托马斯·埃金斯（Thomas Eakins），美国写实画家，肖像画家 自动翻译

传

Thomas Cowperthwait Eakins是其中之一 最佳肖像画家 是19世纪的伟大大师之一 人物画 在美国。 Max Scmitt in Single Scull （1871年，纽约大都会艺术博物馆）和 The Gross Clinic （1875年，费城艺术博物馆）等作品都标志着心理学的高潮。 现实主义 在 美国艺术 ，揭示了Eakins对透视，人体解剖学，机械制图以及对运动中的人体形态的出色控制。 在所有Eakins中 写实绘画 ，人物是核心； 他的作文因运用 tenebrism 它源自伦勃朗（1606-69）和贝拉克斯（1599-1660），但在执行力和感觉上完全是个人和美国人。 埃金斯一生中没有得到任何官方的认可，但现在被认为是美国人中比喻现实主义的最佳代表。 现代艺术 。 有关类似19世纪现实主义艺术家的详细信息，请参见伟大的俄罗斯肖像画家 伊万·克拉姆斯科伊（Ivan Kramskoy） （1837-1887）和 伊利亚·列宾 （1844年至1930年）。

学术训练

Eakins在费城出生并度过了他的大部分时间，在那里他在宾夕法尼亚美术学院学习艺术，后来在杰斐逊医学院学习解剖学和解剖学。 从1866年到1869年，他在巴黎的法国学院学习艺术， 让·莱昂·杰罗姆 -以时尚着称 东方绘画 -还在现实主义画家莱昂·邦纳（Leon Bonnat）的工作室中，他的美国学生完全拥护对解剖学精度的关注。 在法国期间，Eakins对新产品没有兴趣 印象派 运动（尽管他确实分享了他们对摄影的热情），也没有对学院的经典作风印象深刻。 取而代之的是，他去了西班牙六个月，在那里他学习了伟大的西班牙现实主义大师，例如 迭戈·贝拉斯克斯（Diego Velazquez） （1599-1660）和 朱塞佩·德里贝拉 （1591-1652），并首次尝试完成大型 油画 。 正如后来的作品所示，他的欧洲研究使他能够吸收法国和西班牙大师的众多绘画技巧，尤其是在 绘画颜色 ，组成和 明暗法 。 最重要的是，他在欧洲的经历证实了他的美学信念，即 裸体 是所有真实艺术的基础：这种信念支撑了他的大部分创造力，以及困扰他一生的许多争议。

艺术家和美术老师

埃金斯于1870年回到美国，开始了作为艺术家 和 老师的职业生涯，直到四十年后他的健康开始恶化。 在这些平行的职业中，对裸体的研究至关重要。 他从1876年开始在宾夕法尼亚美术学院任教，1879年成为该校院长，由于反对坚持模型的整体裸露而于1886年辞职。 另外两个问题使这个问题更加严重。

首先，他毫不妥协的教学方法严格地针对人体的描绘。 他没有提供任何帮助 画画 从古董雕塑中获得，并且仅对学生进行了短暂的学习 木炭画 在介绍他们之前 绘画 。 他对人物的各个方面都给予了严格的关注，包括 人物画 从生命，人体和动物体的解剖学研究，外科解剖，形式的基础以及研究 线性透视 涉及数学。 此外，他鼓励学生利用摄影来帮助理解解剖学和运动研究。

其次，他对裸体模特价值的坚持导致对女学生行为不当的指控。 例如，当向一名女学生解释骨盆的运动时，他脱下衣服，给她做了身体示范！ Eakins和他的圈子的波西米亚主义，他与人之间的友谊深厚以及他普遍挑衅的态度导致了他的开除。 尽管如此，他还是一位老师时非常钦佩他，当他离开学院时，许多学生跟随他，并成立了 费城艺术学生联盟， 后来他在这里指导。 他还在许多其他学校讲课，包括 纽约艺术学生联盟 ，国家设计学院和华盛顿特区的艺术学生协会。 此外，在退出艺术学院之前，他与一位顶尖学生苏珊·汉娜·麦克道威尔（Susan Hannah MacDowell）结婚，后者是费城雕刻师的女儿，在艺术界广为人知。

