“ M7”。 奥列格·列昂诺夫展览 自动翻译

俄罗斯艺术学院（莫斯科，Prechistenka 21）的展厅将举办由俄罗斯艺术学院院士，俄罗斯著名艺术家Oleg Aleksandrovich Leonov的作品展览。

博览会将包括约100幅绘画和图形作品，这些绘画和图形作品分为几个主题系列，代表着这位著名莫斯科艺术家的不同方面。 “ M7”-展览的名称，指定了一条联邦高速公路-多年前将这位未来艺术家带到莫斯科的那条路，也象征着人生的高速公路-现代世界中艺术家的创作之路，充满了追求，艺术成就，找到它。

奥列格·列昂诺夫（Oleg Leonov）1959年出生于born斯坦。 1980年他毕业于喀山艺术学院，1990年毕业于莫斯科国立学术艺术学院。 苏里科夫六世（VI Surikov）自1988年以来一直是IS格拉祖诺夫（IS Glazunov）的肖像工作室-定期参加俄罗斯和国外的展览。 自1992年以来，他一直在俄罗斯内务部VV Vereshchagin命名的艺术家工作室工作，目前是该工作室的负责人。

大师的作品在俄罗斯的许多博物馆中都有，包括以库尔斯克的Deineki命名的国家美术馆，在乌法以Nesterov命名的国家美术馆，沃洛格达州，科斯特罗马的博物馆以及俄罗斯联邦内政部中央博物馆等在俄罗斯和外国私人收藏中。 OA Leonardo是俄罗斯内政部奖的获得者，获得了荣誉国家和专业奖项，包括祖国功绩勋章，II级学位，内政部的部门奖，俄罗斯艺术学院。

展览的展览包括肖像画，风景画，军事题材的作品，象征和哲学作品的循环，呈现了寻求者，富有创造力的，有时是自相矛盾的作家，艺术家-哲学家。 他完美地运用了现实绘画中最丰富的视觉辅助工具，避免了野外观察对象无休止的变化。 主人敏锐地感知了时间的紧张感，他在寻找与他相呼应的主题，以及它们在实现内容与形式的深刻，本质上的联系时所体现的手段。

在他的大多数作品中，艺术家为观看者提供了意义和形式的复杂游戏，这需要一种共同的文化，解释图像的想象力以及对表演技术方面的绝对了解。 凭借其许多作品的讽刺和怪诞，无条件的技巧，使图像具有最大信誉，说服力的能力，艺术家可以停留在认真的交谈框架中。 而且由于每个图像的特殊塑料丰富性，隐喻也不能成为作者绘画的自给自足成分。 这方面的证据-“对象在时间上的生命”系列的作品。 在风格上，还明确地提到了“严厉风格”的时代，同时也提到了现代潜台词。 （“耙子”，“过去的影子”）。 艺术家放大图像，同时熟练地“雕刻”表格。 物体的自然视觉感知及其在画布上的体现的对比度达到一定的极限水平，超出此极限，事物就会产生新的含义，其新的独立生活在其通常的“功能”之外开始。 然后，在观众的脑海中，一把乐器的耙子变成了在耕地上的侵略，靴子和干草叉的人格化，象征着辛勤工作和整个历史时代。 O. Leonov绘画的空间十分重要，形而上的清晰度在他的本性中与可塑性移动相结合，每次都给观众提供了机会，从一般概念到特定体验来诠释图像。

对肖像建筑的复杂结合的渴望在他的肖像作品和致力于现代警察历史的军事作品中都在某种程度上具有特征。 在艺术家的绘画作品中，情节或个性的细节（“瓦尼亚叔叔”，“邻居”，“尼古拉”）具有深厚的象征意义。 这些作品形成了广泛的肖像和主题绘画周期，创建了当代图像画廊，并体现了作者的宇宙艺术模型。

他的风景作品展示了一种完全不同的绘画语言。 展览的部分内容是艺术家最喜欢的主题-莫斯科的历史。 “莫斯科-塔甘卡”（Moscow-Taganka）-系列包括200多幅作品，其中50幅将在展览中展出。 塔甘卡在艺术家的作品中并非偶然。 作者认为，这是“一个真正的熔炉，其中不同的历史时期和建筑风格密不可分。 Serebryanichesky Lane的小院子，Kotelnicheskaya上的摩天大楼，路堤和桥梁-Tagansky区的每个角落都充满了历史气息。 “用轻快，充满活力，充满活力的，几乎是”印象派”的笔刷写成的这些城市景观就像时间流逝的即时注视。 准备好将“捕获的”瞬时状态替换为下一个，以此类推。

博览会还辅以一系列采用血红色和棕褐色技术的图画-肖像画和艺术幻想。

展览展示了大师的艺术普世性，展示了一位深deep而引人入胜的作家，其作品是当代俄罗斯艺术文化的特殊现象和常规现象。