根纳季·纳姆罗夫斯基（Gennady Namerovsky）“在时空中”

俄罗斯艺术学院将展出俄罗斯人民艺术家的作品，列宁·科莫索尔奖的获得者，俄罗斯艺术学院的通讯员，斯摩棱斯克国立教育大学教授根纳迪·瓦西里耶维奇·纳诺夫斯基的“时空”。

博览会将包括超过50种不同时期的用蛋彩画技术制成的作品，这些作品代表了大师在各个方面的作品。

根纳季·瓦西里耶维奇·纳诺夫斯基（Gennady Vasilyevich Namerovsky）是俄罗斯联邦最杰出的当代图形艺术大师之一，这是创造性活动，奉献精神，艺术探索和个人艺术观的典范。

GV Namerovsky我于1942年出生在哈萨克斯坦的额尔齐斯斯克市。 1965年毕业于鄂木斯克州教育学院艺术与图形系。 AM高尔基（AM Gorky）学习了出色的大师安·利贝洛夫（AN Liberov），他与专业知识和技能一起，灌输了列宁格勒学校的传统，其传统以高文化，比例感和品位而著称。

从1965年到1975年，他在鄂木斯克教育学院的艺术中心教授绘画，然后在1979-1984年在维捷布斯克技术学院教书画，后来在斯摩棱斯克担任教育大学教授。

G. Namerovsky作为主要美术大师的成立是在大型Komsomol建设项目时代开始的。 年轻艺术家在汉提-曼西斯克（Khanty-Mansiysk）的西伯利亚北部进行创意旅行，以建造BAM，Magistralny的Zvezdny村庄在他面前打开了一个复杂的世界，浪漫的工作导致艰难的生活条件和多样化人类的命运。

通往神庙的路。 67x81 ct 2008

这些旅行使他有机会学习在他的作品中传达他艰难时期最典型的特征，为他的同时代人创作心理肖像，为他们的生活和严酷的西伯利亚性质画草图。

苏联艺术家联盟塞内兹创意之家对这位年轻艺术家产生了巨大影响，在那里，与来自莫斯科，列宁格勒的年轻艺术家以及来自联盟共和国的大师们逐渐形成了他的专业精神。

Namerovsky于1981年成为美术大师，并成为RSFSR艺术家联盟斯摩棱斯克分支的一部分，并迅速成为该组织的有机部分，并成为富有创意的先锋派，在担任斯摩棱斯克的13年中俄罗斯联邦艺术家联盟的分支机构创建了Smolensky艺术家之家。

干花。 b。 水 67x80 2014

他对绘画，水彩和蛋彩画技术的精通使他成为该国发展出自己风格的领先图形画家之一。 他的作品已成为俄罗斯和国外最负盛名的艺术展览的知名度和吸引力：匈牙利，波兰，德国，澳大利亚，瑞典，约旦，白俄罗斯，乌克兰，塔吉克斯坦，阿塞拜疆。

GV Namerovsky的作品存储在俄罗斯许多博物馆的藏品中：莫斯科，鄂木斯克，斯摩棱斯克，加加林，克拉斯诺亚尔斯克，图拉，塞尔吉耶夫·波萨德，敖德萨，库尔干，萨彦斯克，彼得罗巴甫洛夫斯克-哈萨克斯坦。 这位艺术家获得了著名的专业奖。

在圣十字教堂。 67x81。 ct 2008-12g。

根纳季·纳姆罗夫斯基（Gennady Namerovsky）的原始风格以其直接的艺术视野，温暖和魅力以及对艺术家想要在其床单上传达的内容的透彻了解而吸引。 大师们对景观的生命和他们持续不断的事物感兴趣。 因此，他艺术的“讽刺性”，作者对特定主题的沉迷，对情节的需要，色彩，节奏的发展。 他的早期系列“ BAM”，“ Kamchatka”是创意旅行的结果，众所周知。 成为艺术家家庭的斯摩棱斯克的主题体现在多个系列中：“城市”，“七山上”，“斯摩棱斯克”。 在建筑古迹的美丽与和谐，历史空间的片段中，这座城市成为了传统的守护者。 同时，它是一种现代的，正在发展的活生物体，与过去和现在形成鲜明对比和和谐，形式的动态与张力。

树木和房屋。 bk 50x60 2012

G. Namerovsky作品的特色是系列“ My Village”（1990年代），其中带有一张穿孔纸“ Daria Rodionovna花束”（1992年），融合了人际关系的热情，自然的纬度和艺术创作技巧。

出国旅行，欧洲大师的作品为“意大利”自行车的创作提供了动力，艺术家一直延续至今。

佛罗伦萨。 KT 67x81 2007-12。

通过一种看似简单的技术-窗户的动机，在建筑或自然空间中风景，物体或人物的背景下的花束，作者向观众讲述了持久的价值，表达了世界统一感，短暂和永恒，自然与精神美的平等是艺术的两个组成部分。 例如，在“记住乌菲兹”（2000），“大窗口”（2012），“帕拉斯凯娃星期五”（2007），“佛罗伦萨”（2007）等表格中。 在他的哲学和部分沉思的作品中，不那么静态。 一切都生活在其中，忧虑，感动。 大胆的透视，计划的中断，尖角，笔触，画布上的镶嵌物，凝结的色彩，“说话”的细节是他风格的主要标志，这使我们踏上了“时空”的一段奇妙旅程。

展览将于2018年1月8日举行。