马克斯·施密特（Max Schmitt）

作为一名艺术家，伊金斯取得了异常迅速的成功。 在他从欧洲回来的最早作品中，有一组是油画和油画。 水彩 -其中包括他的第一部杰作《 单桨双桨的史密特 （1871，也称为 冠军单桨 双桨 ）》。 用一系列预备图和构图的精心制作-突出了他在巴黎进行学术培训的重要性-对于画家来说，这是一个非常成功的作品，不到一年的时间，他就很难完成自己的第一幅画。户外组成。

全家福

同时，他以家人和朋友作为保姆开始了一系列全家福肖像-一系列维多利亚时代的室内装饰。 像《 家庭场景》 （1871年），《 伊丽莎白在钢琴》 （1875年）， 《象棋演奏家》 （1876年）和《 伊丽莎白·克洛威尔和她的狗》 （1874年）这类作品均采用低调音调，是对家中人的无情描绘。 总体而言，他制作了数百幅肖像，通常是家人或朋友的肖像，或是费城艺术，科学，医学和宗教领域的杰出人物。 除了这些工作室风格的绘画外，Eakins还绘画了许多设置在户外的具象作品，其中包括裸体或轻盈的运动人物，这说明了他在建模和透视方面的绘画技巧。 最著名的例子包括 Biglin Brothers Racing （1872年；华盛顿特区国家美术馆）和 The Swimming Hole （1884-5；德克萨斯州沃思堡的阿蒙·卡特博物馆）。 这些照片还使Eakins在动态摄影的实际应用中发挥了才能。

大诊所

埃金斯的室内肖像画系列以他的第二部杰作《 高诊所》 （达·塞缪尔·格罗斯的肖像）（1875年，费城艺术博物馆和宾夕法尼亚美术学院）达到高潮，一位评论家称其为其中之一。 最伟大的肖像画 曾经在美国执行过 在这项工作中，著名的费城外科医生Samuel D. Gross博士主持了杰斐逊医学院一个露天剧场的手术。 外科医师英勇地设想了戏剧性的存在，旨在反映现代外科的学科，当时费城是该学科的主要中心，该作品原计划在1876年的百年纪念展上展出。但遭到评选委员会的拒绝。其描绘血液的依据，并改为在医学部分显示。 碰巧的是，他的另一幅肖像画 《国际象棋手》 被百年纪念展接受，并获得了很多好评。

大诊所 虽然是Eakins最好的作品，却没有得到应有的好评，因为它对视神经衰弱的观众的不良影响而受到批评！ 最终由杰斐逊医学院以200美元的微不足道的价格购买，现在它的所有者用不同的术语来形容它：“今天，曾经一度令人作呕的照片被誉为19世纪的伟大医学 历史绘画 ，这是美国艺术界最出色的肖像之一。”它的价值也跃升了。2006年11月，托马斯·杰斐逊（Thomas Jefferson）当局同意将其出售给 华盛顿特区国家美术馆 这幅画作以6800万美元的价格成交，是Eakins作品的最高价格，也是个人肖像的最高价格。 一个月后，一群艺术赞助人筹集了6, 800万美元，以保留这幅画在费城。 从那时起，它一直在 费城艺术博物馆 和宾夕法尼亚美术学院。

摄影

Eakins是摄影机的狂热和创新用户，其影响力可以在 Mending the Net （1881）和 Arcadia （1883）等作品中看到。 但是，他雇用了 摄影 是他追求真实感和真实性的一部分，而不是捷径或构图和视角的辅助。 不幸的是，正是这种对现实主义的追求引起了争议。 他所谓的“ 裸体系列 ”（来自1883年）由学生和专业模特的裸照组成，用于从几个特定角度展示真实的人体解剖结构，并在学院展出供研究。 尽管姿势本质上通常是传统姿势，但纯粹的姿势可能会使他对自己的艺术方法以及对他的专注感产生不安感。 女性裸体 并且 男性裸体 。

