Edward Steichen：美术摄影师，291 Gallery的联合创始人 自动翻译

传

对发展的主要贡献 美术摄影 ，摄影师兼画家Edward Steichen是美国最有影响力的人之一 现代艺术家 -作为从业者和基于镜头的艺术的推动者。 他于1902年成为Photo-Secession的创始成员，并很快以其一系列名人的摄影肖像而闻名，例如JP Morgan（1903），以及极富创意的印刷品 The Pond-Moonlight （1904），该作品模仿了通过将光敏胶层涂在表面上而形成颜色。 1905年，他加入了 阿尔弗雷德·斯蒂格里茨 （1864-1946）建立“摄影分裂国家小画廊”， 现代艺术 它在纽约第五大道的地址后被称为“ 291”。 最初用于宣传摄影艺术的“ 291”不久就扩大了范围，将所有类型的 前卫艺术 大部分是由法国著名画家创作的。 这是Steichen搬到巴黎（1906-14）的结果，在那里他遇到了当时的许多顶尖艺术家，他和Stieglitz随后为他们安排了“ 291”的展览。 这些参展商包括 20世纪画家 像：保罗·塞尚（Paul Cezanne（1839-1906），亨利·卢梭（1844-1910），巴勃罗·毕加索（1881-1973），亨利·德·图卢兹-劳特雷克（1864-1901），弗朗西斯·皮卡比亚（1879-1953）和吉诺·塞韦里尼（1883） -1976）; 和 20世纪的雕塑家 例如Constantin Brancusi（1876-1957）。 实际上，在1911年，施泰钦成为世界上第一个 时尚摄影师 当他由女装设计师保罗·波瓦（Paul Poiret）设计的礼服照片在《艺术与装饰》杂志上发表时。 一战后，由于他在战场图像方面的经验，他转向了写实摄影，尽管他的作品包括了许多重要的肖像画和其他摄影艺术实例，但他还是世界上收入最高的商业摄影师。 在第二次世界大战期间，他执导了屡获殊荣的纪录片 《格斗女士》 ，此后他加入了纽约的 现代艺术博物馆（MOMA） 一直担任摄影部主任，直到1962年。在MOMA期间，他策划了非常成功的名为 “人的家庭” 的展览，该展览展出了来自世界各地的500多张照片，吸引了900万游客。 Steichen仍然是一个非常重要的人物 美国艺术 ，并且-与Stieglitz一样， 曼雷 （1890-1976），以及 安塞尔·亚当斯（Ansel Adams） （1902-84）-其中之一 最伟大的摄影师 在20世纪初期，对后来的摄影艺术家产生了重要影响，其中包括： 欧文·佩恩 （1917-2009），加里·温诺格兰德，威廉·埃格斯顿， 罗伯特·马普索普 （1946年至1989年）， 南戈丁 （b.1953）， 安德烈亚斯（Andreas Gursky） （1955年生），和 辛迪·谢尔曼（Cindy Sherman） （b.1954）。

也可以看看： 摄影艺术吗？

玛丽莲·梦露-爱德华·史提琴（Edward Steichen）摄影。

早期生活与艺术培训

爱德华·让·史蒂琴（Eduard Jean Steichen）生于让·皮埃尔（Jean-Pierre）和玛丽·坎普·史蒂（Marie Kemp Steichen）的卢森堡卢森堡儿子，于1881年与家人移民到美国，最终定居在密尔沃基，在那里他就读于皮诺诺诺学院。 在这里，他表现出了这样的才能 画画 ，1894年，他离开学校，开始了为期4年的学徒训练。 光刻 与密尔沃基的美国美术公司合作。 晚上，他素描并自学如何绘画。 1895年，他购买了第一台相机-二手 柯达 盒装相机。 同时，他和他的朋友们也对 艺术 和摄影，在密尔沃基办公楼租了一间房，自称为密尔沃基 艺术学生联盟 。 他们聘请了客座讲师，并举行了几次不受欢迎的团体表演。 同时，尽管仍然对各种 艺术类型 ，他的专长显然是摄影：1899年，他的几幅作品被 第二届费城摄影摄影沙龙 接受 展出 ，其中三幅被纽约摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）购买。 这两个人于met年相识，是在1900年Steichen在纽约停下来-前往巴黎求学的途中 绘画 在 朱利安学院 -他们很快成为密友。

对于早期的摄影师，请参阅： 19世纪的摄影师 。

1902年，史提琴与斯蒂格利茨，阿尔文·兰登·科本，克拉伦斯·怀特和格特鲁德·卡塞比尔一起成立了反建立摄影分裂小组，这 是纽约 官方 相机俱乐部的独立机构 。 斯蒂格里茨成为该组织《 相机工作 》杂志的编辑和出版商，在那里他定期宣传史蒂琴的照片。 例如，第2期的全部内容都专门用于Steichen的照片。 1903年，施泰钦（Steichen）嫁给了克拉拉·史密斯（Clara Smith），与他育有两个女儿，凯瑟琳和玛丽。 这对夫妇于1922年离婚，之后与达娜·德斯伯勒·格洛弗（Dana Desboro Glover）结婚。

