红色背景下的裸体，Fernand Leger：分析 自动翻译

描述

名称：红色背景上的裸体（两个图）（1923）
艺术家： 费尔南德·莱格（Fernand Leger） （1881-1955）
介质： 油画 在画布上
类型： 女性裸体
运动： 古典主义
位置： 巴塞尔艺术博物馆

有关19世纪和20世纪其他图片的解释，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

艺术鉴赏
用于图片分析
通过 现代艺术家 喜欢
Fernand Leger，请参阅：
如何欣赏绘画 。

背景

虽然他确立了自己的重要人物 现代艺术 同 抽象画 如 《森林中的裸体》 （1909-10）， 《形式对比》 （1913）和 士兵们打牌 （1917），在1920年代初期，莱格将重心从 立体主义 （或他自己的Tubism）对 代表性艺术 以新古典主义的脉络 举例来说， 修理工 （1920）及其以后的作品 两姐妹 （1935年）。 他这样做是为了回应 古典复兴 （也称为“订购令”）在第一次世界大战后在法国和其他地方回荡。这回到了 希腊雕塑 和罗马 壁画 反映了在战争混乱之后重新建立与永恒的古代理想的深切需求。 这也抵消了反艺术游行的影响。 达达 运动，然后活跃在巴黎，苏黎世，柏林和纽约。 无论如何，各种各样的现代艺术家放弃了更为极端的战前实验，而追随了古典主义的复兴。 最有名的 毕加索的新古典绘画 ，例如，包括： 两个裸体 （1906）; 坐着的女人（毕加索） （1920）; 白衣女人 （1923）; 和 两个女人在沙滩上跑 （种族）（1922）。

这是一个 人物画 由莱杰（Leger）于1923年制作，这一年他参与了许多活动，除了绘画，写作，为Suedois芭蕾舞团设计，还为马塞尔·勒比尔（Marcel L’Herbier）的电影 《 Inhumaine》工作 。 在此之前先放上较大号躯干的小油，然后画上一个平方的图，这两个图都可以追溯到1922年。

红色背景上的裸体 在莱格的人物画中开创了一种新的“纯”方式。 裸体来自那些 三个女人 （“ Le Grand Dejeuner”）（1921，纽约现代艺术博物馆，纽约），但是较早的绘画以其复杂的装饰图案和不断变化的视角而眼花，乱，而后来的绘画则以其简洁而引人注目。 尽管这些角色是机械的，并且紧密紧密地结合在一起，以至于它们看起来像是同一台平稳工作的机器的一部分，但它们的现代性不如《 Le Grand Dejeuner》中的裸照。 它们只是沉思的对象，类似于每个学生的永恒画作。 学术艺术 当时。 莱格在这里更接近古典主义 巴勃罗毕加索 在 大沐浴者 （1921年，巴黎橙色博物馆），远离了纯粹主义者或犹太人的“立体派”古典主义 胡安·格里斯 （1887年至1927年）。 也许他是最亲密的 阿里斯蒂德·梅洛（Aristide Maillol） （1861-1944）完全没有情绪或表情，并且追求绝对的构图和技术定论。

的确可以将图片比作 图标画 ，灿烂的，几乎是神奇的红色代表着神圣的金色； 并像图标一样具有不可更改的权威。 艺术评论家Teriade（Stratis Eleftheriades）（1889-1983）将莱格（Leger）1923-4年的人物画的新的简单性赞誉为他古典主义的高潮：“静态的纪念性人物可与 希腊艺术 以他们沉默寡言的表情。 它们标志着朝着基本，朝着最终的简单迈出了一大步。 他们总结说，这是对动力的放弃，是对平静，剥夺，秘密的形式的追求。”他总结说：“其形式令人钦佩的统一性与色彩的清醒恰到好处地传达了一种平衡感。 并成为大传统的风格。”（Fernand Leger，巴黎，1928年）

因此，《 红色背景的裸体》 与《罗马》相提并论。 马赛克 卡拉卡拉浴场（Baths of Caracalla）的影片，展示了肌肉发达，追求拳击精神的运动员在平坦的地面上现出轮廓。 （这些马赛克于1921年12月在 L’Esprit Xouzeau 中复制。）

1924年，莱格与阿米德·奥辛芬（Amedee Ozenfant）（1886-1966）一起创立了自己的艺术学校-现代艺术学院-在那里任教至1939年。他还探索了许多不同的艺术 艺术类型 ， 包含 壁画 ， 电影制作， 雕塑 和 彩色玻璃艺术 。 他还多次去过美国，在第二次世界大战期间任教，然后于1945年回到法国。他继续努力直到1955年去世。

其他现代主义古典绘画的解释

塞尚

大沐浴者（Les Grandes Baigneuses） （1894-1905）国家美术馆，伦敦； 费城艺术博物馆； 巴恩斯基金会，宾夕法尼亚州梅里恩。

年轻的意大利女子，靠在她的手肘 （1900）
保罗·盖蒂博物馆，洛杉矶。

吉奥吉奥·德·奇里科

诗人的不确定性 （1913年）
泰特美术馆，伦敦。

爱之歌 （1914）
纽约现代艺术博物馆。

街道的神秘与忧郁 （1914）
私人收藏。

卡洛·卡拉

醉酒绅士 （1916）
私人收藏。