d’Or节:巴黎艺术家的立体派/立体派团体
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什么是d’Or组?
在美术中,术语“ d’Or”是指巴黎的巴黎 20世纪画家 有关联 立体主义 ,以及称为 Orphism ,他在1912年至1914年之间以松散的关系工作。该小组的名称-也是该小组寿命较短的期刊的名称-由雅克·维隆(Jacques Villon)提出,以引用古代数学比率,即黄金分割, d’or节 。 这个名字反映了立体主义者对几何形式的普遍兴趣,尽管只有维永和胡安·格里斯实际上将这样的科学概念应用于他们的绘画。 该小组仅在 La Boetie画廊 上演了一个展览(1912年)。 d’Or节 的主要成员(都参加了1912年的展览)是: 罗伯特·德劳内 (1885年至1941年), 阿尔伯特·格利兹(Albert Gleizes) (1881年至1953年), 弗朗西斯·皮卡比亚 (1879-1953), 安德烈·洛特(Andre Lhote) (1885-1962), 马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp) (1887-1968), 让·麦琴格 (1883-1956), 胡安·格里斯 (1887年至1927年), 雷蒙·杜尚·维隆 (1876年至1918年), 费尔南德·莱格(Fernand Leger) (1881-1955),路易·马库斯(Louis Marcoussis)(1883-1941)和罗杰·德拉·弗雷斯纳(Roger de la Fresnaye)(1885-1925)。 d’Or 小组从更广泛的Puteaux小组(从 La Societe Normande de Peinture Moderne 衍生出来)中脱颖而出,其中也包括画家 弗兰克·库普卡 (1871-1957),Le Fauconnier(1881-1945),Jean Marchand(1882-1941)和雕塑家Joseph Csaky(1888-1971)和 亚历山大·阿奇宾科 (1887-1964),他们聚集在巴黎郊区Puteaux和Courbevoie的Duchamp-Villon和Jacques Villon的工作室里。
立体主义的历史与发展
的创始人 早期立体主义 (1907-9)- 巴勃罗毕加索 (1881-1973)和 乔治·布拉克 (1882-1963)-抛弃了印象派和后印象派的单一观点视角,取而代之的是从两个可供选择的来源寻求灵感: 保罗·塞尚 ,用于结构,以及 非洲雕塑 为其抽象的几何和符号特质。 注意:有关库尔贝特的现实主义和莫奈的印象派绘画如何导致抽象的解释,请参见: 从写实主义到印象派 (1830-1900)。
分析立体主义
毕加索和布拉克(1909-12)的输出的第一阶段称为 分析立体主义 。 在此期间,这对夫妇通常避免使用带有明显情感特质的主题和颜色,而是选择柔和的单色调色板和诸如裸体或静物画等中性主题。 这些被减少并分解为互穿平面的准抽象成分,其中多面实体似乎向后移动,向上倾斜并朝向观察者,所有这些同时发生,这完全混淆了对深度表示的传统期望。 其他几位艺术家(尤其是Juan Gris)也参加了此阶段。 确实,尽管毕加索和布拉克宁愿相对相对孤独地进行实验(仅针对由代理商精心挑选的一小部分买家) 丹尼尔·亨利·卡恩韦勒 ),他们的作品为其他艺术家所熟知,不久之后,立体派就从一种风格演变为一种运动。
合成立体主义
在1912年与 非客观艺术 ,布拉克(Braque)和毕加索(Picasso)转向一种表达方式,在这种方式下,虽然更容易辨认,但却充满了 象征 。 在立体主义的第二阶段-被称为 合成立体主义 (蓬勃发展的1912-14年)-他们没有使用减少物体和空间来抽象多面物体的方式,而是使用各种不同材料的碎片重新构造(合成)了图片 大学 和 papiers colles (剪切的粘贴纸的组成)。 这个“合成”阶段与 d’Or 组的活动相吻合。
d’Or分部更广泛的立体派议程
