Sistine Madonna，Raphael：分析，解释 自动翻译

西斯廷麦当娜
（麦当娜迪圣西斯托）
通过拉斐尔。 其中一个
有史以来最伟大的绘画 。

描述

艺术家 ： 拉斐尔 （1483年至1520年）
媒介 ： 油画 在画布上
类型 ：宗教 历史绘画
机芯 ： 高复兴
地点 ：德累斯顿Alme Meister大街。

有关其他杰作的含义，请参见： 分析名画 。

艺术分析
欣赏 圣经艺术
像拉斐尔（Raphael）这样的画家，
请参阅我们的教育论文：
艺术评估
并且：
如何欣赏绘画 。

这项工作 宗教艺术 -的杰作 高文艺复兴时期绘画 -由乌尔比诺（Urbino）大师拉斐尔（Raphael）创作，是他最后的麦当娜作品，也是他完成的最后一张照片之一。 在以下伟大的例子中 祭坛艺术 ，它是由 教皇朱利叶斯二世 并安装在皮亚琴察圣西斯托（圣西克斯图斯）本笃会修道院教堂的高坛上。 但是，最初它是为朱利叶斯二世的坟墓装饰的，由于他是朱利叶斯家族德拉罗维尔家族的守护神，所以选择了教皇西克斯图斯一世（照片左侧）的图像。 据报道，它由圣西斯托僧侣捐赠给萨克森国王奥古斯都三世（1696-1763），1754年移交给他的首都德累斯顿。1855年，它被安装在该市新皇家博物馆自己的房间里（Neues Konigliches博物馆）。 1946年，在第二次世界大战之后，它被转移到莫斯科的普希金造型艺术博物馆，然后在1955年返回德国。历史学家认为这是最伟大的博物馆之一 宗教画 的 意大利文艺复兴 ，目前位于 德累斯顿的Gemaldegalerie Alte Meister 。

组成

这片神圣的 文艺复兴时期的艺术 具有和谐平​​衡的设计，实践的幻觉和教堂的修辞。 在顶部，麦当娜抱着基督的孩子。 从左下到左，圣西克斯图斯谦卑地抬头望着她，同时用右手向外指向忠实的会众。 在天堂的麦当娜和观赏者的地平面之间的调解中，他与对面的圣芭芭拉（圣西斯托教堂里的圣物拜拜）站在一起，圣芭芭拉向下凝视着现场。 在图片的脚下，画着两只美丽如画的有翼小天使，它们搁在肘上，而分散注意力地凝视着它们上方的三个数字。 左图是前教皇西克斯图斯一世的教皇头饰，靠在画框上，起到了真实与图画空间之间的桥梁作用。

三个主要人物-处女，圣西克斯图斯和圣芭芭拉·麦当娜-居住在一个虚构的空间中，以沉重的窗帘为框架，这些窗帘被打开以露出天堂的景象。 他们以通常的三角形排列放置，站在云层上，俯视将在下面聚集的教堂会众。

除了对作品的巧妙幻觉之外，它还展示了拉斐尔独特技能的其他几个方面，这是最出色的技能之一 高文艺复兴时期的艺术家 。 首先，数字的布局非常平衡。 三人通过手势和姿势统一起来，享受着完全和谐的绘画关系，同时愉快地占据了自己的个人空间。 其次，经计算，处女，基督孩子，圣芭芭拉和著名的 putti 的面部比例可产生美学外观：Raphael巧妙地渲染肤色和使用 明暗法 。 第三，注意他在绘画中创造的逼真的视角或“深度”，部分是通过将 putti 插入观看者的真实空间，部分是通过人物的三角形布置，这两者都使麦当娜能够放置在图片中一定距离处，从而在图片平面中产生深度错觉。 第四，另请参见拉斐尔（Raphael）对旋转帷幕的技艺描绘，这有助于使观众的视线转向构图，同时增强了场景的整体真实感。 第五，拉斐尔的 文艺复兴时期的调色板 还有助于引导观众的注意力，并为作品增添温暖和丰富感。 总而言之， disegno 。

将此作品与 变形 （1518至1520年）。

拉斐尔·桑齐奥（Raffaello Sanzio）

拉斐尔（Raphael）是最相似的艺术家 菲迪亚斯 （约公元前490-430年），雅典神雕塑家兼帕台农神庙建筑艺术总监。 希腊人说后者什么也没发明； 相反，他将前辈发明的每一种艺术都带到了极致的完美境界，从而实现了纯净而完美的和谐。 “纯净而完美的和谐”这句话恰好表达了拉斐尔带给人们的东西 罗马的文艺复兴 以及佛罗伦萨和乌尔比诺。 他在壁画 拉斐尔客房 – 如那个 雅典学院 （1509年）-他的作品以“处女和孩子”的传统主题为代表，对他的同时代人来说似乎是新奇的，只有历史悠久的荣耀使我们无法察觉它们的独创性。 崇高， 米开朗基罗 拉斐尔（Raphael）由于他的热情和热情而达到目标，而他的智商和敏感性达到了主权平衡。 另请参阅他的肖像画，例如 Baldassare Castiglione的肖像 （1514-15）和他的现实 教皇利奥十世与红衣主教 （1518）。