1808年5月3日，戈雅：分析 自动翻译

1808年5月3日
柱头上的细节
主要俘虏的右手。

艺术评估
用于绘画分析
通过 浪漫艺术家
像Goya，请参阅：
如何欣赏绘画 。

1808年5月第三日（1814年），弗朗西斯科·德·戈雅（Francisco de Goya）。
其中一个 最伟大的现代绘画 十九世纪。

有关19世纪其他图片的解释，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

描述

名称：1808年5月3日（1814年）（马德里1808年5月3日）
艺术家： 戈雅 （1746-1828）
媒介：布面油画
类型： 历史绘画
样式： 浪漫主义
位置： 马德里普拉多博物馆

最后一个 老大师 在欧洲，Francisco Goya y Lucientes是 西班牙画 从18世纪末/ 19世纪初开始。 1777年，在早期涉足宗教之后 壁画 和 体裁绘画 ，他开始为 蚀刻 ，并印有一系列的 画作 ，包括 《加罗特人》 （ The Garrotted Man ，“ El agarrotado”）（1779年）。 1780年代初，随着他的名字在宫廷界广为人知，他转向 肖像艺术 ，画了他的第一批皇家肖像，并于1786年成为查尔斯三世的宫廷画家。 1790年，他被新加冕的国王查理四世（Charles IV）重新任命为第一宫廷画家。 到目前为止，他的赞助者圈子已经包括西班牙社会的最高阶层。 不幸的是，在1793年初，他遭受了严重但未知的疾病，这使他完全失聪，退缩，并陷入了最黑暗的情绪中。 现在，他的艺术包括一种黑暗的浪漫主义-有时会因偏执狂而变得虚幻-以他的“幻想与发明系列”（11幅小作品，涂在锡罐上，1793年）为插图； 他的《随想》（80蚀刻版画，1797-99年）； 他的《战争灾难》（82版画，1810-20年）和“黑色绘画”（14 壁画 （1819-23）。 所有这些作品都旨在作为当时荒诞和残酷的个人编年史，并且不宜公开展示，这与他的官方肖像画和 宗教画 越来越受欢迎。 1799年，他被提升为 初级 画家 Pintor de Camara ，这是宫廷画家所能获得的最高职位。 1800年，他完成了其中一部 最伟大的肖像画 – 西班牙查理四世一家 （马德里普拉多）。 查理四世相对开明的君主制由于1808年拿破仑入侵西班牙以及随后的半岛战争（1808-14）而被终止。 戈雅在政治上仍然“不参与”。 然而，战争结束后，他与恢复的波旁国王费迪南德七世（Ferdinand VII）宣布自己为绝对君主并恢复了西班牙宗教裁判所的关系并不亲切。 他为许多不同的身体画了国王的官方肖像，但没有画国王自己的肖像。 在1819年至1823年间，戈雅（Goya）因祖国的沦落而陷入中世纪主义，他住在马德里郊外的一间农舍，名为“ La Quinta del Sordo”（聋人别墅），在那里他完成了最后的工作-一组14张沉思图像被称为“黑画”。 它们是用油直接涂在石膏墙上的，没有其他人可以看到它们，直到他死后约50年的1874年左右，它们才被转移到画布的支持下，并存放在普拉多博物馆中。

1808年5月3日 纪念前一天发生的围绕马德里起义抵抗法国占领军的事件。 图片实际上是一张图片的右半部分 雕刻板 ：左半部分由 1808年5月2日 （马默鲁克的冲锋队）组成。 在戈雅成功地呼吁为完成该项目提供资金之后，这项工作于1814年开始。 它曾经是，现在也是革命性的绘画，无疑是其中最有力的作品。 现代艺术 19世纪在西班牙生产。 然而，这项工作 前卫艺术 当时看到它的人几乎无法理解，原因很简单，因为它拒绝了巴洛克和新古典主义历史绘画的所有常规惯例。 画中没有英雄，只有受害者。 没有勇敢的事令我们惊叹，只有流血的处决； 没有什么值得纪念的崇高事业，只有起义和镇压。

