东方遇见西方画廊“天地之间”。 第一部分

2019年5月16日至6月16日，在全俄罗斯装饰艺术博物馆，东方与西方相遇的馆长兼策展人塔季扬娜·帕莱耶娃（Chilingaryan）在全俄装饰艺术博物馆展出了艺术作品“天地之间”第一部分，以纪念20周年画廊。

第一部分包括更新版本的过去几年的项目：“西藏。 “无穷无尽”（属于西方与东方文化互动的民族项目组）“ 2012年”，以及国际环境项目“水的力量”（2012年）。该项目的组成部分将是画廊复杂的艺术和人种学主题“古代亚美尼亚的呼唤”的新作品，献给策展人塔季扬娜·帕列耶娃（Chityaryan）祖先的土地。

艺术项目“西藏。 “无尽的沉默”于2012年在ARTPLAY设计中心展出。策展人展示了她对现代性与西藏古代文化之间关系的看法，试图用艺术语言“认识”藏人的神秘魅力。一个世纪以来一直吸引着欧洲人的地球。 每个接触西藏秘密的人，都会发现自己生活的另一面，无论是哲学，宗教还是艺术。 在五位作者中，Mikhail Molochnikov，Alena Telpukhovskaya和Sergey Filatov以及旅行摄影师Sergey Shestakov参加了新版本。

在国际环境艺术项目“水的力量”（2012年，理工博物馆）中，涉及到文化，教育与日常生活之间关系的各个方面。 来自俄罗斯，德国，意大利，荷兰，美国和日本的十二位艺术家为观众提供了对普遍和“最人道”主题的艺术诠释：水与生命，水与人，水与艺术。 在现代版本中，该项目的四位作者参与其中。 弗拉基米尔·纳赛金（Vladimir Nasedkin）（俄罗斯）的著名装置“水，金属和石头的建筑”，特别为周年纪念项目而修复，摄影师梅尔·塞伯德（美国），自2010年以来一直是“东方遇见西方美术馆”的永久作者汉斯·门德勒（德国）阿列克谢·兰采夫（Alexey Lantsev）（俄罗斯）。 谢尔盖·菲拉托夫（Sergey Filatov）首次以专门为该项目创作的新声音雕塑Upstream（2019）加入该项目。

“远古亚美尼亚的呼唤”是东西方画廊的新主题艺术项目。 2013年5月，组织了一次对亚美尼亚和纳戈尔诺-卡拉巴赫的考察，其中，东方导演与西方画廊塔季扬娜·帕列耶娃（Chilingaryan）的导演以及著名的旅游摄影师，谢尔盖·谢斯塔科夫获得了著名奖项。

在该项目中，根据博物馆资金，不同风格和艺术方向的作品，各种应用艺术作品，文物和作品的合成和安排，开发了一种展览材料的展示形式。以及私人收藏的展品。 该项目有机地结合了谢尔盖·谢斯塔科夫（Sergey Shestakov）的艺术摄影，谢尔盖·谢斯塔科夫（Sergey Shestakov）是2013年亚美尼亚和纳戈尔诺-卡拉巴赫探险队的参与者，以及苏伦·艾瓦兹扬（Suren Ayvazyan）的一幅图画，这幅画是在他的远古祖先出生的舒什市（纳戈尔诺-卡拉巴赫）拍摄的。 祖先及其在亚美尼亚的生活记忆是著名的莫斯科亚美尼亚艺术家Karina Nazarova，Yuri Grigoryan（高级），Yuri Grigoryan（年轻）的作品。 亚美尼亚永远留在弗拉基米尔·纳塞德金（Vladimir Nasedkin）的记忆中，后者在斯皮塔克（Spitak）和列宁纳坎（Leninakan）发生毁灭性地震后于1989年来到该国。 这些回忆录的主题是亚美尼亚的古代交叉石块，在他的系列“亚美尼亚”中。 Khachkars（1989-2000）变成了具有纪念意义的严格作品，与作者一起成长为亚美尼亚古代人民的抽象精神象征。 在俄罗斯博物馆，特列季亚科夫画廊和叶卡捷琳堡特维尔的艺术博物馆中，都有关于此主题的变化。

得益于Nikoghosyan-Ilikchyan家族和Niko画廊，我们有一个独特的机会在展览中展出，以及当代著名艺术家的作品，20世纪艺术经典人物Nikolai Bagratovich Nikoghosyan的作品，这是该国最杰出的人物之一20世纪下半叶俄罗斯和亚美尼亚雕塑的历史，以及玛丽亚·阿萨拉马扬（Mariam Aslamazyan）的生活和工作也与20世纪20至30年代的俄罗斯前卫传统和亚美尼亚国家绘画传统密不可分世纪。

十九世纪末至二十世纪初亚美尼亚人生活的独特传统风味。 没有民间美术和手工艺品就无法想象。 当然，最主要的事情当然是地毯编织。 展览展示了全俄装饰艺术博物馆面料部门的三幅30年代亚美尼亚地毯艺术的受版权保护的独特作品，其中包括埃里温地毯编织工厂的著名大师Hakob Keshishyan的地毯。 从Nikoghosyan-Ilikchyan和Tatyana Paleeva（智利）家庭的私人收藏中，首次展示了19世纪末至20世纪下半叶来自纳戈尔诺-卡拉巴赫的古董无绒地毯（地毯）。

亚美尼亚一直以手工艺品着称，十九世纪末至二十世纪初由收藏家提供给我们的用于水，酒，面团，奶酪，油的陶瓷器皿以简单的轮廓，塑料形式为特征，并且主要由亚美尼亚红制成。粘土。 伊莎贝拉·阿格哈扬（Isabella Aghayan）的装饰作品“亚美尼亚回忆录”（1991）是由全俄罗斯装饰艺术博物馆的陶瓷部门创作的，由七部分组成，也是由红土制成，但是颜料，作者的绘画和釉料不同。 在18世纪和19世纪，Etchmiadzin，Yerevan，Tokat，Karin，Erzurum和Van生产了大量的镀锡铜盘：盘，水罐，浴缸，平底锅。 这道菜装饰有奖章上的植物图案，叶形图纸，鸟类，鱼类和动物的图像。 在Nikoghosyan-Ilikchyan家族私人收藏的铜制物品上可以看到许多可以追溯到非常古老的原型的雕刻和装饰图。 银的艺术处理是亚美尼亚最古老的工艺品之一。 XVII-XIX世纪的许多珠宝商，都可以用精美的纹理，精美的雕刻，精美的手机，镀金装饰。 Van，Karin，Erzrum，Bitlis，Shushi，Alexandropol（Gyumri）等贵重金属产品的艺术加工的历史悠久的地方在19世纪成为亚美尼亚的主要手工艺中心，在此艺术达到了很高的水平。 银饰品是妇女民族服装中不可缺少的一部分。 在19世纪末期，博览会将展出一条银制绿松石项链。 以及Nikoghosyan-Ilikchyan家族提供给我们的Mariam Aslamazyan拥有的绿松石耳环和其他银饰品。

“天地之间”项目将过去和现在的各种美学系统的元素进行了对比，继续寻找新的艺术完整性和意象，在传统上没有展示的空间中进行展示的原则高级艺术品，手工艺品以及装饰和应用艺术的原创作品。 在天地之间，不仅是人，艺术家，而且是策展人本人。

VMDPNI。 时装与设计中心。
博物馆门票入场
该中心每天从10:00至21:00开放，
星期六的12:00至21:00。
休息日是星期二。
圣 Delegatskaya 3，B楼2楼