吉多·马佐尼（Guido Mazzoni）：兵马俑文艺复兴时期，传记 自动翻译

的重要贡献者 意大利文艺复兴时期雕塑 和其中之一 最伟大的雕塑家 在兵马俑中，吉多·马佐尼（Guido Mazzoni）还是画家，节日总监和面具制造商。 可悲的是，他的几个例子 兵马俑雕塑 或小雕像仍然存在：大多数成为破坏或自然瓦解的受害者。 他最著名的（幸存的）作品是那不勒斯蒙泰诺里韦托教堂的哀叹（1492-94）。 他最有趣的小规模作品之一是 《笑的男孩的头》 （大约1498年，伊丽莎白女王二世的皇家收藏）。

早期生活

Mazzoni的昵称叫Paganino或Modanino，于1450年出生于摩德纳市（当时是费拉拉的Este家族统治）。 我们对他的早期生活或他如何掌握 雕塑艺术 ，但我们知道他是由其叔叔埃斯特（Este）政府官僚的帕格尼诺·马佐尼（Paganino Mazzoni）抚养长大的。 与费拉拉法院的联系为马佐尼的早期委托提供了一些启示。 他在23岁时首次被记录在案，当时他为费拉拉公爵的婚礼制作道具和面具。 当时他被记录为“艺术家”。 他很可能在Schifanoia宫学习了制作纸样道具的艺术。 摩德纳市在这一时期以生产逼真的漫画节日面具（被称为“ volti Modenesi”）而闻名。

兵马俑雕塑

1470年代中期，马佐尼创作了他最重要的作品之一， 《对死基督的 哀叹 》 （1477-80年，摩德纳的圣乔瓦尼·巴蒂斯塔）。 这些雕像采用赤陶和彩绘制作而成，具有真人大小且富有表现力。 其次 是《儿童 的 崇拜》 （Modena Duomo，1485-90年），这也是一幅有五个人物的彩色陶土雕塑。 然而，马佐尼最令人惊叹的一组兵马俑雕塑是那不勒斯蒙泰利维托教堂的哀叹（1492-94）。 这个小组 雕像 那不勒斯的阿方索二世（Alfonso II）委托教堂的坟墓教堂使用。 作品中的每个人物都是捐赠者或其家人的人物肖像。 例如，Arimathea的真人大小的跪着的人物实际上是Mazzoni的赞助人Alfonso II的肖像。 阿方索的妻子埃莉奥诺拉（Eleonora）被描绘为玛丽亚·迪·克里夫（Maria di Cleof）。 场景的上演情节剧，是马佐尼剧院经验的直接影响。 Mazzoni的妻子Isabella Discalzi和他的女儿与他合作完成了这本以及他的许多其他作品。

法国与艺术认可

1495年，马佐尼（Mazzoni）成为最早的意大利人之一 文艺复兴时期的雕刻家 移居法国，到查理八世法院。 法国宫廷渴望吸引备受推崇的意大利艺术家，马佐尼最终被封为爵士。 1498年，马佐尼（Mazzoni）在圣丹尼斯（St-Denis）处决了查理八世（Charles VIII）的陵墓，但不幸的是在法国大革命（1793）期间将其摧毁。 在接下来的二十年里，他在法国工作，之后短暂回到意大利。 1516年，他终于回到了摩德纳，两年后去世。

笑的男孩

笑男孩的头 （约1498年，《 英国皇家艺术收藏 ）是一个彩绘的小赤土陶像胸像，推测是7年亨利八世（1491-1547）的陶像。 1925年，国王艺术品测量师莱昂内尔·库斯特（Lionel Cust）将半身像归功于马佐尼（Mazzoni）。 人物的真实感和出色的技术水平无疑使这成为可能。 胸围是著名的，因为它是年轻的未来臭名昭著的国王的唯一肖像。 没有证据表明马佐尼曾经去过伦敦，皇家账户也没有记载任何破产的佣金。 但是，当马佐尼（Mazzoni）在法国国王查理八世的陵墓上工作时，他向伦敦提交了类似的设计，作为威斯敏斯特大教堂的亨利七世的陵墓。 Pietro Torrigiano拒绝了他的设计，而取而代之。

关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何判断文艺复兴时期的雕塑家吉多·马佐尼（Guido Mazzoni）这样的艺术家，请参阅： 如何欣赏雕塑 。 有关以后的作品，请参见： 如何欣赏现代雕塑 。

遗产

Mazzoni很少使用石材，大理石或青铜制作雕塑。 在摩德纳（Modena）附近地区，兵马俑便宜且流行，对于当地艺术家来说是一种自然的选择。 然而，作为一种艺术形式的兵马俑雕塑通常被文艺复兴时期的学者们认为不那么重要。 结果，Mazzoni的工作在历史书中被大大忽略了。 他的工作在他的时代受到高度尊重； 他曾为欧洲一些最有权势的人工作。 他的陶土雕像非常逼真，比用大理石或青铜制作的陶器更是如此。 对他的作品缺乏兴趣也可能归因于他不在文艺复兴时期的主要城市佛罗伦萨，威尼斯和罗马工作。 他的作品可以与以蓝色和白色釉陶土作品而闻名的Della Robbia家族的艺术品以及在博洛尼亚经营的Niccolo dell’Arca的艺术品相媲美。