举例来说，相比之下， 雅克·路易·大卫 （1748-1825）在 马拉特之死 （1793年，布鲁塞尔美术学院博物馆，布鲁塞尔）； 还是耶稣在 《脱衣服的基督》 （1577年，托莱多大教堂）中的高贵主义 埃尔·格列柯 （1541年至1614年）。 在戈雅的 油画 ，只有无目的的死亡。 五月三日 的最初影响尚不清楚。 我们也不知道它什么时候第一次向公众展示。 连同其姊妹画一起，它被存放在普拉多，直到1872年才在博物馆的目录中列出。 现代艺术家 喜欢 爱德华·马奈 ，他以此为依据 执行《马克西米利安皇帝》 （1867-69年），并倡导新美学。 表现主义 ， 1808 年 5月第三日 终于被公认为是开创性的杰作。 它作为战争暴行的表现主义象征的名声在20世纪进一步扩大，与其他现代艺术反战标志并列，例如 格尔尼卡 （1937年，马德里，雷纳·索非亚）和 大屠杀 （1951年，巴黎国家毕加索博物馆）， 巴勃罗毕加索 （1881-1973）。

描绘或多或少具有当代意义的事件的历史绘画始于 沃尔夫将军的死 （1770年，奥托瓦国家美术馆）。 本杰明·韦斯特 （1738年至1820年）。 这种叙事绘画形式的示例通常具有一个公认的英雄，他敢于做出勇敢的行为，并且/或者因此而死得很高。 这幅画的目的是传达英雄的勇气和智慧，以及他所体现的启发性的教训。 戈雅的双联画更加模棱两可，因为它造成了无领导者的民众反叛及其后果。 1808年5月2日 描述了马德里人民自发发动的骚乱，当时人们袭击了法国占领军。 1808年5月3日 描绘了起义的悲惨后果，当时法国指挥官穆拉特元帅命令对头目进行射击。 这些枪击事件始于午后，一直持续到整个晚上，直到5月3日早晨。 五月三日 定于起义后的清晨。 右边是纪律严明的法国射击队-一个不露面的类似自动机的execution子手部队-其步枪瞄准的是一群恳求而恐惧的俘虏。 在他们的周围是早先的受害者的尸体，上面沾满鲜血。 方形灯笼显着地照亮了场景，它的光芒使我们尤其可以看到主要人物的受惊的面孔-一个穿着粗糙白衬衫的简单工人跪在被谴责的男人中间，双臂张开让人联想到被钉十字架。 在他右手的手掌上有烙印的痕迹。 等待被枪击的其他叛乱分子包括祈祷的和尚，以及一个甚至不敢看发生什么事的人。

那么这幅画的寓意是什么？ 它传达了什么振奋人心的信息？ 一方面，戈雅通过“被钉死的”示威者清楚地表明叛军是烈士。 另一方面，他还表明起义是徒劳的，没有取得任何成就。 没有感觉到人类生命的牺牲会导致救赎。 确实，没有原因，只有悲剧。 这是戈雅的不情愿且完全“现代”的信息。 不知不觉中，他正在为我们准备20世纪的匿名大屠杀。 他的消极情绪可能源于他认识到，新来的西班牙国王费迪南德七世实际上比拿破仑·波拿巴的哥哥法国国王约瑟夫一世更独裁，更不愿改革，后者在占领期间统治了西班牙。

1808年5月2日 和 1808年 5月3日 都在费迪南德七世（Ferdinand VII）于1814年5月胜利返回马德里后的几个月内完成。它们几乎不适合悬挂在王宫中，费迪南德正忙于拆除皇室成员1812年宪法。这两张照片分享了戈雅的《战争灾难》的疯狂和不人道-这是戈雅的杰作 雕刻 -分类军事冲突的野蛮行为。