乔凡尼·贝里尼（Jiovanni Bellini）的圣弗朗西斯摇头丸：分析 自动翻译

迷魂药圣弗朗西斯（详细）
乔瓦尼·贝里尼（Giovanni Bellini）。
被认为是
最伟大的宗教绘画
十五世纪

描述

名称 ：“圣弗朗西斯的迷魂药”（沙漠中的圣弗朗西斯）
年 ：1475-80
艺术家 ： 乔凡尼·贝里尼（Giovanni Bellini） （1430年至1516年）
媒介 ： 油画
类型 ： 宗教艺术
机芯 ： 文艺复兴早期绘画
位置 ： 弗里克收藏 ， 纽约

有关文艺复兴时期其他重要图片的分析和说明，请参阅： 分析名画 （1250至1800年）。

艺术鉴赏
用于分析绘画
文艺复兴时期的早期画家
威尼斯像乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini），
请参阅我们的教育文章：
艺术评估 和
如何欣赏绘画 。

一个典型的创新例子 威尼斯绘画 最伟大的人之一乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini） 老大师 的 意大利文艺复兴 ， 圣弗朗西斯的迷魂药 （或沙漠中的圣弗朗西斯）-一个私人住宅环境-描绘了阿西西圣弗朗西斯（1181-1226）生平的场景：可能是当他收到耻辱之时，在1224年完成。这项工作非常重要，原因有二，在石油和蛋彩画中，在杨木板上进行。 首先，它是第一个 文艺复兴时期的绘画 没有 污垢的 迹象（天使或耶稣受难像发出射线）。 其次，它说明了贝里尼如何结合 现实主义 荷兰文艺复兴时期的艺术 ，随着 佛罗伦萨文艺复兴 以及两者中使用的发光 调色板 威尼斯祭坛 和 威尼斯人像 。 另请参阅： Colorito 和 Disegno 。

乔瓦尼（Giovanni）将圣弗朗西斯（St Francis）放在图片的右下角（从理论上讲不那么重要）。 当他从洞穴般的避难所出来迎接这一天时，他赤脚描绘了这位圣徒，穿着僧侣的习惯。 当他仰望太阳时，他的手臂张开，头向后仰。 他仰望天空时所经历的狂喜，是我们接受耻辱而产生的，我们认为。 （注：在耶稣受难期间，柱头是耶稣受创的痕迹，据说在1224年斋戒拉韦尔纳山时奇迹般地出现在圣弗朗西斯的手和脚上。）但是如上所述，没有痕迹污名化期间普遍存在的任何基督般的六翼天使：例如，参见Bartolomeo della Gatta 的圣弗朗西斯的圣痕 （1487，Pinacoteca Comunale，卡斯蒂廖内·菲奥伦蒂诺），以及 阿西西的圣弗朗西斯 （St. Jan Van Eyck的艺术博物馆）。 后者的作品于1471年在威尼斯呆了几个月，毫无疑问，贝林尼（Belinni）在复制其中的岩石地层并将其用于自己的版本时就看到了。

在他的手掌和脚上都可以看到微弱的伤口，但最重要的是自然和风景主导着现场。 为了象征圣弗朗西斯（St Francis）对动物的热爱，还包括了一只牧羊人和他的羊群（背景），以及一只苍鹭和一头驴（中地）和一只兔子（正好在圣徒的袖子下面）。 这幅画充满了柔和温暖的光芒，增强了人与自然和谐相处的观念。

圣法兰西斯摇头丸的含义

乔凡尼·贝里尼（Giovanni Bellini）不愿意画出他的姐夫所偏爱的复杂寓言或古典题材 安德里亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna） （1530至06年）。 相反，他是虔诚的绘画市场上精明的经营者，在威尼斯的保守社会中尤为如此。他发挥了自己的优势。 对于有文化的贵族，他画了高质量的风景，首先介绍了神圣人物背后的景象，然后像在圣法兰西斯一样，将它们浸入其中。 对于较低的市场低端市场，他培训了大型工场的学徒和学生，以产生他的《 麦当娜和孩子》的 宁静构成的无穷变化。

因此，在《 圣法兰西斯迷魂药》中， 贝里尼淡化了耻辱 感 ，并完全放弃了人为设计的六翼天使符号。 相反，他想象圣徒在祈祷的狂喜中。 相对于形式，弗朗西斯的形象被故意缩小了，被神的创造所吸收。

贝利尼用光来表示接受恩典。 图片的前景-基督受难的pen悔和冥想场所-以凉爽的蓝灰色为主，而圣人和遥远的风景则被阳光所温暖。 含义来自差异游戏-凉爽和温暖，贫瘠和耕种，光秃秃和多叶。 弗朗西斯（Francis）的背后是他那不起眼的牢房。 这幅画的这一面与上方的圣体藤蔓和背后的坟墓状洞穴一起唤起基督在耶稣受难日的死。 相比之下，左侧让人联想起基督在复活节从死里复活：阳光从右上方的云层中射出，使月桂树向弗朗西斯倾斜，象征着基督战胜了死亡，这仿佛在承认圣人是另一位基督。

这个 面板画 具有其他几种常用的符号和图案， 佛兰芒画 涉及植物，动物和其他物体，这些都暗示方济各会的贫困与谦卑理想。 它们包括：一个骷髅头（在圣徒的阅览桌的顶部），与神的永恒本质相比，它不仅唤起了高尔各塔，而且代表了人类生命的短暂。 溪流（左中间）旨在象征摩西和伟大的春天。 光秃秃的树（中心）可能代表着燃烧的灌木丛； 杜松灌木象征着贞操，灰鹭则因灰烬状羽毛而象征着pen悔。 在远处，我们可以清楚地看到仍然空旷的天堂耶路撒冷。

圣弗朗西斯 的 迷魂药 ，像贝利尼的 总督莱昂纳多·洛丹的肖像 （1502，伦敦国家美术馆，）是他绘画风格的一个很好的例子。 例如，他对细节的关注以及他一丝不苟的逼真的写实主义都源于佛兰德画家的作品，例如 扬·范·埃克 （1390-1441）和 罗杰·范德·韦登 （1400年至1464年）。 他创造三维“深度”或“ 透视 在图片中，来自他对意大利语的了解 文艺复兴时期的艺术 一般而言，尤其是他的姐夫安德里亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna）的工作。

最后，贝里尼的 文艺复兴时期的调色板 通常是威尼斯人。 欣赏贝利尼（Bellini）的丰富色彩 圣扎卡里亚祭坛 （1505年，威尼斯圣萨卡里亚教堂）。 也可以看看： 提香和威尼斯彩色绘画 （一五零零年至1576年）。

文艺复兴时期的宗教画作解释

有关意大利文艺复兴时期其他宗教绘画的解释，请参阅以下文章：