麦当娜与长长的脖子，帕玛强尼：分析 自动翻译

描述

名称：麦当娜与长脖子（ 麦当娜·达·科洛·隆戈 ）（1535）
艺术家： 帕米贾尼诺 （吉罗拉莫，弗朗切斯科·玛丽亚·马佐拉）（1503-40）
介质： 面板图片 用油
类型： 历史绘画 （宗教）
运动/风格： 怪癖
位置： 佛罗伦萨乌菲齐美术馆

有关礼节时期其他重要图片的说明，请参见： 分析名画 （1250至1800年）。

艺术鉴赏
用于分析绘画
风格画家喜欢
帕玛强尼，请参阅
我们的教育文章：
艺术评估 和
如何欣赏绘画 。

最自然的天赋之一 老大师 有关联 风俗画 ，帕玛强尼（Parmigianino）是另一位来自帕尔马（Parma）的伟大画家的当代作品， 科雷乔 （1494年至1534年）。 像其他 风格艺术家 ，帕玛强尼的绘画以其细长的人物为标志-在他的作品中，作品具有相当的优雅和精致。 它对欧洲皇室的艺术品味产生了相当大的影响，特别是 枫丹白露学校 （1528至1610年）。 以及 宗教画 ，他制作了一些出色的 肖像艺术 ，大量木刻和大量蚀刻。 他还留下了一些最好的 文艺复兴时期的图纸 16世纪。 受帕尔马当局追究，因为他违反了两个未完成的祭坛画的合同，他于1539年末逃离这座城市，不久后因发烧而死于卡萨尔马焦雷，享年37岁。

麦当娜与长长的脖子 （也称为“麦当娜与天使的孩子和圣杰罗姆”）通常被视为帕马森尼诺的杰作。 它是由Elena Baiardi委托 祭坛 在帕尔马的圣玛丽亚教堂（Santa Maria dei Servi）教堂里的私人小教堂。 它始于1534年，于1535年在五旬节建成，但直到画家去世后才达到预定的目的地。 因此，它通常被称为“未完成”。 它被描述为抒情和超然的色彩，带有凉爽但又打磨的色彩，在16世纪时广为人知，1698年被托斯卡纳大王子费迪南多·德·美第奇（Ferdinando de’Medici）收购。 自1948年以来一直在乌菲兹美术馆（Uffizi）。

这幅画的设计基于从中世纪赞美诗到处女（传统上被她理解为教堂的寓言代表）的文字，该作品将她的脖子比作一个巨大的象牙柱，支撑着上帝的教会。 因此，维珍脖子的夸张长度就像背景中的大理石柱子或圆柱一样，标志着这幅画的宗教意义。

作品显示雄伟的麦当娜坐在穿着豪华长袍的宝座上，细长的婴儿耶稣坐在膝盖上。 用她的右手，她的乳房含糊地指向她的乳房，清晰地勾勒出她那薄薄的，闪闪发光的衣服下面的轮廓，表明她和她的婴儿之间的亲密关系。 后者伸开双臂，闭上眼睛，预示着他在十字架上的救赎之死和悲哀。 六个天使聚集在麦当娜右边的空间中，以崇拜母亲和孩子。这一举动与圣杰罗姆的形象相呼应，后者与圣母玛利亚的崇拜紧密相关。 据著名的文艺复兴时期传记作者所说，天使们正在为麦当娜展示一艘船。 乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari） （1511-74）-曾经用鲜红色的十字架装饰-钉在十字架上的另一种暗示。

风俗习惯

长脖子的麦当娜（Madonna） 是举世闻名的新风格的典范。 高文艺复兴时期绘画 在1530年代初期。 高文艺复兴时期的艺术 -以拉斐尔（Raphael）为例 西斯廷·麦当娜 （1513-14，Gemaldegalerie Alte Meister Dresden）-强调和谐与平衡。 帕玛强尼对此没有兴趣。 因此，他没有将麦当娜和Child的天使平均分为两个天使，而是将它们全部塞在了一边，创造了更多的动作并更加充分地展现了画面。 此外，麦当娜的姿势还描绘了典型的矫饰主义的 Figura serpentinata 。 通过这种方式，帕马强尼诺（Parmigianinoino）和其他矫正主义者试图证明，完美和谐的经典解决方案不是唯一的答案。 经过数十年的文艺复兴“和谐”，新一代的艺术家-包括 Jacopo da Pontormo （1494年至1556年）， 罗索·菲奥伦蒂诺（Rosso Fiorentino） （1494年至1540年）， 阿格诺·布朗佐（Agnolo Bronzino） （1503-72）和 费德里科·巴罗奇（Federico Barocci） （1526-1612），以及威尼斯人 哈科波·巴萨诺（Jacopo Bassano） （1515年至1592年）， 丁托列托 （1518年至1594年）， 保罗·韦罗内塞 （1528-88）和克里特岛画家 埃尔·格列柯 （1541-1614）-想要创造一些新颖而出乎意料的东西，即使它扭曲了古典形式和节奏。