Ed Ruscha：美国流行艺术家，画家，当代摄影师 自动翻译

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一个有趣且发人深省的贡献者 美国艺术 ，埃德·鲁沙（Ed Ruscha）被视为世界上重要的人物 波普艺术运动 ，并且也是对 美术摄影 和概念主义。 实际上，尽管他的 作品 拥抱 大学 和 版画 除了绘画和雕塑，他还是当代最顶尖的艺术家之一 艺术摄影师 ，并且可能以他60年代对美国生活的热情洋溢的照片而闻名：例如，参见他的著作《 二十六个加油站》 （1962年）。 他的文字扁平绘画生动，刻板地描绘了广告招牌，并且通常在明亮的背景下结合文字和文字：例如，参见 带有八个聚光灯的大型商标 （1962年，惠特尼美国艺术博物馆）。 他的实验性质 现代艺术 他使用非常规材料的例子就说明了这一点：例如，他在绘画中使用了火药； 他的油画中的车轴油脂； 还有他的血液，橙汁，巧克力糖浆，咖啡，鱼子酱，肉酱汁和生鸡蛋 水彩画 。 当然是最具创新性的 20世纪画家 。 （对于以后的从业者，请参阅： 顶级当代艺术家 。）

艺术培训和早期职业

生于内布拉斯加州奥马哈市的爱德华·约瑟夫·鲁沙（Edward Joseph Ruscha），他在俄克拉荷马城和后来的洛杉矶长大，并且像他的流行歌手詹姆斯·罗森奎斯特（James Rosenquist）（1933年生）一样受到鼓励。 画画 和 素描 由他的母亲。 他对漫画和电影特别感兴趣 漫画艺术 。 从1956年到1960年在洛杉矶，他在装置艺术家罗伯特·欧文（生于1928年）和抽象表现主义画家爱默生·沃尔弗（Emerson Woelffer，1914-2003年）的考纳德艺术学院（现为加利福尼亚艺术学院）接受培训。 在这段时间里，他的注意力引起了人们的注意 摄影艺术 以及他制作的许多拼贴画，让人联想到 新达达 艺术家 贾斯珀·约翰斯（Jasper Johns） （生于1930年）和 罗伯特·劳森伯格 （1925年至2008年）。 此后，他在洛杉矶的卡森·罗伯茨广告公司担任版画设计师。 从1965年到1969年，他做了布局 设计 为 Artforum 杂志使用笔名“ Eddie Russia”，并在1969年担任UCLA的客座教授，从事印刷和制图。

对Ruscha的早期影响包括 超现实主义运动 -例如，参见他的画作《 愤怒，因为它不是石膏》 （1965）和 《淡水鱼的奇特捕捞》 （1965）-以及流派绘画的《 气》 （1940，现代艺术博物馆），作者： 爱德华·霍珀 （1882年至1967年）。 例如，将后者与Ruscha的油画作比较， 标准 油 站，得克萨斯州阿马里洛 （1966，MOMA，NY）。 他的照片，绘画和书籍中的另一个重要影响是洛杉矶和南加州的风光，公路和平凡的景象。 这方面的例子包括 《日落大道上的每座建筑物》 （1966年），连续两英里的24英里林荫大道的连续照片书，以及《 标准车站》 （1966年），《 带有八个聚光灯的大商标》 （1961-2） ）和 好莱坞 （1982）。

流行艺术

在他的 绘画 ，Ruscha开始完善他的拼贴画，以越来越微妙的方式隔离和重新组合文本和图像。 尽管他在照片中使用了消费主义的意象和商业艺术技巧，但在帕萨迪纳美术馆参加了 波普艺术 的开创性展览，名为 “公共物品的新绘画” （1962年），他的语言处理和摄影技巧-请参阅摄影书籍 一些洛杉矶公寓 （1965）和 洛杉矶第三十四停车场 （1967）-使他与 概念艺术 1970年代的运动，因此是 后现代主义 。

注意：其他 现代艺术家 与波普艺术运动有关的包括： 罗伊·利希滕斯坦 （1923-97），亚历克斯·卡兹（Alex Katz）（1927年生）， 安迪·沃霍尔 （1928年至1987年）， 罗伯特·印第安纳 （b.1928）， 克莱斯·奥尔登堡 生于1929年（生于1931年）的汤姆·韦塞尔曼（Tom Wesselmann） 吉姆·丁 （b.1935年生）和 詹姆斯·罗森奎斯特 （b.1933）。 也可以看看： 安迪·沃霍尔的流行艺术 （c.1959-73）。

实际上，从1961年他在欧洲旅行中拍摄的最早图像来看，摄影在Ruscha的职业生涯中发挥了非常重要的作用。 他的照片通常呆板，描绘的是相对平淡的主题，通常与美术无关。 例如，Ruscha的“产品”照片以相对形式化的方式描绘了几盒Sunmaid葡萄干和Oxydol洗涤剂以及一罐Sherwin Williams松节油 静物画 。

字画

他绘画的主要主题是他对文字和版式的兴趣。 自1964年以来，Ruscha不断尝试不同的单词和短语。 从1966年到1969年，他画了他的“液体文字”画，使这些文字看起来像是洒在平面上的液体。 例如： Adios （1967）， Steel （1967-9）和 Desire （1969）。 在另一幅作品中，一幅水画中， 错视 洒水。 在他的火药和石墨画中，画出的单词好像是由纸带组成的。 在他的 光刻 他还尝试了押韵的文字游戏，例如： 新闻，喵喵，皮兹，布鲁斯，炖菜和杜斯 （1970）。

1970年代，Ruscha开始在他的作品中包含整个短语，从而进入后波普艺术阶段。 他的 蜡笔画 ，例如，包含针对以下字段设置的简短短语 颜色 。 在他80年代初期的一些画作中，他在麦田，日落和夜空上写了一些字。

艾德·鲁沙（Ed Ruscha）的作品创纪录价格

Ruscha的五十多个 20世纪绘画 价格已达到100万美元。 2007年， Burning Gas Station （1965-66）在纽约佳士得拍卖行以700万美元的价格成交，仍然是该艺术家的世界纪录。 2011年， 《淡水鱼的奇异捕捞》 （1965年）在纽约佳士得拍得410万美元。 其他价格最高的作品包括：字画《 谈空间》 （1963年），该画于2002年在纽约佳士得以350万美元的价格售出； “流字”绘画《 欲望》 （ Desire ，1969），于2008年在苏富比以240万美元的价格落槌。 和《 愤怒是因为不是石膏》 （1965年），该画作在2010年以320万美元的价格在菲利普斯·德·普里（Phillips de Pury＆Company）拍卖。 最昂贵的绘画：前十名 。

荣誉

在2001年，Ruscha被选为美国艺术与文学学院的艺术系成员。 2004年，他当选为美国荣誉名誉院士。 皇家艺术学院 ， 在伦敦。 2006年，他以无声的形式获得了德国摄影学会文化奖（DGPh， Deutsche Gesellschaft fur Photographie ）。 街头摄影 美国。 2014年， Artnet 宣布埃德·鲁沙（Ed Ruscha）是美国西海岸最有价值的在世艺术家。

埃德·鲁沙（Ed Ruscha）的画作和照片可以在一些 美国最好的艺术博物馆 。