其他肖像

1876年，Eakins为费城医院的外科医生约翰·布林顿（John Brinton）博士绘制了一幅争议较小的肖像，该肖像获得了更多好评。 但是也许Eakins的高潮 肖像艺术 是他1890年代从学院毕业后绘制的一系列艺术家，音乐家和其他著名人物的肖像。 这些例外的例子 19世纪肖像 包括： Agnew诊所 （1889年），他最大的一幅画作，特色是另一位美国著名外科医师David Hayes Agnew博士进行了乳房切除术； 亨利·罗兰教授 （1897）; 院长的点名 （1899），描绘了詹姆斯·W·荷兰博士和莱斯利·米勒教授（1901）； 过时的音乐 （1900），显示威廉·D·弗里斯莫斯夫人被她的乐器收藏所包围； 和 音乐会歌手 （1890-92），伊金斯请他的保姆韦达·库克（Weda Cook）唱一首歌，让他研究喉咙和嘴巴的肌肉。 Eakins还完成了许多其他女性朋友的肖像，与当今的时尚相反，这些肖像刻意缺乏魅力和理想化。 这些作品包括： 莱蒂蒂亚·威尔逊·乔丹的肖像 （1888年）； 艺术家的妻子和他的二传手狗 （1884-89）； 莫德·库克肖像 （1895）; 以及《 阿米莉亚·范·布伦小姐 的忧郁 肖像》 （1891年； 菲利普斯收藏 ， 华盛顿特区）。 可以说， 伊迪丝·马洪夫人 （1904年；马萨诸塞州北安普敦的史密斯学院艺术博物馆）这样的杰出作品将埃金斯推崇至他的所有美国同时代人。

尽管Eakins具有独特的绘画技巧，但他坚定地坚持自己的现实主义观点，以及自从他在书院时代以来就一直伴随着丑闻，这降低了他作为肖像画家的收入潜力。 实际上，他激烈而真实的描绘对于他的顾客而言往往过于鲜明，导致他们（或他们的家人）完全拒绝这些肖像。

雕塑

除了他的绘画外，伊金斯在马解剖学方面的专业知识还导致他的朋友雕塑家威廉·鲁道夫·奥多诺万（William Rudolf O’Donovan）于1891年发出邀请，合作创作亚伯拉罕·林肯和尤利西斯·S·格兰特的青铜马术浮雕。士兵和水手纪念拱在布鲁克林大军广场。 Eakins做马，O’Donovan做人。 （另请参阅 丹尼尔·切斯特（Daniel Chester）法语 。）

声誉

埃金斯（Eakins）在1900年代确实获得了一些认可-例如他在1902年被任命为国家院士-但是大多数 艺术评论家 有所保留地进行他的工作。 很难说这纯粹是对他艺术的反映，还是对他个人生活的评论。 无论如何，直到他去世后的第二年，他才有幸参加了回顾展。 纽约大都会艺术博物馆 ，并于1917-18年在宾夕法尼亚学院学习。 尽管有画家的天才，以及他对19世纪末和20世纪初的美国写实主义产生了影响。 他的追随者中有 罗伯特·亨利 ，乔治·卢克斯，约翰·斯隆，埃弗里特·希恩和 乔治·贝洛斯 -未来的所有成员 阿什坎学校 。 如今，不包括出生在佛罗伦萨的美国外籍画家 约翰·辛格·萨金特 （1856-1925），他不仅被认为是最优秀的肖像画家，而且也是最重要的肖像画家之一 现代艺术家 在美国艺术史上。

托马斯·埃金斯的画

Thomas Eakins的作品挂在 最好的美术馆 在美国。