皮毛领的自画像，Albrecht Durer：分析 自动翻译

毛皮领自画像
阿尔布雷希特·杜勒（Albrecht Durer）。
被认为是
最伟大的肖像画
北方学校。

描述

名称 ：“皮毛领自画像”
年 ：1500
艺术家 ： 阿尔布雷希特·杜勒（Albrecht Durer） （1471-1528）
媒介 ： 油画
类型 ：自画像
机芯 ： 德国文艺复兴时期的艺术
位置 ：慕尼黑老皮纳科特克

有关文艺复兴时期其他重要图片的分析和说明，请参阅： 分析名画 （1250至1800年）。

艺术鉴赏
用于自画像分析
北部文艺复兴时期
像Durer这样的画家，请参见
我们的教育文章：
艺术评估 和
如何欣赏绘画 。

开拓者之一 自画像 的 北部文艺复兴 ， 带毛领的自画像 是 面板画 由纽伦堡艺术家Albrecht Durer（1471-1528）创作。 一个神童在 画画 ，杜勒的杰出能力 版画 以及 绘画 -他的多功能性和好奇心-使他能够结合 荷兰文艺复兴时期的艺术 与 disegno 以及由 佛罗伦萨文艺复兴 （1400-1500）。 他对意大利的访问不仅使他成为第一个了解的北方人 文艺复兴时期的艺术 在它的本土土壤上，这也使他羡慕意大利顶级艺术家享有的崇高地位，并决心为自己取得类似的地位。 此外，尽管他继续磨练自己的技能， 木刻 和 雕刻 ，并进一步了解 插图 和 祭坛艺术 ，他还学习语言和数学，写诗以及艺术理论论文。 他还出版了有关几何学和人体比例理论的书籍。

注意：对于其他揭示杜勒（Durr）对佛罗伦萨文艺复兴（Florentine Renaissance）有亲和力的人文主义作品，请参见他的水彩画： 年轻的野兔 （1502），以及 大草皮 （1503年）（都位于维也纳的阿尔贝蒂娜博物馆）。

皮毛领的自画像首先 是Durer的个人陈述。 首先，他想证明德国绘画传统可以与 意大利文艺复兴 。 （也可以看看 德国中世纪艺术 。）选择流派 肖像艺术 让他在展示纹理（头发，胡须，皮毛），眼睛和手时展示出非凡的观察技巧以及出色的技术能力。 它还使他沉迷于神秘的象征意义：-例如，参见他的首字母AD，因为它的缩写是“ Anno Domini”，因此紧挨着日期1500，因此具有更大的意义。 当他画这幅作品时，杜勒（Durr）才28岁：在中世纪时期，这个年龄传统上标志着从青年到成熟的过渡。 因此，肖像画是艺术家生活以及新千年开始的关键时刻。

其次，这幅画具有纪念意义的性质是Durer的一种表达方式，他希望自己被视为文艺复兴时期的艺术家，而不是一个卑微的北欧工匠。 为此，他故意在自己和基督之间制造出强烈的相似之处。 他没有被亵渎。 更有可能的是，他要么试图证明自己的创造力（上帝用他的貂毛画笔的技巧来表现自己的才能）（用右手手指指着貂毛），要么是上帝赋予的。 或者，他通过将一个人（尽管与基督相似）放置在事物的中心来展示自己的人文精神。

注意：对于其他以肖像画和自画像闻名的北方文艺复兴时期艺术家，请参阅： 扬·范·埃克 （1390年至1441年）， 小汉斯·霍尔拜因 （1497年至1543年）， 卢卡斯·克拉纳赫 （1472年至1553年）。

Durer可能试图将他的自画像转变为 宗教艺术 为了将关于艺术家（包括他本人）地位的争论推向更高的层次。 宗教画 毕竟，在观众中要特别注意。 在这里，额头的姿势和手的位置（好像在加持）显然让人联想到 图标画 被称为 基督Pantokrator （ 公元 6世纪，埃及西奈山的圣凯瑟琳修道院），而胡须的脸，长长的头发和凝视，都让人回想起基督的照片。

毛领自画像 是他三幅自画像中的最后一张。 另外两个是 《拿着蓟的艺术家肖像》 （1493，巴黎罗浮宫）和《 戴手套的自画像》 （1498，马德里普拉多博物馆），这两个作品都着重于他年轻的外表，发型和时髦的服装。 Pinakothek肖像更为严肃，甚至更为沉重，并引入了新的内向音符。 除绘画的自画像外，杜勒还制作了约十幅自画像图纸和一幅 水粉 人像（现已丢失）。

文艺复兴时期肖像画的解读

有关15和16世纪一些最伟大的肖像画的分析，请参阅以下文章：