美术画廊25年的艺术创作 自动翻译

2017年4月是美术画廊成立25周年。 是很多还是一点？ 画廊老板们相信他们正在进入一个成熟的青年时期。 美术是美国最早的美术馆之一； 在此之前，画廊艺术根本不存在。 那些年在莫斯科成立的画廊几乎消失了，这表明在俄罗斯开展这项业务很困难。 实际上，美术馆甚至不是生意，而是一种生活方式，为美丽服务，只有这样成功才有可能。 4月17日，这一次计划在美术馆的墙壁内度过一个温和的假期，一个大型周年纪念项目将于2018年在莫斯科现代艺术博物馆的Gogolevsky 10举行。 多年来，有100多位艺术家与画廊合作。 悲哀的是，我们回想起已故的Igor Vulokh（1938年-2012年），Eduard Gorokhovsky（1929年-2004年），Alexander Tumanov（19049年-2013年），Lev Kropyvnytsky（1922年-1994年），他们在一起工作非常高兴。 画廊继续与其亲戚一起继承I. Vulokh和E. Gorokhovskiy的遗产。 在发展画廊的概念时，我们决定不打破传统的形象化，不改变“可塑的价值”，我们还认为艺术不应依赖于社会和政治问题，“象牙塔”，“艺术”的建造。为艺术”-这是我们业务的精髓。 在这一点上，我们与其他画廊截然不同。 可以说，我们创造了当代艺术的伟大风格。 同时，我们从头几天开始的项目就引起了评论家和媒体的极大兴趣，引起了热烈的讨论和出版物。 从一开始，我们活动的最重要任务就是建立俄罗斯当代艺术市场。 当代艺术的第一批购买者是银行和公司，但是2002年以后艺术市场开始出现显着增长，那时私人购买者开始创作自己的收藏。 美术参与了许多大型收藏的形成，例如I. Markin-ART4博物馆。 RU，叶卡捷琳娜文化基金会，A。Chekhoeva-“新博物馆”，V。Bondarenko，M。Tsarev，O。Zalomov，D。Ryabov画廊的兴趣-绘画，图形，雕塑，摄影，视频，物体，装置，表演当代艺术的背景。 画廊举办了250多次展览，包括莫斯科美术博物馆（自画像，2009年，假日，德米特里·肖林，2011年），俄罗斯国家博物馆（D. Shorin，2008年，E。Gorokhovsky，个展） “矩形的边界-我的无限空间”，2004年。 该画廊参加俄罗斯国内外展览会，国际项目，苏富比拍卖行，菲利普斯·德·普里（Phillips de Pury），为将俄罗斯当代艺术纳入全球范围做出了贡献。 在美术艺术家中，有著名的大师，例如E. Gorokhovsky，I。Vulokh，S。Shablavin，I。Shelkovsky，A。Grositsky，A。Bartenev，F.Infante，I。Chuikov，L。Kropyvnytsky，K。Zvezdochetov ，V。Koshlyakov，V。Dubosarsky和A. Vinogradov，D。Gutov，D。Tsvetkov，A.Savko，D。Shorin等人，以及年轻作家，例如A. Kuznetsova-Ruf，I。Korshunov， P Polyansky，T.Smirnov，E.Belyavskaya，I.Drozd，F.Riefenstahl。 寻找年轻人才，发现新名字是画廊的主要目标之一。 博览会包含画廊艺术家的作品。 画廊的历史在其网站上有详细反映。 伊琳娜·菲拉托娃（Irina Filatova），玛丽娜·奥巴佐佐娃（Marina Obraztsova）

04.17.2017-17.05.2017