一件事使毕加索和布拉克彼此分离 立体画家 ,是他们的重点。 他们只关心开发代表现实的新方法。 美术绘画 ,而大多数 d’Or节 艺术家则将立体主义视为数学,科学和哲学方面更广泛的问题,包括爱因斯坦的 相对论 和亨利·伯森哲学理论中的直觉元素。 例如,杜尚(Duchamp)兄弟和让·梅琴格(Jean Metzinger)热情地相信数学比例的重要性,并且与数学家莫里斯·普林特(Maurice Princet)有联系,他本人是立体主义知识分子。 在绘画方面,金 科奖给 艺术家留下了深刻的印象 乔治·苏拉特 (1859-91),创始人 点画 在他们的作品中,他们确定了“科学的概念清晰性”,这是一种潜在的数学和谐。 在他们看来,苏拉特(Seurat)拥护思想高于自然的崇高地位,并在遵循模仿的精神风气之后,通过恢复智力和艺术秩序为立体主义铺平了道路。 印象派 。
Puteaux集团在独立沙龙
1911年,为了将立体主义艺术推向大众,Puteaux艺术家在巴黎的Salle 41举办了群展。 独立沙龙 。 观众对展出的外来立体主义形式感到震惊,使观众大为震惊和愤怒,使参展商可以体会到1913年的展览会 军械库表演 欧洲 现代艺术 在纽约。 除了 独立沙龙 展览外,皮特立体主义画家还在 法国现代艺术协会 的赞助下在巴黎 当代艺术画廊 展出 。 该展览受到了媒体的关注,但由于展出的绘画种类繁多,因此被列为野兽派和立体派展览。
d’Or部门的成立:La Boetie画廊的展览
1912年,他们在1911年的 独立 沙龙展览会上被冠以“沙龙立体派”的美称,之后,该小组将自己命名为 d’Or节, 并举办了第二次大型展览-称为 Salon de la Section d’Or -在 La Boetie画廊 。 (此时也成立了另一个组织 -Les Artistes de Passy 。)所有的Puteaux和 Section d’Or 艺术家都参加了展览,但由于以前的合同义务,毕加索和布拉克都没有参加。 但是,可以说,他们的缺席是完全适当的。 尽管可以将确实参加展览的画家视为首先是立体派画家,但不可否认的是,首先不要将布拉克和毕加索视为画家。
确实如此,1912年的 金德拉沙龙 展是战前最重要的立体主义艺术展。 展出了200多幅绘画和雕塑作品,其中许多插图说明了有关艺术家在1909-12年期间的发展,这使该展览充满了立体派回顾展的氛围。 吉恩·梅琴格(Jean Metzinger)和艾伯特·格里兹(Albert Gleizes)撰写的第一本关于立体主义的论文- 杜·库比斯梅 ( Du Cubisme) (1912年)由尤金·菲盖尔(Eugene Figuiere)特别出版,以配合展览。 这本书非常受欢迎,仅在1912年就经历了15次印刷。 随后在1913年进行了英语翻译。该演出被证明是巨大的成功,并帮助将立体主义确立为 前卫艺术 在巴黎。 如果还不能完全理解 艺术评论家 还是公众,它当然吸引了 艺术收藏家 急于拥有一些新样式。
沙龙之后,该组织开始出版自己的杂志,也称为 Section d’Or 。 但是没有其他官方展览(尽管成员在 驴尾展 在莫斯科),并且在第一次世界大战爆发后的18个月内,该小组的活动受到了有效限制。
战后复兴尝试
由于他的德国国籍,毕加索和布拉克颇具影响力的经纪人丹尼尔·亨利·卡恩韦勒被迫在中立的瑞士战时缺席,导致他的画廊关闭并没收了其库存。 它也使竞争对手的经销商-莱昂斯(1877-1947)和保罗(1881-1959)Rosenberg-迁入并与毕加索等人签订合同,从而成为主要的立体派艺术品经销商。 在他们的支持下, d’Or节的 某些成员,包括Gleizes,Leger和Archipenko,在1920年以大型巡回展览的形式试图重振Or’d 节 的精神。 抽象画 : 第Or节博览会 。 这个概念是要组装一个代表性的作品集,以说明20世纪的演变 抽象主义 一般而言,尤其是立体主义。 不幸的是,该项目未能实现。 然而,1920年3月在 La Boetie画廊 举办了第二届 d’Or 展览,其中还包括杜斯堡(Dousburg)的作品。 德·斯蒂吉尔 组,俄罗斯 建构主义 趋势和新成立的 包豪斯设计学校 。 正如事件所显示的那样, d’Or节 的时刻已经过去了。 1920年代最早属于 达达 ,然后是巴黎的国际 超现实主义 运动。
d’Or小组 成员的绘画和雕塑可见于 最好的艺术博物馆 在世界上。
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