约翰·克罗姆（John Crome），诺里奇学校诺福克风景画家 自动翻译

英国风景画家约翰·克罗姆（John Crome）是 诺威奇学校 。 他一直接受教练画家的培训，直到1790年。他的志向是成为风景画家，并受到当地收藏家托马斯·哈维（Thomas Harvey）的鼓励，他使他可以使用他的大量英国和荷兰绘画作品。 通过这种方式，Crome吸收了 自然主义 艺术家 梅德特（Meindert Hobbema） （1638-1709），Jacob van Ruisdael（1628-82），Jan Wynants（c.1625-84）以及 托马斯·盖恩斯伯勒 （1727年至1788年）。 到1800年代，他发展了自己的风格 山水画 ，始终基于乡村东安格利亚风光。 1803年，克罗姆（Crome）帮助建立了诺里奇艺术学院（Norwich School of Artists），这是一群画家，其中包括水彩画家 约翰·塞尔·科特曼 （1782年至1842年）。 克罗姆（Crome）用油和水彩绘画，他的许多作品都可以在泰特美术馆（Tate Gallery）和皇家学院（Royal Academy）找到。 他通常被称为“旧罗密欧”，以区别于他的艺术家儿子约翰·伯奈·罗密欧（1794-1842）。 他的画作包括 Norwich附近的Mousehold Heath景色 （1812，伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆）和 Poringland Oak （伦敦泰特美术馆）。

早期训练

克罗姆（Crome）于1768年出生在诺威奇（Norwich），是一名织布工的儿子。 12岁那年，他成为教练兼标志画家弗朗西斯·惠斯勒（Francis Whisler）的学徒，在那里他学习了调色板和画笔的用法以及研磨和混合颜色的基础知识。 在此期间，他与学徒印刷商罗伯特·拉德布鲁克（Robert Ladbrooke，1770-1842年）成为朋友，后者也成为了风景画家。 他们俩都会去实地考察，然后将他们的一些作品卖给当地的版画商。 也是在这个时候，克罗姆遇到了收藏家托马斯·哈维（Thomas Harvey），后者收藏了盖恩斯伯勒（Gainsborough）和霍贝玛（Hobbema）等艺术家的大量作品。 通过无数的研究和绘图，Crome教会了自己所需的技能。 哈维写道：“我能够将他研究过的那个特定艺术领域的主题介绍给他。 他的访问非常频繁，在我没有特别订婚的时候，他所有的时间都花在了我的绘画室里。 他的进步如此之快，以至于令我感到惊讶和惊讶。 克罗姆还接受了著名画家的指导，例如肖像画家和历史画家约翰·奥皮（John Opie，1761-1807年）和肖像画家威廉·比奇爵士（Sir William Beechey，1753-1839年）。

克罗姆还受到威尔士画家作品的影响 理查德·威尔逊 威尔逊（1714-82）是1768年皇家艺术学院的创始成员。威尔逊是最早欣赏乡村美学的英国艺术家之一，被认为是英国风景画之父。 实际上，克罗姆（Crome）在诺里奇艺术学院的展览目录中说，他的绘画是“在威尔逊之后”和“以盖恩斯伯勒风格”。 Crome的早期景观非常详细； 例如，他是这一代最早的艺术家之一，在他的作品中代表特定的树种，而不是绘画广义形式。 他最早的杰作之一是《亚雷 沼泽》上的《 月亮升起》（约1808年，泰特美术馆），它的效果并不取决于颜色（主要是他使用棕色和灰色），而是取决于光线。 它演示了使用有限的调色板可以实现的目标。

诺里奇艺术学院

1803年，克罗姆（Crome）与拉德布鲁克（Ladbrooke）共同创立了诺里奇艺术家协会，其成员包括诺里奇学校。 实际上，这是英国的第一个省级艺术运动，并成为了英国传统的重要贡献者。 英国山水画 。 诺威奇画派的画家-业余爱好者和专业人士-通常都受到东英吉利平整的风景和宽阔的河水的启发，他们使用新的方法 plein空中绘画 。 他们还受到霍布玛（Hobbema）和 雅各布·范·鲁伊斯黛尔 （1628年至1682年）。 最初，学校始于当地小酒馆的俱乐部，艺术家可以在那里聚会讨论艺术思想和技术。 在两年之内，他们搬到了自己的办公地点并一起展出。 第一次展览于1805年启动，取得了巨大的成功，后来成为以后二十年的年度盛会。 1828年，他们搬到了另一个地方，并改组为 诺福克和萨福克美术促进学院 ，并一直在此展览直到1833年。除了克罗姆，拉德布鲁克和科特曼，诺威奇学校的重要成员还包括：詹姆斯斯塔克（1794-1859），约瑟夫·斯坦纳德（1797-1830），乔治·文森特（1796-1831），阿尔弗雷德·斯坦纳德（1806-89），约翰·瑟特尔（1777-1839）和H Ninham（1793-1874）。

艺术影响

克罗姆很少在他的县外旅行很远，因此与当时的知名艺术家很少有联系。 他首先在 伦敦皇家学院 ，在1806年，但此后不规则地展示。 除了极少数例外，他选择的主题仍然是当地的风景。 正如一位艺术评论家所写的那样，克罗姆画了“荒地，船和平坦土地上的慢水，最重要的是树木，经过精心研究的一棵树，一棵树以及一棵树的生长如何影响绘画”以及每个人的特征。 另一位评论者说：“除了其他画家以外，没有其他画家 让·弗朗索瓦·米勒 ，已经很好地传达了地球和从地球生长出来的事物的友好力量。” 他成为制图大师，尤其是描绘英国橡树的专家（而据说Constable最喜欢的树是灰）。 一个例子是他的 《波林格兰德橡树》 （泰特，布面油画）。 这幅画可追溯到Crome的生活，当时他正在尝试将蚀刻作为一种艺术形式。 细节很棒，树枝，树叶和云朵的锯齿状边缘。 这也是对光的研究，因为太阳开始落山，几乎抢占了印象派。 另一个例子是《 The Blasted Oak》 （约1808年，诺里奇城堡博物馆，水彩画），展现了自然主义的山水画风格。 从他 在诺里奇附近 的 老鼠荒地的 画中可以看到荷兰的影响，与他的作品有一些相似之处。 艾伯特·奎普（Aelbert Cuyp） （1620年至1691年）。 尽管Crome可能受到了许多艺术家的影响，但他确实在早期就发展出了自己的独特风格，他一生都坚持或几乎没有改变。

艺术声誉

克罗姆一生的声誉仅限于诺福克（Norfolk），在那里他不仅通过出售画作谋生，而且还担任艺术品经销商和修复者，过着合理的生活。 他是一位熟练的蚀刻师，在1809年至1813年之间完成了大部分蚀刻工作，但直到他去世后才重制。 值得注意的是，一个受过很少教育的艺术家应该在一个几乎没有人知道除本地商人肖像之外的艺术城市里建立一所绘画学校。 克罗姆唯一一次在英国以外的旅行是在1814年到达巴黎，在拿破仑倒台之后，英国人蜂拥而至，到巴黎看卢浮宫中的宝藏，这是拿破仑胜利的战利品。 （四年后，Chrome的同胞，短暂的英国风景天才 理查德·帕克斯·波宁顿 （1802-28年）将到达巴黎，在格罗斯男爵（Baron Gros）的指导下学习。 这位艺术家于1821年去世，他的遗言是“霍贝玛！我亲爱的霍贝玛，我多么爱你！”

约翰·克罗姆（John Crome）的画作在某些 最好的美术馆 在英国。