绑架萨宾妇女,尼古拉斯·普桑:分析
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描述
名称:绑架萨宾妇女(1634-5)
艺术家: 尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin) (1594年至1665年)
介质: 油画 在画布上
类型: 神话绘画
运动: 巴洛克艺术
位置: 纽约大都会艺术博物馆 (1634-5); 巴黎罗浮宫 (1637-8)
对于其他著名杰作的意义,
请参见: 分析名画 (1250至1800年)。
背景
一个主要人物 巴洛克绘画 尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin)是一位“哲学画家”,其作品包含一些形式上的和谐与控制的最好例子。 他深受启发 古典艺术 -特别是 希腊雕塑 和 希腊建筑 -和他的博学 古典主义 植根于理性,平衡和比例的理想。 由艺术收藏家红衣主教Francesco Barberini(1597-1679)和他的圈子赞助,普桑以 历史绘画 ,他的造型很好 人物画 -他的主题经常被冻结在时间和表情上-他的知识符号和参考文献。 例如看他的画 在阿卡迪亚自我 (1632,罗浮宫)。 最细致的之一 老大师 ,普桑经常建立微型舞台布景和蜡像模型,以此为基础创作作品。 尽管是所有中最少的“巴洛克式”(戏剧,粗体,戏剧,旋涡式笔法)之一 法国巴洛克艺术家 -他是色彩和光线的大师。 有关意大利巴洛克艺术的更多背景,请参见: 17世纪意大利绘画中的古典主义与自然主义 。
绑架萨宾妇女的故事
罗马传奇传统上被称为“萨宾女人的强奸”,但更准确地翻译为“绑架萨宾女人”,可追溯到罗慕路斯(罗马与他的兄弟雷穆斯共同创立)的时代,大约是750年BCE。 根据罗马历史学家利维(Livy)和普鲁塔克(Plutarch)的说法,新建立的罗马定居点遭受妇女短缺的困扰。 为了解决这个问题,罗马人与附近的萨宾部落接触,但他们拒绝让他们的妇女娶罗马丈夫为妻。 因此,罗马人组织了一个大型节日,在此期间-以预先安排的信号-他们抓住了萨宾族妇女并赶走了手无寸铁的萨宾族男人。 对此感到愤慨的是,萨宾族人及其盟友(前者,卡宁嫩人,克鲁斯图米尼等人)都向罗马宣战。 在各自的盟友在战斗中被打败之后,萨宾人自己袭击了罗马,随后展开了激烈的战斗,这促使观看的萨宾族妇女介入并呼吁和平。 战斗结束了,萨宾人同意在一个国家与罗马人团结。
这个故事在上个世纪的许多艺术品中都有描述。 意大利文艺复兴 之后,包括 Pietro da Cortona (1627-9,Capitoline博物馆)和雅克·斯特拉(c.1630,普林斯顿大学美术馆); 以及巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)的现代版本(1962-3,波士顿美术馆); 和著名的“ 萨宾妇女的强奸 “雕塑(洛吉亚·迪·兰吉,佛罗伦萨), 詹博洛尼亚 。
著名画家和雕刻家描绘的神话绑架的类似故事包括特洛伊海伦(被巴黎绑架)的故事; 腓尼基公主欧罗巴(宙斯绑架); 希拉伊拉和菲比(由Castor和Pollux绑架)-请参阅: 勒皮普斯的女儿们的强奸 (1618)鲁本斯; 希腊神话人物戴安妮拉(由半人马尼索斯(Nessus)绑架,当时他正把她穿过Euenos河)。 和希腊女神珀塞弗涅(被黑德斯绑架)。
尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin)自己制作了这个传说的两个版本:一个早期版本(1634-5)现在在纽约大都会博物馆展出; 后来挂在巴黎卢浮宫的更高版本(1637-8)。 这两件作品都彰显了艺术家在古典历史中许多场景中所采用的充满活力和果断的风格。 实际上,他对希腊和罗马神话的解释对 新古典绘画 的艺术家喜欢 雅克·路易·大卫 (1748-1825)-例如,参见他 对《萨宾妇女的干预》 (卢浮宫,1799年)-和 贾德·英格利斯 (1780年至1867年)。
尽管 《萨宾女人绑架》的 两个版本大体相似-例如,在两个版本中,罗慕路斯(左)都发出了预先安排的信号,而混乱充满了画布-成分和颜色上存在差异。 大都会博物馆的绘画更受控制,更加静态,但色彩更加丰富; 而卢浮宫图片则更具动态感和深度。
大都会艺术博物馆版本(1634-5)
1633年由法国外交官德·克雷基元帅(Marshal de Crequi)委托创作,描绘了“柔和的混乱”,围绕着强有力的对角线,并突出了生动的蓝色,红色,粉红色和橙色。 普桑将挣扎的人物安排在与前景平行的几层动作中,而右侧建筑物的平坦建筑立面则防止眼睛向远处走动。 结果,与卢浮宫中的姐姐相比,对构图的控制要严格得多。 但是生动 颜色 绘画中的人物赋予前景人物更大的个性化,这增加了场景的戏剧性。
罗浮宫版本(1637-8)
在由枢机主教路易吉·奥莫迪(1607-85)委托撰写的此版本的 《绑架萨宾妇女》中 ,教皇无罪十世时期的教宗国总专员-普桑着眼于男女之间的恐慌和对抗,反对建筑右边的建筑物所产生的对角线将我们吸引到远方的背景。 请注意,垂直支柱与人群的水平运动如何形成对比。 该 线性透视 创建后,作品便消失了。 请注意,艺术家是如何沿着两条相对的对角线组织人物的,这些对角线从画的边缘开始,并遇到风景中存在空隙的地方。 还要注意他是如何在这里和那里创建图形组的,这些图形组将随机元素引入图片的中心,从而为紧密结构的场景带来多样性。
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