保罗·维罗内塞·列维故居的盛宴：分析 自动翻译

描述

名称：里维之家的盛宴（1573）
艺术家： 保罗·韦罗内塞 （1528年至1588年）
介质： 油画 在画布上
类型： 圣经艺术
运动： 风俗画 （意大利）
位置： 威尼斯学院美术馆 （画廊画廊）

对于其他著名杰作的意义，
请参见： 分析名画 （1250至1800年）。

背景

保罗·韦罗内塞（Paolo Veronese）是三大名人之一 风格艺术家 活跃在威尼斯：其他人 哈科波·巴萨诺（Jacopo Bassano） （1515-1592）和 丁托列托 （1518年至1594年）。 文艺复兴后期 怪癖 让他全力以赴以炫耀他对 颜色 ，尽管他从来都不是威尼斯人的党派支持者 colorito 在与佛罗伦萨的战斗中 disegno 。 的确，他的偏爱是在线条和颜色之间找到中间路线。 在整个欧洲的新教徒/天主教徒动荡的背景下，Veronese在一系列带有宗教主题的威尼斯社会大型装饰画中寻找艺术庇护所。 某种 历史绘画 在当代威尼斯语境中。

最后的晚餐主题已更改

里维尼之家的盛宴 是Veronese系列纪念性宴会绘画中的最后一场，其中包括 卡纳婚礼盛宴 （1563年，卢浮宫，巴黎）和格雷格里 大帝府的晚餐 （1572年，维琴察蒙特贝里科）。 油漆为Santi Giovanni e Paolo的多米尼加修道院的饭厅，尺寸约为18 X 42英尺，是最大的之一 宗教画 的 16世纪意大利 。

最初，这幅画的主题是“耶稣基督和他的门徒们在西门家中的最后晚餐”，这说明了路加福音7：36-50中的圣经故事。 最后的晚餐是一个陈旧的主题 基督教艺术 ，尤其是在意大利文艺复兴时期，图片由“ The Last Supper”（1447年，佛罗伦萨，圣阿波罗尼亚，佛罗伦萨） 安德里亚·德尔·卡斯塔尼奥（Andrea del Castagno） ; “最后的晚餐”（1480年，基耶萨·迪奥尼桑蒂） 多梅尼科·吉兰达约（Domenico Ghirlandaio） ; 和“最后的晚餐”（1495-8，圣玛丽亚·德尔·格拉齐） 达芬奇（Leonardo da Vinci） 。

不幸的是，维罗纳塞对这一圣经事件的解释就像他 在《迦纳 的 婚礼盛宴》中的 版本一样，极具争议性，因为它包含了大量的世俗和亵渎的图像，被认为不适合该主题。 为了回应路德的新教起义，罗马已经发布了有关 天主教反改革艺术 ，但Veronese的案子更为严重。 图片完成后不久，他被传召出庭到罗马天主教裁判所法庭为自己辩护，以免受异端指控。 问题的症结涉及三个问题：在绘画中包括一群讨厌的德国士兵； 包括各种卑鄙的丑角和矮人，但没有圣母玛利亚； 以及对三个“最后的晚餐”中哪一个的描述不够清晰。 （注意：耶稣凯旋进入耶路撒冷后，耶稣和他的门徒们在本周末共进一顿饭，之后他被出卖并被钉死在十字架上。这种所谓的“最后的晚餐”有三种不同的版本-在马可福音14 ：22-24；马太福音26：26-28；路加福音22：19-20。）

韦罗内塞（Veronese）引用了裸体形式进行了相当微弱的防御。 最后审判壁画 通过 米开朗基罗 作为他自己更具争议性的宗教艺术的先例，但宗教裁判所对发出威胁感到满意，并只是命令他自费对画作进行许多改动。 Veronese没做任何顺从，但他很聪明，可以将标题改为不太讲究福音的故事-列维故居中的基督。 根据路加福音5：27-32，它涉及收税者列维（Levi）为耶稣举办的宴会。 法利赛人问耶稣：“你为什么和税tax和罪人一起吃饭和喝酒？” 他回答说：“我不是来称义人，而是罪人要悔改”。

该 绘画 展示了典型的Veronese宴会：色彩缤纷，享乐主义并拥挤客人。 该场所似乎是古典风格的门廊，由双楼梯的栏杆和三个大型高架拱门组成，更类似于 文艺复兴时期的建筑 比 罗马建筑 。 这些建筑特色以及带图案的瓷砖地板将眼睛引向坐在中间拱门下的耶稣中心人物。 身穿闪闪发光的圣经长袍的光环基督，身旁是圣彼得（象征性地雕刻羔羊）和圣约翰，而犹大（对面和左）则由不安的红色刻画。 到处都是，身着现代威尼斯服装的许多动画人物正在相互交流，交谈或辩论，仿佛这是16世纪威尼斯的重要社交活动。

确实，正如宗教裁判所得出的结论，如果不是为了基督的光环，那可能完全是异教徒。 维罗纳的 人物画 包括通常的贵族，仆人和围观者，以及典型的酒鬼，小丑，矮人，风景如画的东方人，黑皮肤的仆人和动物，但还包括几名打扮成新教德国士兵，手持戟的人。

像Veronese的其他宴会绘画一样， Levi之屋中的盛宴 是精心组合的 现场场景 ，在现代环境中 引发 了严重的宗教事件。 尽管重新命名了该作品，但它的新身份-基督与罪人坐在一起的晚餐-与所展现的the废和奢华唯物主义完全吻合。 这使Veronese可以最大程度地炫耀自己的夜光 文艺复兴时期的调色板 ，以便将生命带入具有纪念意义的形式中 高复兴 。 尽管作品散布着象征意义，但人们不禁会觉得它的真正目的是展示威尼斯共和国的富丽堂皇和宏伟。 有趣的是，宗教裁判所的批评的唯一持久影响是对维罗尼斯的作品提出了巨大的要求。