Marsden Hartley：美国现代派画家，传记 自动翻译

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美国现代派画家马斯登·哈特利（Marsden Hartley）是最原始的画家之一 20世纪画家 他这一代人。 在纽约和他的家乡缅因州之间经历了传统的早期生活之后，他以35岁的年龄去了法国，此后他在接下来的26年中的大部分时间都在欧洲度过。 他尝试了各种 现代艺术运动 ，包括印象派，表现主义，野兽派和立体派，随后在后来的几年中逐渐确立了更具代表性的风格。 他以1912-16年间的早期工作而闻名，这是 表现主义 和 立体主义 以他 的《德国军官肖像》 （1914年，纽约现代艺术博物馆）为例。 另一重要作品是 《 5号绘画》 （1914-15，惠特尼美国艺术博物馆）。 1934年，哈特利（Hartley）最终返回美国，在缅因州的荒野和海岸线上找到了灵感，他一生都在那里生活。 他成熟的作品归功于 颜色 以Matisse（1869-1954）和 野兽派画家 ，以及 原始主义 和美国天才画家的作品 阿尔伯特·平克汉姆·莱德 （1847年至1917年）。 他的风格总是个人风格，尤其是风景和 静物画 ，尽管以安静，经济的方式表达，但始终都带有强度。 自从一生以来，哈特利（Hartley）一直没有受到真正的赞赏，他死后进行了一次大型回顾展，以纪念他的作品。 现在被视为重要人物 美国艺术 20世纪初。

艺术训练

Hartley出生于缅因州刘易斯顿的英国移民父母。 他在13岁时就以高超的技巧绘画花朵和昆虫。 他于1892年开始在克利夫兰学院学习艺术，并于1899年进入纽约国家设计学院。 他还报名参加了 艺术学生联盟 他学习的地方 威廉·梅里特·蔡斯 （1849-1916），是 印象派 。 他还与阿尔伯特·平克汉姆·莱德（Albert Pinkham Ryder）变得友好起来，尽可能多地访问他在格林威治村的工作室。 此时期的一件著名作品是《 After Snow》 （约1908年，菲利普斯收藏），这是在哈特利对缅因州家的一次定期探访中绘制的。 高山的壮丽和季节的变化吸引了这位年轻画家。 他用印象派风格的笔触以柔和的色调画出了这个下雪的场景：这种风格特别向Ryder致敬，而引入树木来稳定垂直构图则让人联想到 保罗·塞尚 （1839-1906年），另一位画家受到哈特利的钦佩。

阿尔弗雷德·斯蒂格里茨环

在纽约时，哈特利引起了 阿尔弗雷德·斯蒂格里茨 （1864-1946）的摄影师和经销商 现代艺术 （后来是艺术家的丈夫 乔治亚·奥基夫 ），他在20世纪之交经营着一些最著名的美术馆。 通过他的密友 爱德华·史提琴（Edward Steichen） 斯蒂格利茨（1879-1973）与欧洲建立了联系，并将许多前卫的欧洲艺术家介绍给了美国，包括马蒂斯（1908年）和毕加索（1911年）。 1909年，斯蒂格利茨（Stieglitz）在291画廊为哈特利（Hartley）举办了他的第一场大型展览，随后在1912年又举办了一次展览。结果，他得以与当时的许多知名人士建立联系，包括作家立体派（Gertrude Stein（1874-1946））。 费尔南德·莱格（Fernand Leger） （1881-1955）以及美国 现代艺术家 约翰·马林（1870-1953）和亚瑟·多夫（1880-1946）。

移居欧洲与抽象艺术

1912年，在35岁的斯蒂格里茨（Stieglitz）资助下，哈特利移居欧洲学习立体主义。 他研究了塞尚的作品，并参观了塞尚的工作室。 马蒂斯 和 毕加索 。 他以前研究过马蒂斯（Matisse），甚至以他的风格创作自己的作品。 野兽派 – 山下湖-秋天 （1910年，菲利普斯收藏）。 但是，他很快对法国艺术家的“病态”和“平庸”感到失望，他说：“如果有越来越多的男性作为家族，那就是这些法国人。”

