格尔尼卡，毕加索：分析，解释 自动翻译

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通过 20世纪画家
像毕加索（Pablo Picasso）一样，请参阅：
如何欣赏绘画 。

Pablo Picasso创作的Guernica。
被视为 20世纪最伟大的绘画 。

描述

姓名 ：格尔尼卡（1937）
艺术家 ： 巴勃罗毕加索 （1881-1973）
媒介 ： 油画 在画布上
类型 ： 历史绘画
机芯/风格 ： 立体主义
位置 ： 雷纳索非亚美术馆 ，马德里

有关19世纪和20世纪其他图片的解释，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

最著名的之一 20世纪绘画 ， 格尔尼卡 由毕加索（Picasso）创建，以表达他对佛朗哥将军命令在西班牙北部巴斯克市纳粹爆炸的愤怒。 从那时起，这种巨大的黑白画布已成为战时种族灭绝的国际象征。 就像 西班牙画 标题 1808年5月第三日 通过 戈雅 ，《 格尔尼卡》 是对无辜人民的冷血无面屠杀的绘画谴责。 它是在毕加索受西班牙共和党政府委托制作一部 壁画 参加巴黎世博会西班牙馆。 当时，居住在巴黎的毕加索被任命为马德里普拉多博物馆的名誉流亡导演。 （他最后一次访问西班牙是在1934年，但他从未回国。）壁画完工后，在法国和其他欧洲国家的法西斯党派越来越多的支持下，壁画在巴黎展出，在那里，这幅壁画以其立体主义风格引起了广泛争议 人物画 及其政治主题。 巴黎之后，它前往美国，并在旧金山艺术博物馆和 纽约现代艺术博物馆 ，最终将它放到谁的手中以确保安全。 它继续在北美和欧洲进行广泛的巡回演出，但是毕加索拒绝将其归还他的祖国西班牙，直到民主制度重新建立。

组成与解释

格尔尼卡（Guernica ）充满了象征意义，是一件大型作品，高3.5米（11.5英尺），宽7.8米（25.5英尺）。 尽管充满了痛苦的图像，显​​示了人类和动物的痛苦，但它使用灰色，黑色和白色的调色板以单色进行绘制。 也许毕加索想给他的画做一个摄影新闻单板 现实主义 ; 也许是暗淡的夜间配色方案补充了锯齿状的形状和恐怖的面孔，并增添了恐慌和恐惧感。 无论如何，色彩的缺乏给扁平化的立体派形式增加了影响，并通过允许毕加索用白色突出关键的面孔和物体而增加了作品的戏剧性。

注意： 格尔尼卡（Guernica） 是相对较晚的立体主义例子， 哭泣的女人 （1937年，伦敦泰特美术馆（Tate Gallery，London））-以比（例如）他的作品更现实的风格被处决。 分析立体主义 就像 曼陀林的女孩 （1910年，纽约现代艺术博物馆）一样，尽管它共享后者的单色调色板。 毕加索和 乔治·布拉克 （1882-1963），当时 合成立体主义 ，一种将新材料（例如拼贴画）结合到图片表面的样式。 请参阅：立体画家（1906-14）。

格尔尼卡（Guernica）描绘的场景是一个充满动静，尖叫和垂死的成人，儿童和动物的房间。 大多数单个图像也是符号（请参见括号中的建议含义）。 左边是一头被锯齿状弹片刺穿的公牛（男子的活力）（伤口加上被动性暗示男子在麻烦中）站在一个哭泣的妇女怀抱中有一个死孩子的女人（ 皮塔 图片，战争中妇女的古老苦难）。 在中心，一匹马（代表无辜的人）因其旁边的一处严重受伤而痛苦地ago吟着。 在马的下面是一具死去的士兵的残骸。 在他被割断的手臂上握着的手是一把断了的剑，上面长着花。 在他的手掌上，可以看到基督的 污名 的迹象，表明yr难。 垂死的马上方是一盏炽烈的灯光（象征着落在小镇上的燃烧弹），也让人想起牢房里裸露的灯泡（酷刑）。 在这匹马的右边，一个开口的女人似乎把头和胳膊伸进了窗户（震惊的观察者）。 她手里拿着一盏灯。 另一位困惑的妇女（昏昏欲睡的受害者）从右向中心移动。 在房间的最右边，一个人物被火焰（无辜的受害者）吞没了，痛苦地尖叫着。

格尔尼卡（Guernica） 还有许多其他符号和碎片。 它们包括一只鸽子（和平），鸽子的一部分在墙壁（希望）中形成发光裂缝； 以及用刀尖代替公牛，马和哭泣的妇女的舌头（也许表明他们的疼痛很严重）。 此外，还发现了两个所谓的“隐藏图像”：一个人的头骨，其形状由马的鼻孔和上齿形成； 另一头公牛的颅骨状头部由前腿的角度形成。

1981年9月， 格尔尼卡（Guernica ）从纽约现代 艺术博物馆（ MOMA）迁至 卡昂·德尔·布恩·雷蒂罗 （The Cason del Buen Retiro） （ 普拉多博物馆 马德里情结。 1992年，它移至雷纳·索非亚博物馆（Museo Reina Sofia）的专用画廊，该博物馆是西班牙国家博物馆的所在地 现代艺术 20世纪。

注意：A 挂毯 毕加索拒绝出售毕加索的原版画后，他于1955年委托商人纳尔逊·洛克菲勒（Nelson Rockefeller）委托 创作 毕加索的《 格尔尼卡》 画。 1985年至2009年，在安全理事会入口处在纽约市联合国大楼的墙上展出，并于2009年至2012年期间移至圣安东尼奥艺术博物馆，然后返回联合国。