科雷焦对圣母的假设：分析 自动翻译

圣母升天（1524-30）。 由Correggio。
被视为 最伟大的绘画 高文艺复兴时期。

描述

名称：圣母升天（1526-30）
歌手：Antonio Allegri da 科雷乔 （1489年至1534年）
介质： 壁画 在天花板上
类型： 宗教艺术
运动： 高文艺复兴时期绘画
地点：帕尔马帕尔马大教堂

对于其他著名的油画和壁画，
请参见： 分析名画 （1250至1800年）。

背景

专家 四面画 ，Correggio是最重要的艺术家 帕尔玛画派 （1520-50），以他对帕尔马大教堂 的圣母升天 （1524-30）而闻名。 作为省级画家，他被参与其中的艺术家所蒙蔽 罗马的文艺复兴时期艺术 在罗马教皇时期 教皇朱利叶斯二世 （1503-13）及其继任者。 即便如此，他的演奏家 错视画 和 缩短 对后来的 quadraturisti 产生了巨大的影响，包括 Pietro da Cortona （1596-1669）-著名的创作者 天意寓言 （1633-39）-和 安德里亚·波佐（Andrea Pozzo） （1642-1709）-The的创作者 圣伊格内修斯神化 （1688年至1694年）。 Correggio也擅长于 神话绘画 ：例如，参见他的杰作 木星与艾欧 （1533年，维也纳艺术史博物馆）。

帕尔马 的圣母升天 是Correggio的第二个重要圆顶壁画-第一个是他 对 圣乔瓦尼 · 埃万格里斯塔教堂圆顶 的福音传教士圣约翰的愿景 （1520-21）。 这座大胆的建筑于1522年受委托-罗马教皇部队将城市从法国占领军手中解放后不久-于1530年完成 文艺复兴时期的艺术 – 被影响 Melozzo da Forli -在帕尔马罗马式大教堂的圆顶底面上作画，并为整个17世纪的巴洛克画家提供了模型。 使徒站在环绕的栏杆上，而圣母玛利亚在场景的中央，身着红色和蓝色的长袍，被天使，圣人和族长散布的云层所包围，升入天堂的光芒。 车身的极度缩短和清晰，故意的照明营造出一种完全失重和无边的感觉，而深度的巨大幻觉效果则更加突出了这种感觉。 在如此庞大的构图中，整个建筑表面变成了一个庞大比例的单一图像单元，因此观众将教堂的圆顶等同于天堂的穹顶。 在当时，数字似乎实际上侵入了观众的空间，这是惊人的缩略用法，尽管这种方法在许多人中间被广泛使用。 意大利巴洛克艺术家 专攻幻觉天花板。

路德1517年新教改革之后不久，就创建了科雷焦的 圣母升天。 圣经艺术 的 16世纪意大利 罗马教会试图重新获得失去的支持时陷入了为灵魂的斗争。 尽管直到特伦特议会（1545-63）之前，竞选活动尚未正常开始，但科雷焦的 壁画 重申天主教教条的主要主题-后来的主要特征 天主教反改革艺术 -包括“过证化”学说，玛丽作为圣代祷者的学说以及教会在人类救赎中的作用。 在这种情况下，圣母玛利亚和她儿子的快乐团圆也象征着北部会众重返一个真正的教会，以及帕尔马重返教皇国（教皇统治的土地）。

旁观者沿着中央过道（中殿）向圆顶正下方的主祭坛走去时，关于“ 假设 ”的叙述就展开了。 首先，中殿的天花板挡住了圆顶的视线，在支撑圆顶的三角形壁ni中，只有普埃特的希拉里（St Hilary）和施洗者圣约翰（St John Baptist）（帕尔马的守护神）才可见。 然后我们看到使徒站在圆顶八角形底座周围的壁架上。 有些人把他们的眼睛挡在神圣光明​​的照耀之下。 其他人则兴奋地打着手势，他们的长袍被超自然的力量吹走，这种超自然的力量使圣母升天。 最终，处女座进入了人们的视线，漂浮在圆顶漩涡中的云层上，周围环绕着同龄崇拜天使的同心圆环。 当她越来越 高地 升入天堂的金色光芒时，她张开双臂，这是科雷焦 在 苏维埃的 故乡。 透视 大大增强了幻象的真实性。

注意：有关在此期间其他省教堂绘画的更多信息 意大利文艺复兴 ， 请参见 威尼斯祭坛 （c.1500-1600）。

遗产

帕尔马大教堂 的圣母升天 代表了一种新颖的圆顶绘画方法。 尤其是，Correggio的漩涡中的人物集结，创造了叙事和装饰，明显遮盖了建筑屋顶平面，并朝着神圣的无限推进，这使其成为最非凡的作品之一 宗教画 16世纪。 它也直接或间接地对未来的Quadratura艺术家产生了持久的影响，包括：