坐着的女人，毕加索：分析，解释 自动翻译

描述

名称：坐着的女人（1920）
艺术家： 巴勃罗毕加索 （1881-1973）
介质： 油画 在画布上
类型： 人物画
运动： 古典复兴
地点：巴黎毕加索博物馆

要了解19世纪和20世纪的其他图片，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

理解艺术
用于绘画分析
古典画家
像毕加索一样，请参见：
如何欣赏绘画 。

毕加索的现代古典主义

其中一个 最伟大的现代艺术家 和学校的主要代表 西班牙画 ，巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）以拥抱多种风格而闻名，从 抽象主义 到古典 代表性艺术 。 举例来说，看看他两个人之间的风格对比 最昂贵的画 -Les femmes d’Alger （版本O）（1955年，私人收藏），立体主义的直接例子； 和 带管子的男孩（Garconàla Pipe） （1905年，私人收藏），是新古典主义的完美典范 自然主义 。

毕加索本人-无论如何在1914年以后-都没有看到 立体主义 和 古典主义 他不方便地在两种方式之间切换，暗示了这种矛盾。 因为他们总是在他的作品中共存，并被他同时作为主题或情绪所要求的。 毕加索在杂耍前卫和古典风格方面并非独树一帜。 但是他的灵活性和在任何特定时间所指挥的各种古典风格都是独一无二的。 有关他的古典作品的更多信息，请参见： 毕加索的新古典绘画 （1906至30年）。

有关他最好的新古典主义风格的作品，请参见： 两个裸体 （1906年，纽约现代艺术博物馆）； 大沐浴者 （1921年，巴黎橙色博物馆）; 两个女人在沙滩上跑 （种族）（1922年，毕加索博物馆，巴黎）; 和 白衣女人 （1923年，纽约大都会艺术博物馆）。

注意：毕加索的古典作品应归功于塞尚的早期绘画，例如 大沐浴者（Les Grandes Baigneuses） （1894-1905）和 年轻的意大利女子，靠在她的手肘 （1900年，盖蒂）。

这张照片是1920年秋天在毕加索从胡安·勒·潘（Juan-les-Pins）返回后在巴黎绘制的。 它似乎起源于 素描 他在奥尔加（Olga）那里休息或坐在扶手椅上看书，因此尽管它具有古董的纪念意义，但它也具有国内和现代背景-椅子提醒我们。

这位坐在扶手椅上的女人的图案是毕加索在1920年代和1930年代一次又一次使用的图案。 他喜欢它固有的简单性和纯粹的共通性，因为这些品质保证了他完全自由地探索他选择在不同时刻使用的各种风格的表达可能性。 在这里，即使姿势是随意的，也不是幽默的，毕加索似乎仍在画画 希腊早期古典雕塑 ，或至少是省级形式 希腊雕塑 ，缺乏古典艺术通常具有的优雅，自然主义和精致。 （马德里的考古博物馆收藏了这些“质朴”或“原始”形式的 藏品 。）此外，《 坐着的女人》 类似于毕加索在伊比利亚的直接影响下从戈索返回后于1906年所作的绘画。 雕塑 ，因为它在外观上也故意是块状，粗糙且原始的。

《坐着的女人》 沉闷而忧郁，因为毕加索已尽一切努力使人物的影子变得深沉。 流行的粉红色和白色覆盖在灰黑色的图层上，因此绘画是由黑暗而不是灯光统一的。 尽管什么都没有发生，但我们不禁将这个人物与悲剧联系起来，因此与描述死亡或哀悼的经典资料联系起来。 例如，我们可以将她与所谓的“佩内洛普”（Penelope）型悲痛的妇女雕像或那不勒斯考古博物馆“伊菲基尼娅的牺牲”壁画中哀悼的阿伽门农沉重的雕像进行比较。 哪里 雷诺阿 毕加索只看到古典世界中的欢乐，却没有看到悲剧。

注意：欧洲前卫的其他成员也加入了经典的“按订单订购”。 莱格（Leger） ，有以下作品： 修理工 （1920）; 三个女人 （1921）; 红色背景上的裸体 （1923）; 和 两姐妹 （1935年）。 Giorgio de Chirico 的照片，例如： 诗人的不确定性 （1913），和 爱之歌 （1914）; 卡拉（Carra） 与文艺复兴时期的作品，例如 醉酒绅士 （1916）