Valpincon Bather，JAD Ingres：分析 自动翻译

描述

姓名：瓦尔平孔沐浴者（Valpincon Bather，1808年）（La Grande Baigneuse）
艺术家： 让·奥古斯特·多米尼克·英格里斯 （1780年至1867年）
介质： 油画 在画布上
类型： 女性裸体
运动： 新古典艺术
位置： 罗浮宫，巴黎

有关19世纪和20世纪其他图片的解释，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

艺术评估
用于图片分析
由新古典画家
像Ingres一样，请参阅：
如何欣赏绘画 。

较保守的人物之一 法国画 在19世纪，Ingres在 雅克·路易·大卫 （1748-1825）在1801年赢得享有盛誉的 罗马大奖 之前。 画画 ，他的风格 新古典绘画 -从那里借来的 北方文艺复兴时期的艺术 以及 意大利文艺复兴 -被证明与法国科学院和批评家的观点不一致。 结果，他对早期画作感到一系列的失望，例如：《 拿破仑一世》 （1806年，巴黎阿米尔美术馆，巴黎）， 《瓦尔平松沐浴者》 （1808年，巴黎罗浮宫），以及 大皇宫 （1814年，卢浮宫，巴黎）。 的确，直到他44岁高龄时，他才 在路易十三的誓言 （1824年，蒙托邦大教堂）中获得应有的认可，此后他被任命 为路易十三 的正式成员。 法国学院 并由查理十世（Charles X）授予了“军团十字勋章”。他的名气在1826年随着 La La Grande Odalisque 的石版画的出版而进一步提高，这幅画在几年前受到严厉批评，如今已广为流行。 他一丝不苟的风格 绘画 现在被推广为一种学术艺术的典范形式，并与 浪漫主义 德拉克鲁瓦（Delacroix）和其他人。 在接下来的四十年中，他继续提出了一些很好的例子 神话绘画 ，包括： 俄狄浦斯和狮身人面像 （1808-27，卢浮宫）， 荷马的神化 （1827，卢浮宫）， Stratonice和Antiochus （1840，孔蒂博物馆，尚蒂伊）； 和 带奴隶的Odalisque （1842年，瓦尔特斯美术馆，巴尔的摩）。 但是他真正的才华在于 人物画 （仅涉及几个数字），以及 肖像艺术 ，他对不同纹理和表面（尤其是人体）的渲染非常出色。 可以说他的两幅最伟大的肖像画作品是 莫特西耶夫人 （1844-56，Louvre）和他的丰碑 贝尔坦先生的肖像 （1832年，卢浮宫）。

女性裸体的主题贯穿整个Ingres的创作过程。 从他的早年开始，他就通过使用简单的线条和形式来表达理想的美感和力量来定义自己的经济设计方法。 他清晰，简洁地定义了身体和轮廓，用柔和的光线模拟了它们的形状，这与沉重的物体完全不同。 明暗法 和戏剧性的 tenebrism 被…使用 卡拉瓦乔 （1571-1610）和他的追随者。 他专注于渲染表面，产生一种幻觉，即它们背后没有实质性物体。

Valpincon Bather （La Grande Baigneuse）-Ingres的第一个裸女-最初被称为“坐着的女人”，后来以19世纪的一位主人的名字重新命名。 这是因格里斯在罗马 大奖赛 期间在罗马法国学院学习期间被要求提交至巴黎的三幅画作之一。 这是一个稍微不寻常的主题选择，评论家对此印象深刻。 因格里斯（Ingres）在 拿破仑一世 （ Napoleon I）的《帝国宝座》 （1806年，巴黎阿米博物馆） 上 引起了轰动，该作品因其过时的品质而受到广泛谴责。 直到1855年， Valpincon Bather才 获得了应有的赞誉，一位批评家宣称“伦勃朗本人会垂涎这种淡淡的躯干的琥珀色”。 实际上，女人的背部形状给Ingres留下了深刻的印象，以至于他在后来的几幅作品中都复制了它。 例如，参见 《土耳其浴》 （1862-3，卢浮宫），他的中心人物演奏曼陀铃，非常让人联想到瓦尔平松夫人。 另请参阅他的 黄金时代 （1862年，丹皮尔城堡）。 甚至有人会说， Valpincon Bather 是他后来所有 裸照 的模特，而他一次又一次地回到这种流派的事实，是他追求完美的理想例证。

符合 美学 意大利新古典主义的思想-主要源于 希腊雕塑 -Ingres向我们展示了一个高雅，内敛的裸体，从背面看，并带有沉稳而永恒的性感。 （它可能基于“意大利维纳斯”（1812年） 安东尼奥·卡诺娃 。）绘画中令人愉快的模棱两可源于看似贞洁的人物令人信服的温暖感和可触摸性与她周围材料的质地和形状之间的微妙相互作用。 新古典主义者（像他们之前的希腊人一样）绘画并雕刻了许多贞洁的女性裸体，但是贞操并不能使女性变得平淡无奇或令人讨厌-恰恰相反。

艺术家没有尝试为裸体创造神话或古典的借口。 除了丢弃的红色凉鞋，白色的床单和背景装饰物或挂毯，图片中没有其他任何东西。 确实，场景异常静止且简单，没有任何张力。 该 颜色 该方案既凉爽又柔和，尽管女人在床尾摆了一个放松的姿势，但她身上却有明显的轻盈感，几乎阻止了她沉入床垫。 （注意：有关Ingres等艺术家使用的颜料的详细信息，请参阅： 19世纪的调色板 。）

但是Ingres确实从 举止绘画 的 布龙齐诺 （1503-1572），以及（据推测）也来自他最喜欢的艺术家的格蕾丝 拉斐尔 （1483-1520）在Psyche壁画的凉廊（1517-18，Villa Farnesina）中-以及Jacob van Loo（1614-70）的 Coucher a l’Italienne （1650，Musee des Beaux-Arts，Lyon）中。 但是，后两个示例看起来不太可能是模型。 一个更可能的解释是，Ingres很大程度上（即使不是唯一地）依赖于 生活画 为他的身材。 正如他所说：“绘画是绘画的八分之八”。

Valpincon裸色已经非常具有Ingres的绘画风格。 注意豪华的质地（头巾，绿色的窗帘，床罩的流苏条纹）； 女人的躯干柔软而弯曲的线条； 漫射光，与与 Caravaggism ; 和相对较浅的图片平面。

还请注意，Ingres如何在没有任何反应的情况下为我们提供大面积的画布，以减慢速度并引导眼睛。 在这种情况下，看看如何将眼睛从左后腿和左腿吸引到流入浴缸右下角的水。

就像经典比例的但有些非个人化的 弗朗索瓦·布歇 （1703-70）和 詹巴蒂斯塔·提埃波罗 （1696-1770），Valpincon Bather并不是真的要成为一个真正的活泼的女人，而是古典女性气质的表达-这是一个瞬息万变的世界的永恒标准。

有关Ingres对20世纪艺术家的影响的更多信息，请参见： 现代艺术中的古典复兴 （1900年至1930年）。