“亚历山大·卡宾。老永恒” 自动翻译

展览项目“亚历山大·卡宾”。“永恒的永恒”将于2021年2月11日至3月28日在ARTSTORY画廊举行。艺术家在莫斯科举行的首次个人画展的两大主题-人与空间，与记忆，传统和文化有关。 这些话对我们每个人意味着什么？回忆？感觉？经验？展位邀请观众自己阅读“永恒的永恒”，故意不标点符号。

简单的单色工业景观，暮色的铁轨，浓雾笼罩的典型小木屋，褪色的无脸照片……无论是我们对祖先生活的回忆，还是他们入侵我们现在的生活。

亚历山大·卡宾（Alexander Kabin）是来自北方的艺术家，因此他的调色板由拘束的色彩和显性的客舱灰色组成。它有助于证明您熟练使用半色调。这种工作方式成为出现非明显图像的原因，需要阅读一些努力。他的风格可以称为“表现主义现实主义”-艺术家似乎正在通过假想的摄影镜头进行观察，以锐利和专注的方式玩耍，而这些绘画不是读作照片，而是看似有意义的大型事物。

《毁灭的永恒》项目一次包含了三个新的系列作品：靴子，外星人记忆和希罗大视。艺术家的系列作品，其中的绘画作为单个故事的一部分出现，相互补充。地块-风景，道路，车间，人群，假期，盛宴-指的是“严重风格”的美学。但是，两者之间存在显着差异：在驾驶室的画布上没有“工作日的英雄主义”，但是却出现了对过去的迷茫感：由于复杂的纹理和深色的“铜”色调，当图像会失去明亮的声音，褪色并“被锈蚀覆盖”。有趣的是，这种效果不会引起拒绝，相反，它具有一种特殊的美学效果，可与安塞尔姆·基弗（Anselm Kiefer）的作品相媲美。

“ Boots”系列是对军国主义程度提高的当前现实的理解。靴子在这里-象征着军事上的悲剧。“这是对当前历史事件的回归。我试图记住他们时没有大声的​​爱国言论。卡宾说：“更多的是从我们人民的悲剧的角度出发。”

“外星人记忆”是一种集体情节提要家庭相册，其中每张照片都被提升到图片的等级。这种带有典型情节的专辑对于每个家庭来说都是典型的。作品中的人是非个人的，这种技术使艺术家可以创建广义图像。外星人的记忆-它对我们每个人有多大的异同？

最后，“ Hierotopias”系列（源自希腊语“创造神圣空间”）是由人创造或被自然征服的空间和物体。一望无际的白雪覆盖的田野和一座工业庙宇-一间废弃的车间-相互呼应。在展览的中心，观众将遇到一个展览空间不常见的死木鞘（欧洲防风草）。这种杂草几乎是外星人的形式，其图形结构将使展览的参观者可以从不寻常的角度（通过茎间隙）观察画作。

驾驶室的许多画布不仅在油漆的帮助下创建，而且还增加了与底座的配合工作。 “对我而言，现在最重要的是触觉，”这位画家说。他最近越来越多地使用一种“粗糙且不妥协”的材料-防水油布。通常通过将这些防水布与补丁和粗糙的接缝粘合在一起来形成大型作业。 “这样的补丁纹理开始与想法一起发挥作用-它也与古老和永恒有关，这是我们永恒补丁的本质。”

亚历山大·卡宾 （ Alexander Kabin ）1978年出生于Severodvinsk。毕业于美术学校。从1996年到1999年，他在Severodvinsk艺术家的工作室工作。具有较高的技术教育水平。各种奖项和竞赛的获奖者。其中，2012年，他成为全俄罗斯绘画图形竞赛的获奖者，该竞赛致力于俄罗斯铁路175周年。自2017年以来，他一直在雅罗斯拉夫尔生活和工作。作品分别在俄罗斯的Erarta博物馆，俄罗斯铁路股份公司，俄罗斯联邦铁路公司RusHydro，俄罗斯，澳大利亚，英国，瑞士，德国，挪威，法国，美国，拉脱维亚，立陶宛的私人收藏中。

每天（星期一除外）为12.00至20.00。门票（100-200卢布）。严格遵守“面具”制度。