考虑到他对条顿哲学的渊源的美国先验主义的兴趣，哈特利在德国发现更多的精神亲戚也许并不奇怪。 在1913年早春返回纽约后，为了参加 军械库表演 ，哈特利去了柏林，在那里他在有影响力的第一届秋季 沙龙上展出 斯特姆画廊 （由…创建 赫瓦尔特·瓦尔登 ）， 在秋季。 他与以下成员一起展出 Der Blaue Reiter 集团在慕尼黑，包括 瓦西里·康定斯基 （1866-1944）， 保罗·克莱 （1879-1940）和 弗朗兹·马克（Franz Marc） （1880年至1916年）。 48号绘画 （1913年，布鲁克林艺术博物馆）是关键作品，其错综复杂的几何排列和色彩关系应归功于 罗伯特·德劳内 （1885-1941）和康定斯基。

战争主题：一名德国军官的肖像

在1914年和1915年之间，哈特利画了十几幅有力的象征性画作，他称之为“ 战争图案” 。 这些作品结合了立体主义的主题和 德国表现主义 ，现在通常被视为他职业生涯中最好的。 （在美国，反德情绪自然高涨，但人们对此并不满意。） 一名德国军官的肖像 （1914年）-系列之一 肖像画 -也许是他最著名的作品，创作于那年的十一月。 该作品本质上是抽象的，描绘了强大的战争形象（奖牌，标语和旗帜）以及与特定德国军官卡尔·冯·弗赖堡（Karl von Freyburg）相关的图像，卡尔·冯·弗赖堡是一名年轻的骑兵军官，最近在行动中被杀。 这幅画包含他的团数和年龄。

缅因州：成熟绘画

到1916年，哈特利（Hartley）对 抽象主义 处于衰落中。 在过去的十年和1920年代，他在不同的地方工作，尝试不同的事情。 他游遍墨西哥，百慕大，纽约，普罗旺斯地区艾克斯和柏林（创作了几幅重要的画作）-最终发现自己回到了他的起点-缅因州。 （正是在这段时间里，哈特利任命了 保罗·罗森伯格 （1881-1959）作为他的巴黎商人和经纪人。）在此期间，他与新斯科舍省的一个渔民一家一起生活和工作了一段时间。 他爱上了全家的两个儿子，他们在海上惨遭溺死。 他在画作《 渔夫的最后的晚餐》 （1940-41，沃兹沃思雅典艺术博物馆）中使它们永垂不朽。 这是一个 人物画 ，将渔民描述为肌肉发达的运动员，从而使观看者对艺术家对人体的感觉有强烈的感觉。

园丁的手套和剪板机

另一重要作品是《 园丁的手套和 剪子》（1937年，菲利普斯收藏）。 这可能是他从新斯科舍省回到缅因州时画的。 他因评论说自己的作品没有足够的“美国”性质而不休，他做出了有意识的努力，唤起了对祖国的感情。 乍看之下，这幅画相当简单，构图却生动活泼。 手套和剪刀在图片中占主导地位，而笔触使手套看起来像是自己的生命。 1942年，即去世前一年，他画了《 野玫瑰》 （菲利普斯收藏）。 一束野玫瑰被绘成砖红色背景。 花束使哈特利想起了花圈，这些花圈是在海上给他的渔民朋友们放的，所以这幅画的鲜明简洁非常具有个性。 他也是的恋人， 山水画 ，产生了一系列大气的山区和沿海风光，以及一些 肖像艺术 包括他有趣的《 自画像》 （1939年，沃兹沃思雅典艺术博物馆），该作品将这位年迈，害羞的艺术家展示为年轻的，漂白的，同性恋的水手型纹身，带有纹身和耳钉。 哈特利于1943年去世。

声誉

哈特利（Hartley）继续为他的作品赢得赞誉 绘画 。 根据克里斯蒂拍卖行的批评家和前主席罗伯特·卡明（Robert Cumming）的说法，哈特利是“ 20世纪上半叶最伟大的美国艺术家：原始，神秘和同性恋。他 的《德国军官肖像》 是早期美国现代主义的重要纪念碑。 “。

马斯登·哈特利（Marsden Hartley）的画作可见于 最好的美术馆 在美国和欧洲。