亚历山德拉（Alexandra Vertinskaya）“天堂”

自古以来，花朵在视觉艺术中占据着重要的位置。 它们与爱情符号，宗教信仰和对自然界的崇敬相联系，是从亚述和埃及开始的所有古代文化中宗教活动和节日装饰的重要组成部分。 在古希腊和罗马，鲜花与神灵和英雄紧密相关，作为其崇拜的象征和属性。 在中世纪，盛开的花园成为人间天堂的原型，而鲜花本身被认为是最神圣的创造物，随着基督教神学的发展获得了许多象征意义。 因此，象征纯洁和纯洁的白百合与上帝之母的形象密不可分，并且是天使报喜场景中不可或缺的属性。 红玫瑰，康乃馨和罂粟可以作为基督受难记和基督教第一批烈士流血的象征。 形状像鸽子的阿奎莱吉亚（Aquilegia）成为圣灵的象征。 中世纪“围栏花园”的具体形象是指天堂花园-伊甸园，天堂-在这里，四季没有变化，永恒的夏天和开花的统治。 在这样的花园中，巴黎克吕尼博物馆（Cluny Museum）在15世纪后期的著名格子上描绘了圣母无corn的独角兽。 在荷兰和意大利大师的绘画中，描绘天堂的场景中出现了大量开花植物。 当然，人们不禁会想起著名的杰罗姆·博世（Jerome Bosch）的三联画，《尘世的花园》（1500-1910）。 （马德里普拉多博物馆），其中央和左翼以美丽的花园形式呈现了天堂的图像，花园中郁郁葱葱的绿色植物，水晶般清澈的池塘和各种动植物代表（真实的和虚构的）。

园艺的飞速发展与另一种花卉静物的出现恰逢其时。 汉斯·梅姆林（Hans Memling）大约在1485年（马德里蒂森-博内米萨博物馆，马德里）完成了第一批自估价的花卉静物画，并且具有宗教意义。 他位于捐献者男性肖像的背面，在带有耶稣会标的珐琅花瓶中展示了一束与上帝之母的象征相关的百合花，鸢尾花和a草。 与基督教象征主义同时，鲜花的形象也越来越牢固地植根于礼貌的文化中。 在世俗的语境中，他们获得了与情感和个人品质的表达完全不同的象征意义。 随着17世纪荷兰花卉静物画类型的迅速发展，艺术家开始收到订购个别花卉图像的订单-一种罕见而精美的设计肖像，在其他情况下则构成了整个收藏。 有趣的是，一束鲜花可能会出现在完全不同的时间开花，并且只能由艺术家推测性地组合成一个单一的作品。

在她的作品中，Alexandra Vertinskaya为经典主题赋予了第二生命。 像古老的大师一样，艺术家画的是大自然中的花朵，试图捕捉并延续他们短暂而脆弱的美丽。 突然，她的作品中的传统图像得到了最新的阅读。 Vertinskaya使用最先进的艺术技巧和技术来创作它们，以作者的技巧接受多层作品，将最初的“预备”图像（例如照片，拼贴画，丝网印刷）和油画相结合，而绘画并没有那么互补因为它彻底改变了工作。 风景如画的基础对作者很重要，因为正是这才是现实世界与虚构世界之间的连接桥。 出现在版画上的艺术形式就像是复兴的幻想，以动感十足的美丽来补充小巧的静态物质性。

展览的另一部分是“内阁”装置，艺术家描绘的美丽花朵与古老的科学植物雕刻，教育海报，植物标本室标本和老主人的绘画并排居住。 这样的办公室提供了崇敬的另一面：不仅是美学上的沉思，而且是对自然和宇宙本身的深刻了解。 目录，档案柜和档案馆的枯燥世界栩栩如生，突显了时间性的缺失。

除了过去几年的作品，天堂展览还包括一系列新作品，其中亚历山德拉·维丁斯卡亚（Alexandra Vertinskaya）谈到植物园的主题是地球上天堂的投影。 欧洲植物园的出现是在5世纪中世纪修道院中的小规模“药房”出现之前，那里主要种植药用植物用于医疗目的。 后来，已经在文艺复兴时期，药房花园的目的发生了变化-开始种植植物不仅是为了解决实际问题，而且还用于研究和科学研究。 最早的这样的花园出现在意大利的十四世纪，这是由于人文主义的繁荣和科学知识的传播。 伊甸园的天堂-一个天堂-的想法被保留在一个栅栏空间的形式中，与凡人和有罪的尘世世界分开，并被赋予了花草树木。 自16世纪以来，随着大学的发展，意大利和西欧其他国家的植物园数量都在增加。 欧洲殖民地的扩张对植物园的形象和结构进行了调整。 从现在开始，在地理条件的重建上占有重要地位，特别注意了奇特的图案。 植物园的演变已将中世纪的“药店花园”变成了我们今天所知道的复杂的大型机构-具有独特的景观，丰富的藏品以及非凡的植物和历史展览。 但是，植物园完全失去了天堂投影的初衷。 参观了意大利最古老的植物园后，亚历山德拉·维汀斯基（Alexandra Vertinsky）收集了自己的图像和印象档案，并辅以绘画。 谈到黑白摄影的类型，这位艺术家拍摄了他们不同角落的照片-有时像过去的图像一样荒凉，阴燃。 在她的作品中，用艺术家的相机捕捉到的花园的各个片段突然变成了自我价值的世界，她将生命呼吸到如画的风景中，点缀着一些片段的色彩，即生活和美丽的图像-植物和花朵。 再次转向花卉风格，Vertinskaya邀请观众进入一个美丽的花园，在这里您可以躲避日常生活和大惊小怪，让自己，自己的思想，悲伤和欢乐被生活本身所包围-始终开花，常绿且宜人。

亚历山德拉（Alexandra Vertinskaya）（1969，莫斯科）

1987年，她以VI Surikova的名字从莫斯科国立艺术学院的莫斯科中学毕业。 1992年，她以第六苏里科娃（TT Salakhov的工作坊）的名字从莫斯科国立艺术学院毕业。 在1992年至1994年，她在巴黎国家艺术学院接受培训。 俄罗斯艺术学院通讯员。 在莫斯科生活和工作。

部分展览：
2018 Edencraft。 回顾展”，莫斯科遗产画廊
2018“其他海岸”，圣彼得堡曼格中央展览馆
2016“经典玫瑰”，胜利画廊，莫斯科
2012年“时间的阴影。 装置，绘画，雕塑，物体，视频”，Tsaritsyno国家博物馆保护区，莫斯科
2012“部分多云”，“胜利”画廊，莫斯科
2009康定斯基奖展览，路易斯·布劳恩基金会，伦敦
2009 Manu Intrepida，胜利画廊，莫斯科
2008康定斯基奖展览，中央艺术家之家，莫斯科
2008柳树和橄榄，胜利画廊，莫斯科
2006年“视觉档案”，圣彼得堡俄罗斯博物馆的路德维希博物馆
2003佛罗伦萨古埃尔法塔宫