处女之死，卡拉瓦乔：解读，分析 自动翻译

描述

名字 ：处女之死（Morte della vergine）（1601-6）
艺术家 ： 卡拉瓦乔 （1571年至1610年）
媒介 ： 油画 在画布上
类型 ： 历史绘画 （宗教）
机芯 ： 巴洛克绘画
位置 ： 巴黎罗浮宫

有关巴洛克时期其他重要图片的说明，请参见： 分析名画 （1250至1800年）。

欣赏艺术
用于分析作品
意大利巴洛克艺术家 喜欢
米开朗基罗·梅里西达
卡拉瓦乔，请参阅
我们的教育文章：
艺术评估 和
如何欣赏绘画 。

卡拉瓦乔尽管寿命短，性格暴力且产量相对较小，但他仍然是其中一位 有史以来最好的艺术家 ，主要是由于他的革命风格 自然主义 和他的绘画遗产-被称为“ Caravaggism “-启发了诸如 鲁本斯 （1577年至1640年）， 朱塞佩·里贝拉（Jusepe Ribera） （1591-1652），和 扬·维米尔（Jan Vermeer） （1632年至1675年）。 同时拒绝 怪癖 和古典的 高复兴 的风格 Annibale Carracci （1560-1609年），卡拉瓦乔（Caravaggio）用普通的地道人作为典范，从普通的普通人那里创建了他的圣母和圣人。 他在20年代后期实现了他的第一个突破，他为罗马的Contarelli教堂创作了两部关于圣马修生活的杰作。 1601年，他完成了 圣彼得被钉十字架 （1601）和 前往大马士革的途中 （1601），为Santa Maria del Popolo教堂的Cerasi礼拜堂。 他还画了 以马ma斯的晚餐 （1601年，伦敦国家美术馆）。 这些 宗教画 使他成为罗马最受关注的艺术家。 但是，尽管从许多方面来说，他的绘画风格正是特伦特议会（1545-63）所要求的，但它确实要求更扎实的绘画风格。 天主教反改革艺术 ，他努力使圣经的人物更有意义，这常常使他完全忽略关于神圣事件和人物应该如何表示的惯例。 这导致他 圣经艺术 因太过轻率而被拒绝。 最著名的例子是他 的《处女之死》 。

1601年下半年，卡拉瓦乔在塞拉西教堂（Cerasi Chapel）完成工作后，受富有的刑事律师和罗马教皇法律顾问Laerzio Cherubini（1556-1626）委托，为他的家庭教堂的祭坛制作了一幅圣母画的画作。在Trastevere的圣玛丽亚德拉斯卡拉卡梅尔特教堂。

顾名思义，卡拉瓦乔的画描绘了基督之母的去世，这在东正教教堂被称为“处女的圣母”。 当时，玛利亚还活着时被假定为天堂的天主教教条尚未成立，因此尽管在整个《圣经》中都描绘了许多版本的《假定》 意大利文艺复兴 和 巴洛克 -例如： 圣母升天 “（1516-18）由 黄褐色的 或“圣母升天”（1524-30）的作者 科雷乔 -以及17世纪天主教徒普遍认为她在去世前就被带到天堂的事实，卡拉瓦乔的作品实际上显示了她的尸体-这是最后的天主教照片之一。 （注：1997年，教宗若望保禄二世宣布玛丽在进入天堂之前经历了自然死亡。）但卡拉瓦乔走得更远，把那场戏当作只是一个心爱的中年妇女的死而没有暗示她的圣洁（除了薄薄的光环），或者是耶稣的母亲。

死者的玛丽被描绘成穿着简单的红色衣服平躺在她的背上。 她朴素的外表，死气沉沉的头，垂悬的手臂，body肿的身体和肿胀的脚，无疑使我们对卡拉瓦乔对自然主义的承诺以及对基督教意象的更真实写照毫无疑问。

也许并不奇怪，这幅画被圣玛丽亚·德拉·斯卡拉（Santa Maria della Scala）的父亲（1606）拒绝，并由卡洛·萨雷斯尼（Carlo Saraceni）（1579-1620）用相同主题上的更常规照片取代。 原始绘画现在可供私人买家使用，在鲁本斯的建议下，文森佐·冈萨加（Vincenzo Gonzaga）购得了这幅画，此后又归卢浮宫所有。

注意：艺术收藏家兼作家朱利奥·曼奇尼（Giulio Mancini（1559-1630））声称这幅画被拒绝了，因为卡拉瓦乔（Caravaggio）使用了一个溺水的妓女作为玛丽的模型。 但是无论是艺术史学家乔凡尼·巴格里昂（Giovanni Baglione（1566-1643））还是传记作者吉安·皮耶特罗·贝罗里（Gian Pietro Bellori）（1613-96），都因他 的艺术家 生平而著称 （ 维特·德皮托里 （ Vite de’Pittori），Scultori et Architetti Moderni （1672））。导致被拒绝的处女的出现。

与卡拉瓦乔的其他几本宗教作品不同， 《处女之死》 并不是精简的简化作品，最多只能容纳三四个人。 它也没有任何程度的移动。 至少有八名哀悼者聚集在身体周围-安排得足以引导观众的目光转向处女的遗体-整个画面的情绪是一种宁静而强烈的悲痛之一。 送葬者的睡袍和被褥似乎吸收并消灭了所有声音，从而加剧了悲伤。 还请注意，卡拉瓦乔如何避免出现在 风俗画 ，而是选择通过隐藏哀悼者的面孔来突出哀悼者的悲伤。

一如既往，他充分利用了光与影的细微差别-一种叫做 明暗法 -为了增强人物和其他物体的三维本质。 他还使用 tenebrism 挑选哭泣的送葬者，并用天上的光照亮玛丽的死气沉沉的样子。

如鲁本斯所知， 处女之死 是天主教异端画家的伟大杰作。 与该主题的任何其他版本不同，它显示了已故的圣母玛利亚的布局就像穷人的布局一样，而哀悼就像穷人的哀悼一样。 卡拉瓦乔还能做些什么来将宗教带给大众？

完成这张照片后不久，卡拉瓦乔因殴打另一人而逃亡，逃往那不勒斯。 有关他对那不勒斯艺术的影响的详细信息，请参见： 那不勒斯的卡拉瓦乔 （1607年至1610年）。