梦想的极限

以AS普希金命名的国家美术博物馆电影与媒体艺术部和普希金美术博物馆北高加索分馆。 AS普希金举办“梦想的边界”展览，展出普希金博物馆新媒体艺术藏品以及来自北奥塞梯、达吉斯坦和车臣作家的作品。 该项目继续探索梦想的主题，始于去年波罗的海分部的展览“虚假觉醒”，并提供了穿越梦想世界的旅程，在那里很难发现现实与现实之间的界限。幽灵般的幻象世界。

“梦想的边界”项目是“媒体之窗”计划框架内的第二个展览，由电影和媒体艺术部门与普希金博物馆分馆的团队共同创建。作为普希金。 “媒体之窗”旨在介绍媒体艺术经典的重要作品，以及塑造当今媒体艺术景观的当代艺术家的作品。馆藏中的许多作品将首次向更广泛的观众展示。该计划的目标之一是将普希金博物馆的新媒体艺术收藏品提供给全国各地的观众。该项目不仅将展示普希金博物馆的藏品，还将展示当地艺术家的作品，他们的创作实践符合普希金博物馆的藏品形成原则。

在“梦想的边界”展览中艺术家的作品中，人们可以观察到英雄们如何沿着山脉边缘穿过dzuars（避难所），结冰的水域，并模仿他们周围的世界。这条穿越超现实风景的路线，既是对自己的考验，也是对自己的寻找，是一次自我之旅。作品中主人公的梦幻之路成为了一部连接冒险小说、家族史、祈祷和预言的叙事。时间在这里时而非线性地流动，时而加速，时而减速，扭曲成螺旋状，又回到源头。观众与艺术家作品中的英雄们一起，发现自己在运动，独立地穿越记忆，克服昏昏欲睡的麻木、遗忘、厄运感和无所作为。

展览以艺术家Tsugi的《内心宣言No.0》（2017）拉开帷幕。录像作品是梦中之梦，主角被置于记忆的中心：他时而充当叙述者，时而从外部审视自己，仿佛游走于睡眠与现实的世界之间。

Homayoun Askari Sirizi 在摄影和文学项目“在弗拉季高加索阅读博尔赫斯”（Reading Borges in Vladikavkaz）（2015 年）中创造了次要现实，将梦想故事叠加在城市现实之上。这里的每一扇门或每一扇窗户都是通往另一个世界的门户，仿佛是根据豪尔赫·路易斯·博尔赫斯或伊塔洛·卡尔维诺的图案建造的。似乎通过 Sirizi 的光学系统，Vladikavkaz 向观众揭示了一个可能出现奇迹的地方的隐藏形象。

“Provmyza”二人组与观众玩着一场游戏，其中的风景和人物彼此难以区分。在录像作品《绝望》（2008）中，人物有意识地与周围白雪笼罩的梦境世界融为一体，其中没有开始和结束，没有睡眠和现实的区别，意味着有一个无尽的、不可估量的空间。为了灵魂的觉醒。

玛丽安·赫斯克 (Marianne Heske) 使用现代技术来传达景观的无常和魔力。她的数字“魔山”（1985-2017）是梦想与现实之间的一种分界线。明亮的赫斯克山脉仿佛充满了电光，成为展览中观众梦想之路上的灯塔。

安娜·卡比索娃（Anna Kabisova）和叶夫根尼·伊万诺夫（Evgeny Ivanov）在“我相信一个”（2015）系列的摄影作品中，探索了dzuars（古代奥塞梯圣地）的建造空间。艺术家用模拟相机、过期胶卷记录权力场所，从而创造出梦幻般的雾霾渗透到日常生活的视觉效果。

艺术家沙米尔·艾哈迈德的视频装置“咆哮”和“路径”（2023）试图理解苏联时期被驱逐的悲惨家庭记忆。在其中一个视频中，一个金属大锅伴随着轰鸣声从山上滚到山脚下，一个孩子站在山脚下，提醒人们不接受被驱逐者回国。在另一段视频中，艺术家本人爬上一座小山，撕毁草丛，为自己开辟一条道路。艾哈迈德仿佛在梦中思考着前几代人的经历，在现实中开辟了自己的道路。

该展览将包括一个公共项目，向观众介绍视频艺术的历史，并通过展览的棱镜对其进行审视，并将其置于艺术史的背景下。展览策展人阿丽娜·斯图利科娃（Alina Stulikova）在题为“心灵的睡眠催生怪物”的演讲中，将回答一般艺术，特别是新媒体艺术是否能够创造通向其他现实的门户，以及艺术是否具有唤醒沉睡者的力量。策展人玛格丽塔·玛斯洛娃将发表题为“打开梦境的电影”的讲座，随后讨论大众电影和艺术电影，其中睡眠和对真实现实的探索成为情节的基础，并讨论梦的科学方面。还将与参加展览的艺术家进行会面。公共活动将以面向年轻观众的研讨会结束，该研讨会将由普希金国立美术博物馆媒体图书馆部门的首席专家玛尔塔·亚拉洛娃（Marta Yaralova）主持。作为普希金。

展览将于4月2日16:00开幕。免费入场。要了解有关公共项目的更多信息、获取详细信息并购买门票，请访问 https://alanicamuseum.art/。