爱丽丝·休利斯（Alice Huelice）的“自我艺术” 自动翻译

“自我艺术”是通过自身，自身，自身的艺术。

当我在社交网络上问观众时：我该怎么说？ 一个女孩说这是“自艺术”。 从那时起，我一直在用这个术语来指代我的几乎所有作品，尤其是那些可以自己佩戴的作品。 我无休止地穿着工作，进行自制仪式，我意识到这些直觉的动作对我来说是必要的。 与每件作品保持密切的身体接触对我来说很重要，感觉到我们之间的联系，了解他们只是我的，也就是我是很重要的。 作品与创作者之间不可分割的联系。 身体作为画廊，指挥家或本身作为艺术品。

爱丽丝·怀利斯

爱丽丝·华利斯（alice hualice）-艺术家艾丽莎·戈申尼娜（Alisa Gorshenina）的创意改变自我。

艺术家的图像涉及民间传说，俄罗斯传统和乌拉尔的故事，但仍然是艺术家的直觉和个人神话的结晶。 爱丽丝的童年在斯维尔德洛夫斯克州Yakshin的小村庄度过。 颂歌，哑剧演员，面具，童年的回忆充满了艺术家的纺织品。

最近，在GSCI的乌拉尔分部的支持下，爱丽丝的个人展览在Yakshin举行。 该艺术家想在下塔吉尔（Nizhny Tagil）开设她的HUA博物馆。 童年时期的原始图像获得了大眼的kokoshniks，奇特的纺织品，轻巧的花边或大量肥大的面具的荒诞形式。

在2019年，爱丽丝在车库博物馆中获得了当代艺术领域艺术家的资助。 今年早些时候，她进入了康定斯基奖的名单。 该艺术家是国家当代艺术中心乌拉尔分馆（Bazhov-fest-2016和2018），第四届乌拉尔工业双年展等项目的定期参与者。 参加2017年俄罗斯当代艺术三年展。2018年，在莫斯科举行了爱丽丝的首次个人展览“ Ural Skin”（VDNH）。 目前，展览地理分布在十多个城市，包括基辅，克拉斯诺达尔，莫斯科，彼尔姆，萨拉托夫，叶卡捷琳堡，下诺夫哥罗德和洛杉矶。 2018年，这位艺术家在Sondre Green住宅举办了一场展览，专为挪威从事纺织品工作的艺术家举办。

带有爱丽丝图像的照片由Harper’s Bazar发布。

NBC，蓝图，车库，TheVillage，Wonderzine等人都告诉了这位艺术家。

佩谢霍诺瓦（Peshekhonova Ksenia）