卫·艾伦（David Allan）的培训。 正如邓肯·麦克米伦（Duncan Macmillan）所指出的，这是法国画家对威尔基的作品表现出浓厚兴趣的背景。 西奥多·杰里科（Theodore Gericault） （1791-1824）在1821年访问Wilkie的工作室时，以 Distraining for Rent （1815，NGS）和 The Penny Wedding （1818）为例说明了Wilkie对社会和经济现实的调查。 前者是对房东阶级的隐含批评，威尔基的赞助者对此并不满意。 一分钱婚礼 既是对商业安全领域的回归 民间艺术 与 “租用租金” 的故意对比。 借助大卫·艾伦（David Allan），它唤起了高地乡村社区和相互支持的黄金时代，尼尔·高（Niel Gow）仍然​​扮演着他的小提琴手。

有影响力的流派画家

卑鄙的荷兰画家是Wilkie的主要灵感来源，他的排名可能与 阿德里亚恩·布劳维尔 （1605至38年）， 阿德里亚恩·范·奥斯塔德 （1610-85）和 杰拉德·特伯奇 （1617-81），尽管他的作品带有感性脉络，而这完全属于他自己的年龄。 照原样，他对早期苏格兰风格绘画的理解及其对 荷兰巴洛克艺术 在边境的北部和南部都具有很大的影响力。 受他直接影响的苏格兰画家包括John Burnet，Alexander Fraser（1785-1865），William Lizars（1788-1859），William Kidd（1790-1863），Walter Geikie（1795-1837）和乔治·哈维（1806-1876）。 后来的世代包括约翰·菲利普（John Phillip）（1817-67）， 厄斯金·尼科尔 （1825-1904）和约翰（1818-1902）兄弟和托马斯·法德（Thomas Faed）（1826-1900）的兄弟将威尔基风格的绘画带入了19世纪下半叶，尽管那时，威尔基本人曾参与过启蒙运动订婚已被遗忘。

主题

琳达·柯利（Linda Colley）通过吸引威尔基（Wilkie）的敏锐感，吸引了他的画作 《切尔西养老金领取者读滑铁卢战役宪报》 （1822年），论述了拿破仑战争引起的英国身份的复杂性。 威尔基（Wilkie）1822年的 1559年7月10日在众议院上议院讲授《诺克斯传言》时， 通过约翰·诺克斯（John Knox）和苏格兰玛丽·玛丽·女王（Mary Queen of Scots）的对比历史和心理立场，可以认为它反映了苏格兰多元化的本质。 这种文化和意识形态上的比较是威尔基艺术的核心，在拿破仑战争结束后，他便立即前往法国，意大利和西班牙旅行。 他的西班牙作品的成功，很大程度上受到 贝拉斯克斯 ，鼓励David Roberts和后来的John Phillip来探索这个国家。 同时，威尔基继续发展他的作品在苏格兰的特定方面，包括罗伯特·伯恩斯（Robert Burns）的诗歌和歌曲的插图，最终在他的作品 《科特周六之夜》 （ The Cotter’s Saturday Night ，1837）中达到高潮，该作品让人联想到 伦勃朗 。

他的最后一次旅行是前往土耳其和圣地，观察奥斯曼帝国的文化，并亲自参观圣经事件的地点。 在这些例子中 东方绘画 人们发现对其他文化的欣赏，对宗教信仰的尊重以及最重要的是一种共同的人文意识。 他观察耶路撒冷或伊斯坦布尔的生活，就像观察法夫，意大利或西班牙的生活一样。 如果他没有在回家的路上死于海上，也许是因为定义了英国东方主义的异国情调会被他谨慎而富有同情心的文化人类学所抵消。 正是威尔基的远见卓识，促使他在伦敦皇家艺术学院的最大竞争对手特纳·特纳（JMW Turner）绘制了《 和平，埋葬海上》 （泰特美术馆，1842年）作纪念。

苏格兰皇家艺术学院

戴维·威尔基（David Wilkie）以及他杰出的前辈和当代画家，例如拉姆齐（Ramsay），雷本（Raeburn）和纳斯米斯（Nasmyth）的职业，巩固了早期苏格兰画家的成就。 现在迫切需要苏格兰艺术家的代表机构，1826年，一个团体组成了自己的苏格兰学院。 这部分是对1819年成立的 苏格兰艺术鼓励 机构作为一个展览机构的反应。 该组织迅速拒绝了执业艺术家的决策，转而放弃了声誉，以支持由学院历史学家埃斯梅·戈登（Esme Gordon）形容为“一个独裁的贵族团体”的董事会。 场景被定为两个尸体之间有许多争斗。 在杰出律师洛伯·科克本勋爵（Lord Cockburn）的帮助下，通过有效的合并（尽管不是原则上）进行了合并。 1835年，在适当的时候，位于王子街的皇家机构大楼成为了苏格兰学院展览的所在地，但是距建筑物本身的名称更改为“皇家苏格兰学院”已经七十五年了，《皇家宪章》已经在1837.还应该指出的是，苏格兰皇家艺术学院的成员在建立苏格兰国家美术馆方面具有开创性，该美术馆于1859年向公众开放。

大卫·威尔基（David Wilkie）的画作在许多 最好的美术馆 遍及世界。