芭芭拉·斯克斯（Barbara Skles）的演讲“重复独特：剧院和摄影中的重建。”

7月28日-星期四-19:30

芭芭拉·斯克斯（Barbara Skles）的演讲将致力于重建实践以及20世纪艺术中的重复状态。 如果说前卫的艺术首先是真实的（以及与这些概念相关的独特经验），那么沃尔特·本杰明和罗莎琳德·克劳斯等理论家就提请注意前卫实践与复制和复制思想之间的联系。可重复性（如Rodin的石膏铸件或真正的照相照片问题）。

在波兰戏剧导演杰里·格罗托夫斯基（Jerzy Grotowski）的理论和实践中，审美经验的真实性和不可复制性等主题当然占据中心位置。 更令人惊讶的是，伍斯特集团（WoosterGroup）在2004年尝试重建-即重复所有细节-摘录自Grotovsky的戏剧“雅典卫城”（Acropolis）的20分钟摘录（或更确切地说，是重复1968年在伦敦制作的视频）作为他制作的“可怜的剧院”的一部分。

为什么不同艺术类型的艺术家都承担着逐字地重复某些作品的任务，好像提前放弃了对作品真实性和独特性的要求一样？ 重建能否重现过去或其他工作？ 重建需要观众和艺术家进行哪种类型的参与？ 它与当代艺术的制度和经济背景有什么关系？ 看看艺术史的前景如何？

关于讲师：

Varvara Sklez毕业于俄罗斯国立人道主义大学文化研究研究生院，曼彻斯特大学研究生院。 公共历史实验室的共同创始人，Theatrum Mundi独立研究实验室的成员，theatrummundi.org的编辑，策展人。 发表在《新文学评论》，《权力社会学》，《文章》，《翻译》等期刊上。 研究兴趣：表演研究，历史理论，公共历史，纪录片剧院，耶日·格罗托夫斯基剧院。