布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）：美国后现代雕塑家，装置艺术家 自动翻译

著名的之一 美国雕塑家 在后现代主义时代，装置和视频艺术家布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）在各种媒体上工作，包括 雕塑 ，绘画，摄影，丝网印刷，霓虹灯螺旋形，视频和 装置艺术 。 虽然 艺术评论家 他们对瑙曼的反应常常使他们两极化 造型艺术 可以在世界各地的私人收藏和博物馆中找到。 著名的作品有：《 从手到嘴》 （1967年，赫希霍恩博物馆和雕塑花园，华盛顿特区）； 真正的艺术家通过揭示神秘的真相来帮助世界 （1967霓虹灯，费城艺术博物馆）； 弹跳球 （1969年视频）； 绿灯走廊 （1970年，纽约塞缪尔·R·古根海姆博物馆）； 南美三角洲 （1991年，赫希霍恩博物馆和雕塑花园，华盛顿特区）； 和 Anthrosocio （1992年，汉堡艺术馆）。 前卫，具有挑战性且用途广泛的Nauman被视为所有实验中最具实验性的之一 20世纪的雕塑家 。

早期的职业生涯

瑙曼（Nauman）于1941年出生于印第安纳州。他在威斯康星大学（University of Wisconsin）学习数学和音乐，然后于1964年毕业，转为美术。毫无疑问，瑙曼（Nauman）对数学和物理学的早期兴趣在某些技术性方面为他提供了帮助。他后来的安装工作。 还在上大学时，他被授予洛杉矶尼古拉斯·怀尔德画廊个展，这引起了他的注意。 最初对绘画感兴趣，他短暂地担任流行艺术家韦恩·蒂博（Wayne Thiebaud）（1920年生）的助手，后者画蛋糕，糕点，玩具和口红的照片。 但是，瑙曼开始尝试雕塑和表演艺术，研究电影和照片。 1966年，他成为旧金山艺术学院的老师。

雕塑

瑙曼在雕塑中使用了多种材料，包括青铜，录像带，动物零件，图纸和装置。 逐渐地，他建立了一个高度创新和实验艺术家的声誉。 他从1960年代最著名的作品可能是霓虹灯螺旋形，上面写着“真正的艺术家通过揭示神秘的真相来帮助世界”。 大约在同一时间，他开始研究全息和声音。

录像艺术

瑙曼作品的第一次回顾展在 洛杉矶县艺术博物馆 1972年。当时他只有31岁，参加如此重要的传记展览的年龄相对较小。 展览遍及美国，并在包括 惠特尼美国艺术博物馆 在纽约。 这是挑衅性的，一些评论家将其描述为痛苦，幽默和发人深省。 他进入非传统领域，例如 影像艺术 使他成为 后现代主义艺术 。 他的视频经常显示演员参与重复的怪异行为。 在其中一个中，他用视频录制了正在体验他创作的装置的听众，当他们感到被困或被限制时，他在视频中记录了他们的恐慌。

瑙曼的作品是概念性的，已与达达主义者进行了比较，特别是 马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp） 和曼·雷 在1980年代，瑙曼（Nauman）迷上了小丑的形象，并在此过程中与作家塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）进行了比较。 据说“没有其他当代艺术家如此努力地进行重复创作，使每天的微小荒诞变得难以忍受”。 后来，瑙曼（Nauman）制作的视频装置包括《 老鼠的习得性无助》 （1988），其中有有机玻璃迷宫和大声的朋克摇滚音乐。 还有《 暴力事件》 （ 暴力事件 ，1986年），讲述了一场以谋杀告终的家庭斗争。 其他艺术家，包括 安迪·沃霍尔 ，在60年代转向录像艺术-以及La Monte Young和 约翰·凯奇 （1912年至1992年）。

关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何评估像布鲁斯·诺曼这样的多媒体当代雕塑家，请参见： 如何欣赏现代雕塑 。 有关早期作品，请参阅： 如何欣赏雕塑 。

奖项与展览

现在被认为是伟大的 后现代艺术家 在美国，瑙曼（Nauman）被授予法兰克福市1991年麦克贝克曼奖（Max Beckmann Prize）； 1993年，他因雕塑获得了沃尔夫奖，并于1994年因创新，艺术品质和诚信获得了韦克斯纳奖。 同样在1994年，他自1972年以来在纽约现代艺术博物馆进行了首次大型回顾展。 评论家写道，瑙曼（Nauman）做出了“愚蠢的艺术，以至于你无法猜测它的愚蠢是真实的还是伪装的。当它真的很愚蠢时，愚蠢的事物就可以解除武装，就像美国达达·嘎格曼（Dada gagman）曼·雷（Man Ray）一样。” 瑙曼的作品有时被认为是反艺术的 极简主义 和它引起的不适。

即使这样，Nauman还是在世界上一些著名的藏品中有代表 最好的艺术博物馆 包括：惠特尼美国艺术博物馆，纽约现代艺术博物馆，洛杉矶县艺术博物馆和德国科隆的Wallraf-Richartz-博物馆。 他代表美国参加了2009年威尼斯双年展。 自1979年以来，布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）在新墨西哥州的牧场生活和工作。