变形，拉斐尔：分析，解释 自动翻译

变形。
拉斐尔最“矫揉造作”
绘画，预期
新的习惯用法
很快就成功了
意大利文艺复兴 ，是
被视为
有史以来最伟大的绘画 。

描述

艺术家 ： 拉斐尔 （1483年至1520年）
媒介 ： 油画 在木板上
类型 ： 圣经艺术 来自新约
机芯 ： 文艺复兴时期的艺术
地点 ：罗马梵蒂冈Pinacoteca Apostolica。

有关其他图片的说明，请参见： 分析名画 。

艺术分析
欣赏 最大
文艺复兴时期的绘画 通过
Raphael之类的艺术家，请参见
我们的教育论文：
艺术评估
并且：
如何欣赏绘画 。

1517年由佛罗伦萨枢机主教朱利奥·德·美第奇（Giulio de’Medici）（1478-1534）委托 美第奇家族 ）-不久将成为教皇克莱门特七世（1523-34）- 祭坛 法国纳博讷大教堂（与 拉撒路的崛起 竞赛 Sebastiano del Piombo ）他是大主教， 宗教艺术 拉斐尔（Raphael）于1520年去世时未完成，并由他的助手完成 朱利奥·罗马诺（Giulio Romano） （1499-1546）和乔瓦尼·弗朗切斯科·彭尼（Giovanni Francesco Penni）（1496-1536）。 结果，红衣主教将画作保留在罗马，并于1523年加入罗马教皇会，并将其赠予罗马蒙托里奥的圣彼得大教堂。 1774年，新教皇庇护六世（1775-99）的复制品是 镶嵌 并安装在圣彼得大教堂。 这幅画本身于1797年被拿破仑洗劫，并带到巴黎，并于1815年从巴黎归还。拉斐尔的最后一幅主要作品和无疑是意大利人的杰作。 高复兴 ，现在挂在Pinacoteca Apostolica，其中之一 梵蒂冈博物馆 。 由于梵蒂冈保护专家于1977年进行了重大修复，拉斐尔 文艺复兴时期的调色板 现在完全可见，这幅画又恢复了原始的光彩。 修复还消除了对这幅画的创作者挥之不去的怀疑。 尽管未完成，但这完全是Raphael的作品。

组成

这幅画，对 罗马的文艺复兴 ，说明了基督的双重人性和神性。 上半部分描绘了基督的变形，在拿撒勒东南10英里处的塔博尔山上，摩西和伊莱贾接壤的基督-如旧约圣马可福音所记载（9：2-13）。 下部说明了变态（癫痫）男孩的奇迹，它在变身之后紧随其后（例如，见马可福音9：19）。 耶稣在圣经中医治了男孩，以彰显信心和祈祷的力量。 利用两个场景之间的光线和运动的对比，拉斐尔将这两个《圣经》情节组合成一幅单一的，壮观而生动的画作。 此外，拉斐尔（Raphael）和他的助手进行了大量的准备研究，以及对这幅画进行的X射线分析，证明了抛光后的作品 disegno 它是。

在上层的变形中，光辉的基督漂浮在小山上方的云层中，其两侧是摩西和以利亚。 他们的门徒在他们的下面，眼花lying乱地躺在地上。 下半部分人群的手势既表明了赞美又赞美了浮动耶稣的身影，从而将工作的两半结合在一起。 除此之外，与变形的光辉相反，较低的画面是黑暗的，以及无法治愈患病男孩的使徒的惊marked。 同时，男孩富有表现力的身体姿势和瞪眼的双眼凝视着他的状况。 拉斐尔（Raphael）通过熟练的绘画技巧捕捉身体和精神疾病的努力在此图以及他对男孩父母和其他旁观者的情感参与的描绘中都可以清楚地看到。

拉斐尔的变形的影响

这种对人类情感的生动刻画-部分受以下人士的启发： 贤士 的 崇拜 （佛罗伦萨乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery），1481年） 达芬奇（Leonardo da Vinci） 和Titian的 圣母升天 （1518）-影响了许多其他 高文艺复兴时期的艺术家 ，以及-和 最后审判壁画 在西斯廷教堂的祭坛墙上， 米开朗基罗 -可以说为更表现主义的风格铺平了道路 怪癖 。 确实，一些艺术专家认为，拉斐尔（Raphael）的人物中所包含的戏剧性张力与他强烈使用 明暗法 ，预示着即将到来的风格 巴洛克绘画 。

在他的著名著作 《艺术家的生活》 （1550年）中，佛罗伦萨的风格主义者和传记作者， 乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari） （1511-74）写道， 变形 是拉斐尔（Raphael）的“最美丽最神圣的”作品。 就绘画而言（1）通过高举基督的救赎力量来提升教会，同时提醒我们人类的缺点-（2）充分考虑了艺术家前辈的创造性努力，并且（3）预示了未来16世纪艺术的发展，很容易就可以与他达成一致。 另一方面，有人可能会说，很情绪化使得这项工作如此进步（有人可能会说 风格主义绘画 趋势）在某种程度上与拉斐尔（Raphael）的镇定优雅与平衡和和谐的风格产生了冲突，例如体现在 雅典学校 （1509-13，Stanza della Segnatura，梵蒂冈）-以及拉斐尔客房中的其他作品-和 西斯廷麦当娜 （1513-14，德累斯顿Gemaldegalerie Alte Meister）。 不管哪种风格最典型的是Raphael，尽管在当前表现主义时期他的时尚略有下降，但他无疑仍然是其中的一位。 有史以来最好的艺术家 。

拉斐尔其他作品的分析

拉斐尔被认为是16世纪初期最重要的文艺复兴时期画家。 朱利叶斯二世于1508年将他召唤到罗马，他的著名作品 宗教画 （包括优美的麦当娜，肖像和 壁画 ），以形式上的明确性和深刻的表达能力为标志。 他的独特风格受到后代的推崇和模仿。