亚伦布赫。致艺术家诞辰 100 周年 自动翻译

莫斯科艺术家联盟在私人收藏家的支持下举办了展览“Aron Bukh。致艺术家诞辰 100 周年”（1923-2006）“绘画，就这样在飞行中，对我来说没有别的，一只翅膀是颜色，另一只翅膀是光，”Aron Bukh 说。

Aron Froimovich Bukh 从未更改过他的名字，而且，由于出生在 Berdichev，他从不隐瞒他的传记。他随时随地都在作画。从三岁起，再也不可能把他从铅笔和纸上撕下来。1926 年全家迁往莫斯科。战后，阿隆来到康斯坦丁·尤恩的画室。1947 年，他以优异成绩毕业于莫斯科地区艺术学校“纪念 1905 年”。1948年起参加莫斯科、共和、全苏美展。自 1959 年以来，他一直是莫斯科艺术家联盟的成员。

Aron Froimovich Bukh 是 20 世纪下半叶 - 21 世纪初的一位独特艺术家。按照当时的惯例，他开始采用写实绘画的方式。但很快，大自然对他来说就成为了灵感的主要对象。他转向印象派，并进一步作为原创艺术家发展了自己的、立即可识别的艺术风格。布赫自己将其定义如下：“最主要的是摆脱正确性的束缚。以你个人真相的名义。”

他从童年、青年时期的记忆中创作绘画。他画了很多来自大自然的东西——森林、老莫斯科、静物和美女。他喜欢画他的妻子玛雅。如果他一个人呆着，没有其他自然，附近有不同的情节，他就会用不同的技巧创作自画像。最主要的是不要停下来。绘画是他的全部生活。

现在他的画作保存在国家美术博物馆。普希金、国家特列季亚科夫画廊、俄罗斯国家博物馆以及俄罗斯和国外的许多其他博物馆和私人收藏。

“Aron Bukh 完成的画作总是非常仔细且有意义。感悟人生的短暂，更感艺术，大师如临终前作画，将画作尽善尽美，当他意识到再画只能刺破画布时才停下来！这很难，非常困难，这就是为什么 Aron Bukh 的画作几乎总是完美的，制作精良且意义非凡！”，- 国家特列季亚科夫画廊的高级研究员 Valery Silaev。

他永远无法适应苏联或其他现实所规定的框架。布赫是一位艺术家——时间之外的孤独者，同时，他也成为了那个时代的生动象征。

他后期风格的基础是质地。近年来，他很少使用调色板，更喜欢在画布上立即混合颜料。他用宽刷子或调色刀涂抹它们，甚至用手或皱巴巴的报纸碎片来涂抹它们，以达到体积的效果。

展览将包括 Aron Bukh 在不同时期创作的绘画和图形作品，来自私人收藏：Sergei Alexandrov、Zoya Emelyantseva、Maxim Orlovsky、Lilia Slavinskaya、Elena Yakovleva。

策展人：Elena Yakovleva 和 Olga Ostrikova

莫斯科艺术家联盟展厅/莫斯科，圣。Rozhdestvenka, house 6/9/20 building 1 / earlier Kuznetsky most, 20

营业时间：4.04 – 7.04 从 12.00 到 19.00；8.04 从 12.00 到 15.00

前往“Kuznetsky Most”、“Lubyanka”地铁站的路线。

入场费：

160 卢布 - 游客。

80 擦。- 养老金领取者、学生和学童。

优惠社会类别代表和农业部成员免费入场。