Fedor Petrik。 首次亮相“男人-褶皱”绘画

普通纸新鲜纸！ /你像粉笔一样白。 不要弄皱和清洁。
直到/ Draw碰到手为止
（S. Mikhalkov，1977年）

美术画廊在其墙上首次展示了年轻艺术家菲多尔·佩特里克（Fyodor Petrik）的个人作品。 展览包括10幅画作，作品的作者名称为“ MAN-FOLDERS”。 但是，观众不会在任何画上看到一个人。 在每件作品中，一张超现实主义地描绘的皱折的折叠纸片从画布的黑色深处浮现。 所有纸张都是单色的，在形式和配色方案上都进行了极其精美的绘画，并建立在每种杂烩颜色（白色，蓝色，灰色，绿色）最细微差别的基础上。 没有叶子像另一个。 将这些作品与静物的风格联系起来就不会出现。 在检查描绘的物体时，在对纸张无生命本质的理解与将它们视为活泼的动态生物的感官感知之间存在鲜明的对比。 看来现在纸页会立即变直，然后又变回原来的样子。 当然，弄皱的纸片是一个隐喻，因此费多尔·佩特里克（Fedor Petrik）传达了他对人的本性，内在和外在生活哲学的看法。

艺术家作品的研究员彼得·巴拉诺夫（Pyotr Baranov）写道：“主题-文件夹”已经成为Fedor Petrik作品的标志。 对于作者而言，这是一种内部哲学方法。 像每个艺术家一样，他正在寻找自己的态度，并通过绘画将其思想传达给观众。 “他选择一个人的性格以及他的生活和生存的主题，没有一个人会像另一个人一样，弄皱的纸永远不会像另一个纸一样。” 作者本人就他的概念报告说：“在我的画中，我创造了一个艺术世界，无论在意义还是方式上都不像任何人。 我经常思考人，动物和物体的图像。 这是我在工作中试图描绘的哲学探索的综合。 在分析F. Petrik的艺术时，与形而上学绘画的美学产生了联系，这种形而上学是由Giorgio de Chirico和他的追随者于上世纪20年代创立的，与当时的未来主义相反。 因此，Petrik摆脱了基于迅速出现和过时甚至更快的技术的现代趋势的冲击。 这是一种非常大胆而激进的艺术姿态。

去年的作品被统称为“对称”。 作者描述了纸张本身及其在镜子中的反射。 如您所知，在镜像对称的情况下，对象及其显示不兼容，而是对映体。 是因为，即使不了解镜子对称性的物理原理，在一个潜意识的水平上，一个人在镜子里看着自己有些疏远，看到一张不太像他想象中的面孔，例如比他更勇敢，更年轻，更亲切。可见。 看着自己，一个人可以回顾过去的事情并思考未来。 对于艺术家而言，这种环境可能非常重要，因为透过窥镜观察可以导致对自己作为一个人的重新思考，从而改变生活哲学。 但是，还有另一种情况是可能的-根据但丁的说法，当“地球生命半途而废”时，一个人突然意识到自己“发现自己陷入了一片阴暗的森林中/迷失了正确的道路……”。 一个男人会陷入哪个护城河？ 或者相反，上升？ 生活的两半-实际上和虚构的镜面玻璃。

费多·佩特里克（Fedor Petrik）的作品具有很多深刻的含义，虽然不能立即显现出来，但需要反思。 此外，它们宏伟壮观，看着它们时可提供美感。

伊琳娜·菲拉托娃（Irina Filatova）