创意照片

Steichen的早期摄影作品是写实主义者，非常表现主义，并且受到莫奈（Monet）的强烈影响 印象派 和雷东的 象征 。 1902年，作为他正在进行的一系列研究的一部分， 肖像艺术 ，他为这位著名的法国雕塑家拍摄了一系列照片 奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin） ，其中之一显示他抄袭了 《思想家》 雕像的姿势：请参见 奥古斯特·罗丹的肖像 （1902年）。 他还以银行家JP Morgan（1903）的照片而闻名。

Steichen于1904年开始进行彩色摄影的实验，并且是最早在1907年使用 Autochrome Lumiere 工艺的美国摄影师之一。与此同时，他在1904年以著名的 写实 主义照片 The Pond-Moonlight 获得了相当大的成功。 它摄于纽约的马马龙内克（Mamaroneck），靠近他的朋友艺术评论家查尔斯·卡芬（Charles Caffin）的家，它设有一个林木区和池塘，月光映照在池塘上。 尽管图像给人的印象是彩色照片，但是颜色来自他涂在纸张表面的感光胶层。 （注：最早的真彩色照相工艺，即自动镀铬工艺，直到1907年才出现。）2006年2月，一版 《池塘-月光》 在拍卖会上以290万美元的价格出售。 （也可以看看： 最昂贵的绘画：前20名 。）此期间的其他重要作品包括： 熨斗大厦 （1904）和 田园月光 （1907）。

在巴黎定居

在1906-14年间，施泰琛住在巴黎，在那里他遇到了像 尤金·阿格特 （1857-1927）并与许多重要的现代艺术家成为朋友，他应邀在纽约的“ 291”画廊展出。 结果，“ 291”主持了美国第一场单身表演： 马蒂斯 （1908）， 图卢兹 – 劳特累克 （1909）， 保罗·塞尚 和naif画家 亨利·卢梭 （1910）， 巴勃罗毕加索 （1911）， 弗朗西斯·皮卡比亚 （1913）和吉诺·塞维里尼（1917）。 这些对欧洲艺术的展示被美国现代主义者（例如， 马斯登·哈特利 （1877-1943），John Marin（1870-1953）和Arthur Dove（1880-1946），以及立体派-现实主义者，例如 查尔斯·德穆斯 （1883年至1935年）， 保罗·斯特兰德 （1890-1976）和 查尔斯·希勒 （1883-1965），领导人 精确主义 。

此外，施泰辛还集结了欧洲一些最有创意的摄影师（包括他本人）的作品，然后斯蒂格利茨在1910年的 国际摄影摄影展上展出了这些作品 。 1913年，斯蒂格利茨（Stieglitz）特别发行了一本“ 相机作品” ，以纪念施泰因（Steichen）拍摄的新照片。

时尚，说明摄影：时尚，名利场

1911年，Steichen为 艺术与装饰 杂志拍摄了女装设计师Paul Poiret拍摄的许多礼服时，提高了他作为镜头艺术家的国际声誉。 这些礼服的拍摄方式可以传达出他们的身体素质和外表的感觉，这些图像被认为是有史以来的第一批现代时尚照片。

第一次世界大战后，在此期间，他负责欧洲美军的摄影工作，他于1923年至1938年在商业领域工作 时尚摄影 为 Conde Nast 公司，《 Vogue》 和 《名利场》的 发行商以及包括 J. Walter Thompson 在内的众多广告代理商提供服务。 他还创作了许多著名的名人摄影肖像，例如他对伟大的罗马尼亚雕刻家的拍摄。 康斯坦丁·布朗库西 （1922）和他的女演员格雷塔·嘉宝（Greta Garbo）的权威肖像（1924）。 在这些年里，他被认为是世界上收入最高的摄影师。

对于另一位在1920年代和1930年代对摄影艺术做出重要贡献的现代主义画家，请阅读《 拉斯洛·莫霍利·纳吉（Laszlo Moholy-Nagy） （1895-1946）是匈牙利的实验艺术家和包豪斯设计师，他在芝加哥成立了设计学院。

第二次世界大战与现代艺术博物馆

1938年，施泰因（Steichen）关闭了他的工作室，退休后投身于在康涅狄格州他的农场Umpawaug进行植物育种。 但是在珍珠港之后，他接任海军航空摄影股的主管，负责所有战斗摄影。 在冲突期间，他策划了在纽约现代艺术博物馆（MOMA）举办的几场军事摄影展览，而他的纪录片 《格斗女士》 则获得了1945年奥斯卡最佳纪录片奖。

战争结束后，他在MOMA担任摄影总监，在他的努力下，他进一步努力将摄影提升到独立艺术形式的地位，这在其他艺术机构以及公众的眼中都是如此。 1955年，他策划并上演了 《人的家庭》 （ The Family of Man） – 摄影史 。 它由503张照片组成，描绘了68个国家/地区的生命，爱情和死亡，吸引了超过900万游客。 现在，它永久地安置在卢森堡的Clervaux。 1961年，即退休前的一年，他在博物馆举办了自己的摄影艺术展览，后来他在那儿帮助建立了爱德华·斯蒂琴摄影中心。 他还写了自传，题为 《摄影人生》， 于1963年出版。他于1973年在康涅狄格州去世，享年94岁。

爱德华·史蒂琴（Edward Steichen）的照片可见于 最好的美术馆 在美国和世界各地。