Inna Grinchel虚空。 第一部分：女性

Void项目是一系列绘画作品，几乎都是单色的，描绘的是荒凉而相似的风景，几乎没有画出地平线，没有任何东西可以挡住眼睛-无论是大海，白雪皑皑的沙漠，还是沼泽上的雾。 为了创造视觉张力，戏剧效果，对比效果，作者使用了一种外来元素，即一百年前有条件的女性家庭日常习惯的产物-餐巾。

我们如何谈论使用油漆和帆布的空，以及针织餐巾的各个部分对此有何帮助？

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过去的小资产阶级以及贵族和农民的舒适的象征，在景观中成为新的太阳，月亮，不明飞行物，鸟类和新芽。 这些世界仍然是全新的，反之亦然，它们是如此古老，以至于一切都已被扫除。 清晨或傍晚，白夜或阴天，普遍的黄昏。 空虚成为新故事发展的中心。 发现的事物成为新创建世界的主导和神圣元素。

Inna Grinchel，

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客观性和非客观性结合在各种矛盾的实践的构成统一中：绘画和针线活。 同时，正是这种联系为视觉空间带来了意想不到的认知深度。 在几乎是单色的画布上，这位艺术家代表着一个尚未开始或已经不存在的世界，这改变了空间的概念以及我们对此的态度。 空虚是一种状态，预感，机会。 这是进行冥想和扩大意识的理想场所，超越生活经验的限制。 从包含宇宙本质的这种底物中，永恒的女性气质作为存在的所有进一步发散的来源而出现。 它体现在日常惯例的魔力中，这种魔力将女性性行为提升为各种可见形式。 空虚为本质和本质。 这个想法出现在老子和禅宗中，是艺术家在展览中展出的作品中得出的。 对展览的感知旨在拒绝强制创造的意义，并沉浸在灵魂，和平，空虚的深处。

Elena Grigoryants，
艺术评论家

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油画布的灰色气氛易于内部移动。 这些作品使观看者沉浸在平静的不确定性中，带来了一种被遗忘和知识集中的感觉。 虚空以无限可能的新颖性打开，隐藏在虚构的风景中。 在普遍统一的水平线上任意冷流的状态被比作没有小事的原始环境。 空虚的中性作为一种隐藏的阴谋吸引着揭开秘密的面纱。 绘画的完整性可以用最小的手势精细地解决，就像风声低语一样。

尼古拉·苏沃洛夫（Nikolay Suvorov），
哲学博士，教授

Inna Grinchel 是众多展览的艺术家，设计师，策展人和参与者。 他使用不同类型的作品，以一种意想不到的眼神激起了观众对平凡事物的印象（“用艺术家的皮肤制成的家具”项目，用纸和灰等制成的珠宝和版权书籍的收藏）。 他的作品被俄罗斯国家博物馆，冬宫图书馆，埃拉特博物馆，塔林应用艺术和设计博物馆，奥芬巴赫皮革博物馆，普福尔茨海姆珠宝博物馆等收藏。