睡觉的吉普赛人，亨利·卢梭：分析 自动翻译

描述

名称：睡吉普赛人（ La Bohemienne endrmie ）（1897）
艺术家： 亨利·卢梭 （1844年至1910年）
介质： 油画 在画布上
类型： 体裁绘画
运动： 阿特·布鲁特
位置： 纽约现代艺术博物馆

有关19世纪和20世纪其他图片的解释，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

背景

亨利·卢梭（Henri Rousseau）在担任巴黎市的收费员之后就被称为“勒·杜安妮尔（Le Douanier）”，是巴黎最著名的代表人物 局外人艺术 也就是说，绘画产生于“既定的艺术世界之外”。 他从40岁开始教自己如何绘画。两年之内，他每年定期参加展览。 独立沙龙 在巴黎，享年49岁，他提早退休成为一名全职画家。 天真无邪，卢梭发展了自己独特的风格 现代艺术 -的超现实主义融合 原始主义 和纯粹的幻想-以其虚构的丛林场景而闻名，例如 梦想 （1910年，MOMA）和 《蛇的魅力》 （1907年，奥赛博物馆，巴黎）。 卢梭不受其他艺术家的影响，对任何角度或解剖学知识均不知疲倦，尽管如此，无论画布多大或多细，卢梭的原始色彩都具有鲜明的色彩，对细节的高度关注，奇妙的想象力和闪亮的新鲜感。 现在，他被认为是成就斐然的艺术家，他的作品既幽默又富有精神美感，他的作品即使是不平衡的，也能做到。 他于1906年被德国艺术品收藏家威廉·乌德（Wilhelm Uhde）（1874-1947）首次“发现”，受到了他的敬佩。 纪尧姆·阿波利奈尔 （1880-1918）和许多 现代艺术家 包含 巴勃罗毕加索 （1881-1973）和 罗伯特·德劳内 （1885-1941）-他的母亲委托卢梭（Rousseau）画 《蛇的魅力》 -尽管最终他死于贫困。

图片描绘了一个徘徊的黑皮肤女人，她在月光下的星空下睡着了。 她的身边是她的曼陀林和一壶水。 当她躺在那里时，一只狮子（大概遵循了她的气味）似乎没有明显的掠夺意图在注视着她。 女人的多色条纹服装和毯子抵消了月光的淡色，所有这些都增加了超现实主义的梦幻般的场景质量。

通常，此类绘画会自动归因于 象征 绘画运动，但卢梭太简单了，脱离了艺术理论，无法与任何运动联系在一起。 他只对创建装饰性的，逃避现实主义的图片感兴趣，他使用大量油漆缓慢地处理了这些图片。 他从流行杂志中获得了许多图像，愉快地混合了不同的栖息地和文化，并且不希望学习更精细的解剖结构，比例或视角。 在这种情况下，狮子可疑地像绵羊。 女人的身体以非自然的姿势向前倾斜，好像从上面看的那样； 吉普赛人的意大利曼陀林与她的东方条纹服装形成对比。

但是，局外人艺术与文化规范完全无关，因此，不得将其应用于文化。 取而代之的是， 《睡吉普赛人》 应该只被看作是诗意的，如梦似幻的图像，有趣的是，（就像卢梭的所有作品一样）完成得很漂亮，使油漆完美光滑，并由面漆清漆均匀地涂上最好的颜料。的传统 法国学院 ！

但是，人们不禁会佩服这位自称为“星期日画家”的想象力，这尤其是因为《 睡吉普赛人》 中扁平化的形式，装饰性色彩和曼陀林的使用都非常让人联想到 合成立体主义 20年后开始流行的绘画风格。 此外，吉普赛人，东方服装，狮子，曼陀林和月光的奇怪组合和并列是一个很好的例子。 超现实主义 ，无论是否如此。

此外，很明显，卢梭在逃避现实中，从梦中获得灵感，将图片还原为装饰性表面，这与卢梭的成语息息相关。 保罗·高更 （1848-1903）。

这幅画首先在第13 沙龙独立 艺术展上 展出 ，此后被一位巴黎木炭商人买下，直到1924年，艺术品评论家“发现”了该木炭商人的藏品。 路易·沃克斯勒 （1870年至1943年）。 沃克斯切勒（Vauxcelles）从1905年开始就熟悉卢梭（Rousseau）的作品 奥龙沙龙 当据说在马蒂斯的臭名昭著的作品《 戴帽子的女人》 附近展示一幅卢梭的大型丛林画时，促使评论家将马蒂斯的命名为“ 莱斯·福沃斯 ”（野兽）。

1924年， 《睡着的吉普赛人》 被毕加索的前经销商德国出生的人收购。 丹尼尔·亨利·卡恩韦勒 （1884-1979）之后，艺术史学家阿尔弗雷德·H·巴尔·小（Alfred H. Barr Jr.）为纽约现代艺术博物馆购得。