胡安·格里斯：西班牙立体派画家 自动翻译

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一个重要的人物 西班牙画 第一次世界大战前后，艺术家胡安·格里斯（Juan Gris）被认为是 立体主义 ，之后 巴勃罗毕加索 和 乔治·布拉克 ，尽管他仍然被他更著名的同事所蒙蔽。 格里斯（Gris）通过分析性和综合性立体派的工作方式，创造出了自己独特而又丰富多彩的风格，但正是由于他对工作的高度理性认识，才使他成为全球最伟大的理论家。 立体画家 。 仅此一项就确保了他在世界上的领导地位 艺术史 在20世纪初。 也受到极大影响 野兽派艺术 ，他最著名的作品是 《毕加索肖像》 （1912年，芝加哥艺术学院）。 格里斯被认为是伟大的 抽象画家 20世纪初。 特别以他的立体派风格而著称 静物画 ，他最出名的 20世纪绘画 包括： 毕加索肖像 （1912年，芝加哥艺术学院）， 小提琴和棋盘 （1913年，私人收藏）， 遮阳帘 （1914年，泰特美术馆，伦敦）， 约瑟特肖像 （1916年，马德里雷纳·索菲亚博物馆）， 小提琴 （ 1916年，美术馆，巴塞尔）， 带吉他的丑角 （1919年，私人收藏）， 《横跨海湾的风景》 （1921年，巴黎现代艺术博物馆）。 他的许多画作和版画都可以通过以下方式在线获得： 海报艺术 。

在巴黎定居

生于马德里，他的原名是何塞·维多利亚·卡梅洛·卡洛斯·冈萨雷斯·佩雷斯。 他于1902年在Escuela de Artes y Manufacturas学习机械制图两年，并于1904年学习 美术绘画 由学术艺术家Jose Maria Carbonero负责。 1906年，他移居巴黎，以化名胡安·格里斯（Juan Gris）。 他将在巴黎度过余生。 到达后不久，他与邻居毕加索成为朋友，并被介绍给其他人 现代艺术家 ，包括野兽派 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） ，立体主义者Fernand Leger和Georges Braque，以及 表现主义 画家 阿米迪奥·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani） （他在1915年画了他的肖像）。

立体主义：分析与综合

毕加索给他留下了深刻的印象，并与他和布拉克一起致力于立体主义的发展。 首先，这幅画的主题被分割成不同的碎片，迫使观众将它们像拼图一样拼凑在一起-这种样式被称为 分析立体主义 。 在此之后，立体派画家不再破坏事物，而是开始在画布上添加无关的材料，并使所有内容都更加丰富多彩。 这个发展被称为 合成立体主义 。

到1912年，格里斯（Gris）已经发展出了自己的立体主义艺术风格（给像 莱昂斯·罗森伯格 （他已经拥有他的几幅画了），使用的颜色比他的同事要明亮，这要归功于马蒂斯和野兽派。 此时期的作品包括： 三盏灯 ，1910年（伯尔尼美术馆）； 瓶子和刀子 ，1911年； 带有油灯的静物画 ，1911年（两者都是（Rijksmuseum Kroeller-Mueller，奥特洛）； 毕加索肖像 ； 带花静物画 ，1912年（纽约现代艺术博物馆）； 杯啤酒和扑克牌 ，1913年（哥伦布俄亥俄州艺术博物馆）。

巴黎艺术家团体的成员，被称为 巴黎高中 ，1912年，他第一次在 独立沙龙 和巴黎的 Salon de la Section d’Or 斯特姆画廊 在柏林（由 赫瓦尔特·瓦尔登 ），以及巴塞罗那的 Galeries Dalmau 。 同年 丹尼尔·亨利·卡恩韦勒 是20世纪法国主要艺术品经销商之一，他同意担任格里斯（Gris）的经销商。 格里斯还与立体雕塑家接触 雅克·利普希茨（Jacques Lipchitz） 和 让·麦琴格 （ d’Or节 艺术家组）。

1913年后，他转投合成立体主义，并成为该风格发展的重要贡献者。 他的 油画 变得更明亮，更生动 颜色 调色板，他将纸科尔和 大学 进入他的作品。

此刻的画作包括1913年 Ceret的房屋景观 （马德里Galo Theo）； 1913年 在Ceret的风景 （摩德纳博物馆，斯德哥尔摩）； 椅子上的吉他，1913年（私人收藏）； 虹吸管 ，1913年（马萨诸塞州罗斯艺术博物馆）； 小提琴和棋盘 ，1913年（Stephen a。Simon 和Bonnie Simon收藏）； 梨子和葡萄在桌子上 ，1913年（伯顿·特里曼收藏，康涅狄格州梅里登）； 桌子上的酒瓶和酒杯 ，1913年（日内瓦，扬·克鲁格画廊）； 水果盘和 玻璃水瓶，1914年（国家博物馆，克罗勒-穆勒，奥特洛）； 早餐 ，1914年（现代艺术博物馆）； 《咖啡馆里的男人》 ，1914年（纽约Acquavella画廊）； 桌上的吉他 ，1915年（国家博物馆Kroller-Muller）; 水瓶，瓶子和水果盘 ，1915年（私人收藏）； 《丑角在桌上》 ，1919年（私人收藏）； 打开的窗户 ，1921年（苏黎世迈尔收藏馆）。

下降

1924年，他被要求为著名的服装和芭蕾舞设计服装 芭蕾舞团 ，成立于 谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev） （1872年至1929年）。 1924年，他在索邦大学（Sorbonne）进行了关于绘画可能性的权威演讲。 他的作品的主要展览于1923年在柏林的Flechtheim美术馆和巴黎的西蒙美术馆，以及1925年在杜塞尔多夫的Flechtheim美术馆。他最后完成的绘画之一是1926-27年的 吉他和音乐纸 （塞登伯格画廊） ， 纽约）。 在战争年代，他的艺术品经纪人离开了这个国家，当他于1918年返回时，他说：“我留下了一位我喜欢他的作品的年轻画家。 我回来找一个大师’。 但是，由于身体欠佳，人们普遍认为，格里斯的工作在1920年代有所下降。 胡安·格里斯（Juan Gris）于1927年过世，享年39岁。 他的妻子和儿子幸存下来。 伟大的之一 20世纪画家 在过去的几年中，他以立体主义风格进行创作，受到越来越多的欢迎和认可，2005年，他的一幅画作以6, 900万美元的天价成交。 （也可以看看： 最昂贵的绘画 。）

胡安·格里斯的画挂在 最好的美术馆 世界各地，包括 马德里雷纳索非亚 。