“暂停沉思。” 16岁以上 自动翻译

在俄罗斯艺术学院的创意工坊上，由院士和见习艺术家创作的作品展览。

2018年4月20日，16：00，喀山火车站沙皇塔楼将举办一场展览，以纪念俄罗斯艺术学院成立260周年的俄罗斯艺术学院莫斯科创意工作坊的学者和实习艺术家的作品艺术学院和PAX创意工作室成立70周年-“沉思暂停”。

俄罗斯艺术学院的创意工作室在艺术教育中是一种独特而无与伦比的现象。 现代作坊已有超过半个世纪的历史-这是俄罗斯艺术形成，俄罗斯和世界文化的价值的特殊页面。 当1947年艺术学院重建时，强调了艺术教育的质量，最成功的学院毕业生获得了在杰出的硕士生的指导下继续学业的机会。 创意工坊已成为当代最大的俄罗斯艺术家的真正学校。

展览项目通过在莫斯科的俄罗斯艺术学院的创意工作坊来帮助“看”学术艺术教育体系（学校-大学-学院）。 在一个展览空间中，将展示大师的作品-俄罗斯艺术学院院士及其学生的作品-受训者，在特定作品上，将有可能追究学术原理的连续性。 作者的作品和教育过程的照片将向观看者展示成为专业大师的各个阶段的顺序。

博览会将包括200多种各种类型和风格的美术作品-画架和纪念性画作，一系列图形作品和印刷图形（蚀刻，平版印刷，丝网印刷），来自俄罗斯和外国文学的书籍样本以及插图和俄罗斯插图经典作品，各种雕塑作品，戏剧装饰艺术和建筑材料。 在一个特别的部分中，展示了俄罗斯艺术学院院长Z. Tsereteli制作的一系列大师班摄影作品。

展览展示了60多位作者的作品。 其中包括杰出的俄罗斯艺术大师的作品，这些艺术家是创意工作室EA Kibrika，AP和SP Tkachev兄弟，DA Shmarinova，VE Tsigalya，NA Ponomareva，MM Kurilko-Ryumin的创立的起源，这些艺术家是国内领先的艺术家-创意工作坊的当代领导人-梅塞拉（BA Messerera），AV Tsigalya，AD Shmarinova，EN Maksimova，VN Rzhevsky，俄罗斯最大的艺术家-曾经是工作坊的毕业生，然后是艺术学术机构的负责人和老师-TT Salakhova，AA Lyubavina，AI Rukavishnikova， AI Teslik，MV Pereyaslavets，文学学士假设，AB Suvorova，V。Yu。 Zhelvakova，BF Belsky，NV Voronkova，DA Belyukina，DN Sandzhieva，AI Michri。 博览会还介绍了年轻有为的作家的作品，包括Z. Rzayev，M。Gataullina，M。Smolyaninova，E。Voronova，K。Voronova，P。Blokhin，K。Sopova，Yu。 Yakushin，E.Rudenko，E.Sedova，I.Sedov，I.Orzhekhovsky，P.Lyubaev，M.Malashenko，E.Dubravina，D.Lushnikov，V.Murasheva等。 这是现代艺术生活的整个层面。 年轻艺术家通过他们的作品确定了俄罗斯艺术发展的主要趋势。 他们的天赋和技巧体现在出色的作品中，无疑会引起观众的兴趣和专业人士的关注。

在创意工作坊中学习为年轻艺术家提供了与大师进行直接现场交流的宝贵机会，并且可以进行广泛的实验，以研究并将创新技术和技术引入现代艺术和教育过程。 在工作坊中进行创作实践的艺术家是艺术生活的积极参与者，并获得了许多奖项和奖项。 每个研讨会都有自己的历史，传统和独特的面孔，因为它的负责人是拥有创作者和老师才能的独特组合。

对于那些习惯于某些当代艺术项目复杂性的观众而言，与传奇的兄弟画家-俄罗斯美术学院院士，苏联人民艺术家阿列克谢·彼得罗维奇和谢尔盖·彼得罗维奇·特卡切夫斯的画架绘画工作坊的会面可以成为一个真正的启示。 绘画的全能，色彩的丰富性，笔触的可塑性-仿佛是生命中最大的能量的体现。 历史悠久的画布，肖像，静物，风景将构成风景如画的部分的基础。 年轻艺术家以传统的全幅绘画形式解决了这些问题，而作者和观众的兴趣却丝毫没有减弱，而现代艺术则以其典型的惯例，可塑性概括，象征性和空间联想性来解决。

相对较近的讲习班数量已增加了纪念性绘画讲习班。 它的领导人是俄罗斯艺术学院院士，俄罗斯联邦人民艺术家叶夫根尼·尼古拉耶维奇·马克西莫夫（Evgeny Nikolayevich Maksimov）-最大的纪念艺术大师，杰出的老师，世界许多国家（包括最复杂的国家）东正教教堂壁画的作者圆顶的莫斯科救世主基督大教堂。 在俄罗斯和国外的教堂重建和建设的积极过程中，由于对高级专业人员的需求很高，EN Maksimov的学生成功地在教堂艺术领域工作。 同时，工作室的艺术家们以各种形式，技术和艺术方向创作了明亮而原​​始的作品。 首先，博览会对创意搜索的范围和自由度感到惊讶，这再次证明，一所真正的学术流派并没有限制，而是解放了艺术家的可能性，使它们真正地无限发展。

在最优秀的风景画家和书籍图形大师，俄罗斯艺术学院院士，俄罗斯联邦人民艺术家阿列克谢·德门蒂耶维奇·史马里诺夫（Alexei Dementievich Shmarinov）的指导下，平面艺术工作室的特点是拘谨的决定，贵族的形式和深度有意义的塑料搜索。 在书籍空间的组织和设计中，根据任务的不同，经典的清晰度或大胆的实验精神将占据主导地位。 优雅而轻松的艺术家可以创作各种书籍的和谐图形图像，从经典到儿童文学。 展览展示了AS普希金和罗曼·罗兰（Ro Push Rolland）的作品的素描和版画，著名画家，插画家和画家，苏联艺术学院院士，苏联人民艺术家叶夫根尼·阿道夫维奇·基布里克（Yevgeny Adolfovich Kibrik）曾主持创意工作室图形。 传统上，图形部分引人入胜：彩色和单色光刻，蚀刻，丝网印刷，水彩，粉彩，铅笔画，木炭画等艺术作品。 年轻的大师们转向历史，现代生活的艺术理解，阐释俄罗斯和世界文学作品。

该雕塑是在一个出色的创造王朝的杰出代表，俄罗斯艺术学院院士，俄罗斯联邦人民艺术家亚历山大·齐加尔（Alexander Tsigal）的车间墙壁中制作的，证明了他对塑料语言和自由的高度专业知识创造性思维。 在肖像和主题构图方面，艺术家都致力于表达力和图像传递的深度。 对现代塑料的强调是建筑学的，可以自由地概括和变换形式，这是由寻求最精确的设计表达所决定的。

年轻的场景设计大师提供了原始的，通常是出乎意料的艺术解决方案。 在著名的鲍里斯·梅瑟勒（Boris Messerer），俄罗斯联邦人民艺术家和俄罗斯艺术学院院士的领导下，他们主持了戏剧和装饰艺术工作室，学员们为表演设计了场景，服装和模型的草图，其中一些已经放在舞台上了

广博的美术爱好者和专家对这种博览会的了解将是很有趣的，因为它提供了一个难得的机会来考察艺术家的创意实验室，并了解高技能诞生的神秘过程的结果。